Peter Bogdanovich, der am Donnerstag im Alter von 82 Jahren gestorben ist, geht in die Bücher als warnende Lektion.
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EIN
wahr Der Filmstudent Peter Bogdanovich deckte den Tisch für die Coen Brothers und Quentin Tarantino, indem er eine faszinierende neue Herangehensweise an das Kino bahnte: Filme über andere Filme zu machen.
Wie diese anderen lebte Bogdanovich in den Filmen, und so brach und reflektierte er seine Favoriten aus dem Goldenen Zeitalter von Hollywood mit der Intensität der Siebziger
Nach Kammer des Schreckens, Chris “konnte kaum sprechen” und fühlte sich “emotional und körperlich erschöpft”, sagte er. „Ich habe meine Kinder, die damals noch jung waren, nicht beim Aufwachsen gesehen“, fügte er hinzu. „Ich habe das Abendessen mit ihnen verpasst. Ich dachte: ‚Ich kann nicht noch sechs, sieben, acht Jahre davon machen. Meine Kinder werden erwachsen, und ich werde sie nie kennenlernen.’“
Fortsetzungen und Spin-offs und Ursprungsgeschichten füllen die Multiplexe, aber es ist verschwindend selten, zwei abendfüllende Dramen zu sehen, die sich um denselben realen Charakter drehen. Betreten Sie „The Souvenir“, zwei Filme von Joanna Hogg zu einem Thema, das auch auf der Leinwand nicht üblich ist: Eine junge Frau, die ihren Weg im Leben findet und zu ihrem eigenen findet.
In “The Souvenir”, das 2019 veröffentlicht wurde, ist Julie (Honor Swinton Byrne) eine Filmschülerin im London der 1980er Jahre. Ihre Beziehung
Das Original Halloween malte eine erschreckende Vision des Vorstadtlebens. Keine seiner Fortsetzungen hat es geschafft, das Gleiche zu tun.
Der Film von 1978 Halloween, bei all seiner Bekanntheit, wirkt im Vergleich zu den unzähligen Slasher-Filmen, die ihm folgten, fast urig. In John Carpenters einzigartigem Meisterwerk sehen wir, wie ein maskierter Serienmörder namens Michael Myers in der fiktiven Stadt Haddonfield vier Menschen ermordet. In der Eröffnungsszene von Halloween-Kills, der neuesten Ausgabe dieses unzerstörbaren Franchise,
Robert Downey Sr., der provokative Filme wie „Putney Swope“ drehte, die Mainstream-Erfolge vermieden, aber oft kritische Favoriten waren und immer Aufmerksamkeit erregten, starb am Mittwoch in seinem Haus in New York. Er war 85.
Seine Familie sagte, die Ursache sei die Parkinson-Krankheit.
„Putney Swope“, eine Komödie aus dem Jahr 1969 über einen Schwarzen, der versehentlich zum Vorsitzenden einer Werbeagentur in der Madison Avenue gewählt wird, war vielleicht der bekannteste Film von Mr. Downey.
„Um einen solchen Film so genau wie
Milton Moses Ginsberg, der zwei ehrgeizige, aber exzentrische Filme inszenierte, bevor er in Vergessenheit geriet, einer über den Zusammenbruch eines Psychiaters und der andere über einen Presseassistenten in einer Nixon-ähnlichen Regierung, der zu einem mörderischen Werwolf wird, starb am 23. Manhattan. Er war 85.
Die Ursache sei Krebs gewesen, sagte seine Frau Nina Ginsberg.
Mr. Ginsberg, ein Filmeditor, der entschlossen war, seine eigenen Filme zu machen, schrieb und inszenierte „Coming Apart“ (1969), einen rohen Schwarzweißfilm, der eine einzige, fast vollständig
Graeme Ferguson, ein kanadischer Dokumentarfilmer, der Imax mitgestaltet hat, das Panorama-Kinoerlebnis, das das Publikum in Filme eintauchen lässt, und jahrelang die wichtigste kreative Kraft des Unternehmens war, starb am 8. Mai in seinem Haus in Lake of Bays, Ontario. Er war 91.
Sein Sohn Munro Ferguson sagte, die Ursache sei Krebs.
In den 1960er Jahren machte sich Herr Ferguson als junger Kameramann, der für seine Arbeit im Cinéma Vérité-Stil bekannt war, einen Namen und wurde gebeten, für die Expo 67,
JOHANNESBURG – Einer der besten Filmproduzenten Südafrikas blinzelte auf einen Monitor, als sich die Crew beruhigte. Kameras zoomten auf eine Schauspielerin, die einen Kunsthändler spielte – schick gekleidet in einen Bleistiftrock aus kühnen afrikanischen Textilien -, der ein schüchternes Lächeln bot, als eine alte Flamme in ihre Galerie trat.
Es ist die Eröffnungsszene eines neuen Netflix-Films über hochkarätige schwarze Frauen, Wohlstand und modernes Stadtleben in Johannesburg – einer in einer Flut von Produktionen einer neuen Generation südafrikanischer Filmemacher. Sie sind
Mao Ayuth, einer der wenigen kambodschanischen Filmemacher, der die Ära der Roten Khmer überlebte, in der die meisten Künstler und Intellektuellen getötet wurden, und der dann zum Staatssekretär im Informationsministerium aufstieg, starb am 15. April im kambodschanischen Phnom Penh Hauptstadt. Er war 76 Jahre alt.
Phos Sovann, ein Sprecher des Ministeriums, sagte, die Ursache seien Komplikationen von Covid-19.
Herr Mao Ayuth, der auch Schriftsteller, Dichter und Drehbuchautor war, begann seine Filmkarriere in den 1960er und frühen 70er Jahren, als das
