Es ist ein ebenso großer Wandel wie in den 1960er und 70er Jahren, als Konfektionskleidung mit Maßanfertigung verschmolzen ist. Und doch, obwohl die Entwicklung schon eine Weile stattfindet, bleibt die Bezeichnung „Streetwear“ bestehen. Wenn die Modewoche anbricht, sagen viele Designer, ist es an der Zeit, sie zu begraben.
Was bedeutet es überhaupt?
„Ich würde gerne mit meiner Community darüber sprechen, warum sich überhaupt jemand dafür entschieden hat, es ‚Streetwear‘ zu nennen“, sagte Rhuigi Villaseñor, der Gründer von Rhude, dem Label aus Los Angeles, das sich auf die Kreuzung von Luxus und Streetwear spezialisiert hat , der Anfang dieses Jahres zum Kreativdirektor der Schweizer Luxusmarke Bally ernannt wurde.
Heron Preston, der Gründer einer gleichnamigen Marke (sein voller Name ist Heron Preston Johnson, aber er trägt den Namen Heron Preston), der seine Karriere als Mitglied von Been Trill begann, dem DJ- und Kunstkollektiv der Coolness, das von Mr. Abloh, stimmte zu.
„Ich habe mich nie wirklich damit identifiziert oder wollte es verwenden“, sagte Herr Preston über den Begriff „Streetwear“. Heron Preston gehört zur New Guards Group, dem italienischen Unternehmen, das das Modell des Luxuskonglomerats auf Streetwear angewendet hat und das sich jetzt im Besitz des E-Commerce-Konglomerats Farfetch befindet. Aber Herr Preston fuhr fort: „Ich war dazu gezwungen, weil es in gewisser Weise eine sofortige Einladung in eine Kultur ist. Da kommen alle möglichen Assoziationen hoch, wenn man dieses Wort sagt.“
Streetwear-the-Fashion-Sektor entstand in den 1980er und 90er Jahren aus der Schnittmenge von Skate- und Surf-Kid-Kultur, Hip-Hop und Underground-Kunst: eine Reaktion auf eine Industrie, in der die Macher sich selbst und ihr Wertesystem nicht sehen konnten.
Taufpaten waren Shawn Stussy, der Stüssy 1980 in Kalifornien gründete; Nigo, der 1993 A Bathing Ape in Tokio eröffnete; und James Jebbia, der Supreme 1994 eröffnete, allesamt Designer ohne formale Modeausbildung an einer Kunstschule oder in Ateliers (als Herr Jebbia 2018 vom Council of Fashion Designers of America einen Preis für Herrenbekleidung erhielt, sagte er: „Ich habe habe Supreme nie als Modeunternehmen oder mich selbst als Designer angesehen). Ihre Verwendung von Grafiken mit Freizeitkleidung als Leinwand wurde jedoch sofort zu einem Erkennungszeichen der Zugehörigkeit – und zu einem Sammlerstück.