Sydney Sweeney darüber, dass sie für „Immaculate“ „trottelig“ ist und düster wird

Allein in den letzten Monaten hat sich Sydney Sweeney verändert. Sie war für ihre Rollen in „Euphoria“ und „The White Lotus“ bereits zweifach für den Emmy nominiert und spielte die Hauptrolle in dem weltweiten Kassenschlager „Anyone but You“ und produzierte ihn auch.

Sweeneys aktuelle Karriere verläuft so, dass sie sich von der heftigen, spöttischen Reaktion auf die jüngste Enttäuschung „Madame Web“ nicht beeindrucken lässt und sagt: „Ich wurde gerade als Schauspielerin dafür engagiert, also war ich einfach dabei, egal, was los war.“ passieren.”

Jetzt kommt ihr intensiver Horrorfilm „Immaculate“, der am Dienstagabend beim South by Southwest Film and TV Festival Premiere feiert, wobei Sweeney erneut die Hauptrolle spielt und produziert. Der Thriller bringt sie wieder mit Regisseur Michael Mohan zusammen, die beiden hatten bereits zuvor bei der Netflix-High-School-Dramedy-Serie „Everything Sucks“ und dem Erotik-Thriller „The Voyeurs“ von Prime Video zusammengearbeitet.

„Immaculate“, dessen Drehbuch Andrew Lobel zugeschrieben wird, handelt von einer gläubigen Amerikanerin, Cecilia, die sich auf den Weg zu einem abgelegenen italienischen Kloster macht. Sie wird schwanger, als sie noch Jungfrau ist – ein scheinbar wundersames Ereignis, das bald eine unheimliche Wendung nimmt. Mohan nennt Klassiker wie „Rosemary’s Baby“, „Der Exorzist“ und Ken Russells „The Devils“ von 1971 als Inspiration; In seinem Film sind außerdem europäische Talente als Nebendarsteller zu sehen, darunter Álvaro Morte aus „Money Heist“, Simona Tabasco aus „White Lotus“ und Benedetta Porcaroli aus „Amanda“.

Sweeney, 26, moderierte kürzlich „Saturday Night Live“, war dann aber am Dienstag für eine Miu Miu-Modenschau in Paris und am Mittwoch wieder zurück in New York, um Mohan über Zoom zu unserem gemeinsamen Interview zu begleiten. Nur wenige Tage später war sie in Los Angeles zur Post-Oscar-Party der Vanity Fair, wo sie ein Kleid trug, das bereits Angelina Jolie bei der Oscar-Verleihung 2004 getragen hatte.

„Immaculate“ wird später in diesem Monat von Neon veröffentlicht. Obwohl das folgende Gespräch auf das überraschende Ende des Films eingeht, gibt es keine Spoiler über alles hinaus, was bereits im Trailer des Films steht.

Sydney, es gehört bereits zur Entstehungsgeschichte von „Immaculate“, dass Sie vor 10 Jahren und damals dafür vorgesprochen haben hat das Projekt wiederbelebt. Was ist Ihnen an dieser Geschichte besonders in Erinnerung geblieben?

SWEENEY: Ursprünglich war das Drehbuch völlig anders. Als ich es in die Hände bekam und wir Michael anheuerten, überarbeiteten wir es drastisch, damit es zu mir und der heutigen Welt passte. Aber der Grundgedanke der Geschichte ist immer derselbe geblieben. Und ich denke, einer der Gründe, warum ich ihn so sehr geliebt habe, war, dass einige der gruseligsten und rauesten, kehligsten Momente in diesem Film im wirklichen Leben stattfinden.

Du und Michael hattet ein Arbeiten Beziehung, aber warum haben Sie sich an ihn gewandt, um sich zu engagieren?

SWEENEY: Ich habe das Gefühl, dass wir gemeinsam in dieser Branche aufgewachsen sind. Michael war einer der ersten Filmemacher, der wirklich daran geglaubt hat, dass ich eine reguläre Rolle in einer Fernsehsendung spielen könnte. Und ich war 19 Jahre alt. Nachdem Sie an „Everything Sucks“ und „Voyeurs“ gearbeitet haben, können Sie einfach anders mit jemandem kommunizieren. Mike und ich können uns einfach ansehen und wissen, was wir denken. Wir wissen, was repariert werden muss. Wir wissen, was funktioniert, ohne dass wir ein Wort sagen müssen. Und einen solchen Filmemacher in Ihrem Team zu haben, ist für den reibungslosen Ablauf eines Projekts von großem Vorteil. Und es war auch mein Baby und ich wusste, dass er nicht kommen und mich dann zur Seite stoßen würde.

Michael, wie war deine Reaktion, als du das Drehbuch zum ersten Mal bekamst?

MOHAN: Ich hatte Angst, es zu lesen. Ich wusste, dass Syd diesen Film mit oder ohne mich drehte. Und wir hatten bereits einige Drehbücher geteilt, und für einige der Drehbücher, die ich gelesen hatte, fühlte ich mich nicht besonders geeignet. Und ich wollte mich nicht nur anmelden, nur um mich anzumelden. Ich wollte das Gefühl haben, dass ich das, was da war, noch steigern konnte. Und als ich das Drehbuch las, fühlte sich das Konzept einfach so plausibel und sehr erschreckend und vorausschauend an. Die Wendung, die die Erzählung nimmt, habe ich nicht erwartet. Als jemand, der Filme mit Twist-Enden schreibt, ist das eine große Sache.

Aber ich wollte auch unbedingt wieder mit Syd zusammenarbeiten. Es ist einfach so einfach. Ich möchte es nicht zu sehr dekonstruieren. Es ist diese Wertschätzung für das Handwerk unserer Crew und für das, was sie dazu beitragen.

Wie hat sich das Drehbuch im Vergleich zu dem, was es ursprünglich war, verändert?

SWEENEY: Es hat sich drastisch verändert – Ort, Alter, Charaktere, vieles davon.

MOHAN: Die Hauptsache war, dass sie im frühen Entwurf eine Oberstufenschülerin war. Indem wir die Figur in eine Nonne verwandelten, konnten wir einen viel breiteren Charakterbogen spielen. Auch wenn der Film wirklich kurz ist, beginnt sie an einem Ort, der sich völlig von dem unterscheidet, wo wir sie verlassen haben. Und wenn man weiß, dass man einen so guten Schauspieler wie Syd in der Tasche hat, der es aufführen kann, wird sie es mühelos hinbekommen. Ich muss sie nur im Fokus behalten.

Immer wenn ich eine neue Idee hatte, fragten sie sofort: „Aber ist es beängstigend?“ Und ihre ganze Sache war nur: Das muss wirklich gruselig sein. Und ich zolle ihnen die volle Anerkennung dafür, dass sie mich auf die richtige Art und Weise vorangetrieben haben.

Sydney, rede darüber dein in die Produktion übergehen. Geht es darum, dass Sie mehr Kontrolle über das Material übernehmen, das Sie sind? zustimmend Teil zu sein von?

SWEENEY: Ich bin ein sehr praktischer Mitarbeiter. Ich mag es, Ideen einbringen zu können, ein Teil davon zu sein und bei der Lösungsfindung mitzuhelfen. Es verändert lediglich den gesamten Prozess. Es ist jetzt so schwer für mich, am Set zu sein und nicht in irgendeiner Weise helfen und handeln zu können. Und die Möglichkeit, tatsächlich eine Stimme zu haben und eine geschätzte Meinung zu vertreten – das bedeutet so viel.

Und ich muss noch eine Milliarde Dinge lernen, aber ich liebe es, von Anfang bis Ende Teil des Prozesses sein zu können. Ich habe meine Charaktere immer von Grund auf aufgebaut. Und so habe ich das Gefühl, dass ich das auf der gesamten Drehbuchebene machen kann.

MOHAN: Ehrlich gesagt denke ich auch, dass Syd genau am Puls der Zeit ist, was ihre Generation sehen möchte. Und so verstehen Sie das: Hey, es gibt keine romantischen Komödien, also wissen Sie was? Ich werde eines finden und es zu meinem eigenen machen. Ich werde es so filmisch machen, wie ich kann. Und natürlich war es erfolgreich. Das wusstest du.

Sehen Sie das so, Sydney?

SWEENEY: Ich meine, es hilft definitiv, wenn man im gleichen Alter ist wie das Publikum.

Michael, wie war es für dich, Sydney als Performerin und als Persönlichkeit, als Berühmtheit weiterentwickeln zu sehen, seit du sie das erste Mal getroffen hast?

MOHAN: Um ehrlich zu sein, ist es nicht überraschend. Wir wussten es schon, als wir sie für „Everything Sucks“ besetzten. Dies ist ein geborener Anführer. Syd hat uns schon damals sehr geholfen, was die Moral der Besetzung angeht. Sie war die Camp-Betreuerin für den Rest der Kinder, die Schauspieler, die jünger waren als sie. Die Tatsache, dass sie gerade alles tut und überall und überall ist, ist einfach wie eine Selbstverständlichkeit.

Ich bin einfach froh, dass Sie Rollen bekommen, die noch anspruchsvoller sind. Für mich ist das der Spaß daran, einen Film wie „Reality“ zu sehen oder sogar die Szene in „Anyone but You“ zu sehen, in der man über die Armlehne klettert – diese physisch-komische Sache, bei der man ihm den Hintern ins Gesicht sieht. Es ist einfach so lustig. Das hatte ich noch nie bei dir gesehen. Und so ist es wirklich –

SWEEENEY: Was für ein Idiot ich bin. Das ist es. Eigentlich bin ich supertrottelig. Ich mache sehr sarkastische, trockene Bemerkungen und jeder, der mir nahe steht, weiß, dass ich im wirklichen Leben eher ein Komiker als ein dramatischer Mensch bin.

Du scheinst wirklich keine Angst davor zu haben, deinen Körper bei deinen Auftritten zu benutzen, auch nicht davor, dich auszuziehen. Und diese Rolle fühlt sich anders an. Foder den größten Teil, es ist zurückhaltender und geknöpft–hoch. Wie bewusst war das für Sie?

SWEENEY: Es hat dem Charakter nicht gedient. Es kommt immer darauf an, ob es dem Charakter dient oder nicht. Ich lebe das Leben eines anderen. Wenn es also der Entwicklung oder dem emotionalen Zustand einer Figur dient, dann macht es Sinn. Aber sie war eine Nonne. Es ergab keinen Sinn.

Michael, war das etwas du hast darüber nachgedacht — Wie sehr würden Sie sich auf die Ausbeutung einlassen? Seite von einem Nunsploitation-Film?

MOHAN: Nun, ich möchte nicht als der Typ bekannt sein, der Filme macht, in denen Sydney sich auszieht. Ich will diesen Ruf nicht. Allerdings muss ich sagen, Syd, als wir beschlossen, die Szene mit dir und Benedetta in einem Badehaus zu inszenieren, wussten wir, dass das eine sinnliche Wirkung haben würde.

SWEENEY: Und es ist, als ob sie im Badehaus nur ihr Überkleid, ihr Badekleid und keinen BH tragen würde. Und es ist also ehrlich gesagt genau das, was die Figur tun würde. Ich denke nie darüber nach. Ich meine, die Figur trug in den meisten Sachen keinen BH, also habe ich keinen BH getragen. Es kommt einfach auf den Charakter an. Ich sehe wirklich alles so.

Mohan: Ich habe mir darüber wahrscheinlich mehr Sorgen gemacht als Sie, denn ich erinnere mich, dass ich nach dem Dreh der ersten Einstellung dachte: „Oh mein Gott, es ist so durchsichtig.“ Ist das ok?” Und Sie sagten: „Nein, das ist wunderschön. Denken Sie nicht zu viel darüber nach.“

Nun möchte ich Sie zu einigen Ereignissen im Film befragen: aber ich Ich möchte nicht, dass Sie das Gefühl haben, dass wir etwas verderben. Wie redest du darüber? Film?

MOHAN: Dies ist das erste Interview, das wir zusammen geführt haben, also denke ich, dass wir es herausfinden werden.

SWEENEY: Wir wollen das Ende auf keinen Fall verderben. Wir möchten wirklich, dass die Leute es selbst entdecken. Zugegeben, die Leute schreiben Rezensionen und das wird es auch geben, aber wir geben uns wirklich Mühe, das Ende nicht zu verderben. Ich muss sagen, das war die erste Aufnahme. Das war eine Einstellung.

MOHAN: Wir haben Alternativfilme gedreht. Wir haben uns abgesichert für den Fall, dass das Publikum die von uns angestrebte Hinrichtung ablehnte. Aber als wir die Aufnahme machten, war es nicht zu leugnen. Wir haben es gesehen und dachten: Das ist unglaublich. Das ist es. Und zum Glück haben uns alle unterstützt.

Das Einzige, was ich sagen kann, ist, dass es immer, wenn man am Set ist und Syd das tun sieht, wirklich so ist, als würde man jemandem dabei zusehen, wie er einen Zaubertrick ausführt, denn in dem Moment, in dem ich „Cut“ rufe, ist es einfach so, bumm, zurück zu Syd. Und es ist wie nichts. Manchmal ist die beste Anweisung, die man als Regisseur geben kann, jemandem aus dem Weg zu gehen.

Sydney, woher kommt das, diese Fähigkeit, einen Charakter so ein- und auszuschalten?

SWEENEY: Als ich anfing, hatte ich – ich weiß nicht einmal, ob man ihn einen Lebensberater nennen würde oder nicht, nicht wirklich einen Schauspieltrainer, aber es war der Vater meines Freundes. Also Kodi Smit-McPhee [of “The Power of the Dog”], sein Vater, Andy McPhee, würde Kodi beim Aufbau seiner Charaktere helfen. Und so begann ich mit Andy zu arbeiten und wir sprachen einfach über die Charakterarbeit. Es würde nicht darum gehen, zu proben, es würde nicht darum gehen, Zeilen vorzutragen, es würde wirklich nur darum gehen, über die Charaktere zu reden und herauszufinden, wer sie sind.

Und das Wichtigste, was er mir immer sagte, war sicherzustellen, dass ich mich so weit wie möglich von meinen Charakteren distanziere. Platziere keine meiner eigenen Erinnerungen, Emotionen, Gefühle, Menschen, Beziehungen oder irgendetwas anderes in den Gedanken meiner Charaktere, damit ich hinein- und herausspringen kann.

Sydney, selbst in den letzten paar Wochen scheint es, als ob Ihr Ruhm gewachsen ist. Fühlt es sich für Sie so an? Dinge sind beschleunigend zu schnell?

SWEENEY: Ich bin so ein Stubenhocker, dass das Leben für mich irgendwie gleich bleibt. Ich verbringe einfach Zeit mit meinem Hund, meiner Familie und meinen engen Freunden. Es gibt einfach mehr Leute, die mir Hallo sagen, wenn ich nach draußen gehe. Das ist alles.

Kommt dir jetzt alles normal vor?

SWEENEY: Nichts an dieser Branche ist normal. Und ich denke, es ist wirklich wichtig, sich daran zu erinnern.