„Sinseerly Yours“ von Sinseers ist ein Liebesbrief an die Seele von LA Chicano

Als Thee Sinseers auftraten Die Tiny Desk-Serie von NPR, hatten sie die Möglichkeit, im Studio aufzutreten oder zu Hause aufzunehmen. Anstatt zum Hauptsitz des Netzwerks in Washington, D.C. aufzubrechen, beschloss die neunköpfige Soul-Gruppe aus East LA, in der Nähe ihrer Heimat zu bleiben.

Ihr viel beachteter „Tiny Desk“ wurde in der Floreria Primavera gedreht, einem Blumenladen am Whittier Boulevard, der der Familie des Gitarristen Francisco Flores gehörte. Weinreben, Rosen, Geschenkkörbe und recuerdos umhüllen die Band, die sich trotz der engen Verhältnisse bei Soul-Originalen wie „What’s His Name“ und „Lovin’ You“ wie zu Hause fühlt.

„Es hat eine große emotionale Bedeutung, dies dort tun zu können und einen Tante-Emma-Laden zu präsentieren, der noch immer eine Ost-LA-Sache ist“, sagt Sängerin und Songwriterin Adriana Flores. „Es ist cool, ein wenig von unserer Kultur mit einer Gruppe von Zuschauern aus der ganzen Welt zu teilen.“

Thee Sinseers sind seitdem auf einem aufsteigenden Weg und haben ihre Interpretation des Chicano-Souls vom Boulevard nach Memphis, Tennessee, gebracht (wo sie sich mit ihnen unterhielten). Stax Museum für den Monat des hispanischen Erbes, und eröffnete prompt einen Moshpit vor dem Veranstaltungsort) und anderswo in Südkalifornien als Begleitband für die Soul-Legende Brenton Wood. Nach sechs gemeinsamen Jahren und vielen weiteren Jahren als Freunde und Soulszene-Kollegen veröffentlichen Thee Sinseers endlich ihr erstes Album.

„Sinseerly Yours“ erscheint am Freitag über den Ohio Indie Colemine Records und bietet 10 Tracks voller Soul-Perfektion. Unterstützt durch das flehende Falsett von Joseph Quinones, der auch als Songwriter und Keyboarder fungiert, ist das Debüt voller Tracks, die überzeugend als Soul 45s von 1966 durchgehen könnten. Die sanften Hörner und gefühlvollen Harmonien auf „Give It Up You Fool“ und der schmerzhaft gesungene Text von „Hold On“ sind die herausragenden Stücke des Albums. Der Freitag dient der Band auch als Tourauftakt im Belasco Theater in Los Angeles, gefolgt von einer Show am Samstag im Riverside Municipal Auditorium.

„Wir kommen alle von einem Ort, an dem wir immer nach Antworten gesucht haben, nicht nur im Leben, sondern auch danach, wie wir durch Beziehungen und Situationen im Allgemeinen navigieren können. „Viele der Songs gehen sozusagen von diesem Punkt aus, an dem wir einfach nur ein bisschen schreien“, sagt Quinones. „Gerade in der Kultur, aus der wir kommen, ist es nicht einfach, sein ganzes Herz auszuschütten.“

„Sinseerly Yours“ enthält auch einige zuvor veröffentlichte Singles, ein Beweis für die lange Aufnahmegeschichte von Thee Sinseers. Ursprünglich wollte die Gruppe im Februar 2020 ins Studio gehen und musste das Projekt für die Dauer der Pandemie auf Eis legen. Die Pause war letztendlich eine gute Sache und ermöglichte Thee Sinseers, „militant und präzise“ über das Album nachzudenken, sagt Quinones.

Als die Band wieder zusammenkam, um – größtenteils live auf Band – im Rialto-Studio von Quinones aufzunehmen, verlief der Prozess besonders gemeinschaftlich. „Irgendwann hatte jeder buchstäblich die Finger am Fader“, fügt er hinzu.

„Wir sind so ein Haufen verrückter Spinner, dass wir alle Ideen haben, die wir niemandem anvertrauen“, fährt er fort. Nichts war zu seltsam, um es auszuprobieren; Quinones hat einmal einige Vögel aufgenommen, jemand anderes hatte die Idee, einem Track, der unvollständig schien, eine Pfeife hinzuzufügen. Während die meisten ihrer Platten direkt im Bereich des Sweet Soul angesiedelt sind – Balladen, Fackellieder, langsamere Tempi –, hat der Titeltrack des Albums einen Surf-Touch und das Instrumental „Talking Back“ ist eine echte Twist-Party.

Thee Sinseers gehören zu den Elder Statesman in einer wiederbelebten LA-Soul-Szene, zu der Thee Sacred Souls, Trish Toledo, Thee Illusions und andere gehören.

(Raymond Molinar Nau)

„Wir reden irgendwie übereinander … wir loben uns gegenseitig; Wir reichen eine kleine Tequila-Flasche herum. Wir schreien und schreien Gritos und ein wenig von der lustigen Seite von Thee Sinseers zeigen“, sagt Quinones über den Track. „Das gesamte Album war sehr ernst und sehr düster. Es ist also cool, einen lustigen Track zu haben, bei dem man sich so richtig austoben kann.“

Der Track ist ein wichtiges Beispiel für die Freundschaft und langjährige Verbundenheit zwischen Thee Sinseers. In einer Big Band mit vielen starken Persönlichkeiten genießen Thee Sinseers tatsächlich die Gesellschaft des anderen. Quinones (alias „JQ“) und Bassist Christopher Manjarrez lernten sich als Teenager kennen, als sie bei Upground waren – „Früher haben wir es im wahrsten Sinne des Wortes genommen [Quinones] „Ich habe die High School abgeschlossen und ihn auf Tournee mitgenommen“, erinnert sich Manjarrez – und lernte Flores etwa 2012 kennen.

Sie begannen schnell, gemeinsam Musik zu schreiben und traten später in Bars als JQ und Revue auf. Im Laufe der Jahre trafen sie weitere Musiker aus der südkalifornischen Soul-Community – darunter Bryan Ponce aus Long Beach und Gitarrist und Sänger von Thee Sinseers.

„Wir wussten es damals noch nicht, aber [we were] Erweiterung einer Musikszene in LA. Irgendwann dachten wir nur: ‚Warum gründen wir nicht einfach zusammen eine Band?‘“, sagt Quinones. „Ob Reggae, Funk, Oldies oder Blues, es ist cool zu sehen, dass jeder die gleiche Emotion zum Ausdruck bringt [and has] So viel Wert hat das Hören dieser Art von Musik.“

Flores ist eine der wenigen weiblichen Soulsängerinnen in der Souldies-Community. „Manchmal kommt es mir so vor, als ob Soulmusik ein Jungenclub sein könnte“, sagt sie und weist auf die Bedeutung der Repräsentation hin. „Ich war das kleine Mädchen, das zu diesen Bands aufschaute, und es war immer ein Höhepunkt, wenn ich eine Frau an der Spitze sah. Für jemanden, der jünger ist als ich und versucht, in einer Band zu sein, könnte ich das sein.“

Heute gehören Thee Sinseers zu den Elder Statesman in einer wiederbelebten LA-Soul-Szene, zu der Thee Sacred Souls, Trish Toledo, Thee Illusions und andere gehören. Ponce, Quinones, Manjarrez und Flores sind auch Mitglieder der Geschwister-Seelengruppe Altons; Als wir uns unterhielten, arbeiteten die beiden letzteren in den Penrose Studios in Riverside an einer neuen Platte.

Penrose – die Tochtergesellschaft von Daptone Records, gegründet vom gebürtigen IE-Bassisten und Dap-Kings-Bassisten Gabe Roth – bescherte Thee Sinseers einige frühe Erfolge, unter anderem war sie einer der ersten Künstler, der eine 45 auf seinem Label veröffentlichte. „Sinseerly Yours“ wird jedoch bei Colemine Records erscheinen. Die Zusammenarbeit mit beiden Labels war eine aufschlussreiche und lehrreiche Erfahrung.

“Wir haben uns gerade getroffen [Colemine Records founder Terry Cole] letztes Jahr zum ersten Mal persönlich. Es zeigt, wie viel Vertrauen und Zuversicht sie haben, wenn es darum geht, dass wir unseren Ton angeben und unsere eigenen Fehler machen“, sagt Quinones. „Auf der anderen Seite des Spektrums nimmst du jemanden wie Gabe und er lässt dich einen Song ausarbeiten, bis du überzeugt bist, dass es der beste Song ist, den du je gehört hast. Er gibt uns wirklich viel Arbeit.“

Eine weitere Legende, die Thee Sinseers zum Einsatz bringt, ist Wood, Sänger der Soul-Klassiker „Oogum Boogum“ und „I Think You’ve Got Your Fools Mixed Up“. Manjarrez und Thee Sinseers begleiten Wood seit mehreren Jahren bei Autoshows und Souldies-Events; Nach und nach begann der Sänger, sich die Arbeit der jüngeren Musiker anzuhören.

„Man merkt, dass er stolz auf uns ist, und das ist er auch [said]„Ihr wart die beste Band, die ich je hatte.“ Es ist wie, Verdammt, kommt aus dem Mund der Legende“, sagt Manjarrez. Quinones fügt hinzu: „Er war immer sehr stolz darauf, dass wir geschrieben haben und unsere eigenen Lieder und Geschichten zu erzählen hatten.“

Wood, so bemerkt Quinones, „wird Sie demütigen und Ihnen ein wenig die Nerven zerbrechen …“ Er schämt sich nicht, Ihnen genau zu sagen, wie es ist.“ Dieses Maß an Kameradschaft und Ermutigung war für Thee Sinseers, eine Gruppe überwiegend lateinamerikanischer, selbsternannter „Emo-Kids“, von entscheidender Bedeutung, während sie weiterhin in die oberen Ränge der zeitgenössischen Soulmusik vordringen.

Ihr Sünder betrachtet nichts als selbstverständlich. Quinones sagt: „Es gibt keinen Grund, warum irgendjemand von uns das tun sollte [here] Abgesehen von der Tatsache, dass die Leute Risiken eingehen und es ist cool zu sehen, dass die Leute es akzeptieren und Leute wie Brenton Wood es fördern.“

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