[upbeat music]
Beim Malen geht es um Licht.
Es geht um die Art und Weise, wie wir Licht werfen
auf eine Sache, oder diese im Dunkeln ruhen lassen.
Indem man bestimmte Dinge beleuchtet,
Ich beschließe, Ja zu diesen Geschichten zu sagen.
Und ich denke, das erlaubt mir
als Maler an der Welt um mich herum teilzuhaben
sondern auch um zur breiteren Evolution der Kultur beizutragen.
[upbeat music]
Mein Name ist Kehinde Wiley, ich bin Künstlerin.
Ich bin in South Central Los Angeles aufgewachsen.
Weißt du, wir sind mit next aufgewachsen
zu nichts in Bezug auf Ressourcen, wirtschaftliche Ressourcen
aber ich hatte eine immense Unterstützung von meiner Mutter
und von meinen Geschwistern und von der ganzen Gemeinde.
Als kleines Kind, beim Betrachten alter historischer Gemälde,
Ich frage mich, warum sie diese gepuderten Perücken tragen
und diese Perlen?
Was ist mit all den Schoßhunden los?
[upbeat music]
Faszination und Neugier wuchsen in mir
über die Sprache der Macht,
die Sprache des Respekts und der Würde.
Ich liebte Goya.
Ich liebte Rubens.
Ich habe Velázquez geliebt
aber ich liebe auch Kerry James Marshall, Charles White.
Ich würde mir das ansehen und versuchen, es zu kopieren.
Ich würde mich darauf einlassen.
[upbeat music]
Mein Name ist Amy Sherald,
Ich bin ein amerikanischer Maler aus Columbus, Georgia.
Ich wurde mit Kunstinteresse geboren.
Ich erkenne schon früh, dass ich Künstlerin werden wollte.
Ich verstand nicht, was das bedeutete
aber ich wusste, dass ich mich zu Menschen hingezogen fühlte
die sich anders ausdrückten als die Art
der konservativen Art, wie die Menschen im Süden waren.
Ich hatte einen Moment in der Grundschule,
mein Kunstlehrer nahm uns mit, um die Arbeit zu sehen
eines Künstlers namens Bo Bartlett.
Die Arbeit war ein Bild eines stehenden schwarzen Mannes
auf einem Hof mit seiner Frau und seinem Sohn.
Und das hatte ich noch nie zuvor gesehen.
Ich hatte noch nie zeitgenössische Arbeiten gesehen.
Ich hatte also eine emotionale Reaktion darauf.
Ich wusste es in diesem Moment
dass ich Bilder von Menschen machen wollte.
Ich wollte, dass sie große Gemälde sind
von Menschen wie im großen Maßstab.
Und ich wollte, dass sie Geschichten erzählen.
Ich habe immer nach amerikanischen Realisten gesucht und sie studiert.
Und so fühlte ich mich
so gehörten diese Erzählungen, die ich erschaffe, dorthin
weil ich Amerikaner male.
Ich habe ein Bild gemalt, wo ich diese junge Frau gefunden habe.
Sie war jemand, der außerhalb der Box lebte.
Und in diesem Moment wurde mir klar
das ist die Art von Person, die ich suche.
Das sind die Leute, die repräsentiert werden müssen
in der Kunstgeschichte.
Und das sind die Leute, die an den Wänden sein müssen
von Museumseinrichtungen.
Und das sind die Leute, die sich etwas ansehen müssen
und darin ihre Menschlichkeit finden
weil es manchmal unmöglich ist, es woanders zu finden.
Eine meiner ersten Arbeiten hieß Passing Posing.
Es ging um die Wege
dass Schwarze Männer abgebildet sind und Standbilder.
In diesem Fall hatte ich es mit dem Fahndungsfoto zu tun.
Der Fahndungsfoto handelt davon, dass Sie kein Recht haben
Ihren Körper so zu positionieren,
diese Entscheidung wird dir abgenommen.
So viel von der großartigen Porträtmalerei des 18. und 19. Jahrhunderts,
Wir sehen Menschen, die absolute Autonomie haben.
Ich werde mich dir zeigen
sondern zeige dir auch das Land hinter mir, Vieh, meine Familie,
alles als Besitz angesehen.
Beim Passing Posing ging es ums Zerstören
diese Beziehung von Körper und Raum.
Was wir stattdessen erschaffen, sind diese Leerstellen,
diese Farbfelder,
und sie dann mit Pflanzen bevölkern
mit den dekorativen Dingen, die dazugehören
mit dem Irrationalen, dem Weiblichen
der Hintergrund wird zur zentralen Metapher.
Der Hintergrund im Porträt
von Präsident Obama war zentral
weil es den Hintergrund als seine Geschichte zentriert.
Es gibt Blumen aus Kenia, Blumen aus Hawaii
die Staatsblume von Illinois.
Ich wollte ein Gemälde schaffen, das die Komplexität widerspiegelt
des Präsidenten und die Botanicals weisen auf alle hin
von diesen verschiedenen Orten, körperlich, dass er volljährig wurde.
[Announcer] Fräulein Amy Sherald.
Das Schwierigste am Malen
an das First-Lady-Porträt dachte ich gerade
die Enthüllung und was die Leute denken würden
und zu wissen, dass du es nicht der ganzen Welt recht machen kannst.
Die Leute würden mich fragen,
wie hast du dir jemals vorgestellt, das zu tun?
Und ich dachte: Nein, warum sollte ich?
Kehinde malte Michael Jackson.
Nachdem Sie also Michael Jackson gemalt haben, haben Sie so ziemlich
Du bist, als könnte ich jeden malen, den ich will.
Als ob ich auserwählt worden wäre, sie zu malen, wäre mir nie in den Sinn gekommen.
Nicht ein einziges Mal, bis es passierte.
Als ich erkannte, dass es eine Gelegenheit war,
Ich habe mich auf sie konzentriert, weil sie jemand ist
von denen ich wusste, dass ich sie gut vertreten konnte.
Ich denke, ich mache Kunst für diese Person in mir
von mir, der genehmigt werden will.
Aber auch diese Person in mir
die die Welt aufrütteln will.
Es laufen also zwei verschiedene Dinge.
Da ist der Wunsch nach Akzeptanz.
Und dann ist da noch der Wunsch nach Revolution.
Ich trage sowohl Farbe als auch Mistgabel.
Denkmäler handeln von Herrschaft.
Sie dominieren unser Verständnis
der Gegenwart, um die Vergangenheit zu betrachten
und sagen, das war wichtig.
Was ich tun möchte, ist, Bilder zu erstellen
die sagen, dass Leute, die zufällig wie ich aussehen, wichtig sind.
[upbeat music]
Als ich den Anruf mit der Bitte bekam
Breonna zu malen, sah ich als Chance
dass ich etwas Historisches anbieten kann
mit der wir für immer leben könnten.
Weißt du, als Ta-Nehisi mich darum bat, sagte er:
Ich weiß, dass Sie sie vertreten können
auf eine Weise, wo sie sich lebendig fühlen wird.
Und das will ich für das Cover.
Ich wollte dieses Bild unbedingt für ihre Mutter machen,
für ihre Schwester und für ihren Freund.
In der Porträtmalerei geht es um den Widerstand des Todes.
Aber Malerei ist auch
über den Lebensstil, den Sie leben möchten.
Möchten Sie helle Gemälde, möchten Sie matte Gemälde?
Ich möchte Bilder, die glänzen.
In dieser Arbeit geht es definitiv um den Widerstand des Zerfalls
aber ich denke, es geht mit gutem Beispiel voran.
Es sagt nicht nein zu etwas, es sagt ja zu sich selbst.
Die Frage, die mir oft gestellt wurde,
wirst du jemals jemand anderen als Schwarze malen?
Und meine Antwort ist nein, das werde ich nicht.
Denn das Bild des Weißseins
wurde im Laufe der Geschichte wunderbar verewigt.
So als ob du meine Hilfe wirklich nicht brauchst.
Als wäre ich hier, um mein eigenes Ideal zu malen
und das in der Welt zu vertreten.
Und wenn ich das nicht kann, dann stimmt etwas nicht.
Wie, und die Geschichte ist wie
Du solltest in ein Geschichtsbuch schauen
und dann sehen Sie, ob Sie mir diese Frage immer noch stellen wollen.
Denn das Problem ist, dass du eine Abwesenheit von dir erkennst
aber du erkennst meine Abwesenheit nicht.
[upbeat music]