„Only Murders in the Building“-Chef beim Finale der dritten Staffel, Pläne für die vierte Staffel

Warnung: Das Folgende enthält wichtige Spoiler zum Finale der dritten Staffel von „Only Murders in the Building“.

John Hoffman wird nervös, wenn Hulu eine neue Folge „Only Murders in the Building“ veröffentlicht. „Ich weiß nicht, warum ich so vorgehe, weil ich zu diesem Zeitpunkt nichts mehr tun kann“, sagte der Mitschöpfer und Showrunner der Serie. „Aber wenn sie zum ersten Mal fallen, bin ich immer in Panik.“

Das ist eine besonders verständliche Reaktion auf das Finale der dritten Staffel, das jetzt gestreamt wird und Ausschnitte aus vier Musiknummern enthält, zwei Mordtäter identifiziert und natürlich einen neuen Mord in einem Cliffhanger enthüllt, der die Fans sehnsüchtig auf die vierte Staffel warten lässt.

Alles beginnt mit der Bestätigung, dass Starschauspieler Ben Glenroy (Paul Rudd) von der erfahrenen Produzentin Donna (Linda Emond) vergiftet wurde, nachdem sie eine bald erscheinende Rezension ihres neuen Musicals gelesen hatte. „[It] „Hätte die Show zerstört, also habe ich uns etwas Zeit verschafft“, erzählt sie den Amateurdetektiven Oliver (Martin Short), Charles (Steve Martin) und Mabel (Selena Gomez), als sie sie hinter der Bühne in die Enge treiben. „Ich habe nicht versucht, Ben zu töten, ich habe nur versucht, ihn auf den Arsch zu schlagen.“

Natürlich hat das Gift Ben nicht getötet. Es war ein Sturz durch den Aufzugsschacht im New Yorker Killergebäude unserer Helden, dem Arconia. Und zunächst gesteht Donna auch dieses Verbrechen – schließlich ist ein blutiges Taschentuch, das bei der Leiche gefunden wurde, mit ihrem Lippenstift markiert. Doch schon bald erfahren wir in einer Rückblende, dass das Taschentuch tatsächlich Donnas dilettantischem Sohn Cliff (Wesley Taylor) gehört und dass er mit Ben kämpfte, als der Schauspieler in den Tod stürzte.

Sowohl Mutter als auch Sohn werden nach dem Vorhang am turbulenten Premierenabend des Musicals verhaftet – doch ohne einen weiteren Mord wäre es kein „Only Murders in the Building“-Finale. Diesmal handelt es sich bei der unglückseligen Figur um niemand anderen als Charles‘ langjähriges Stunt-Double Sazz (Jane Lynch), der erschossen wird, als er durch Charles‘ Wohnung geht. (Ob der Mörder Charles oder Sazz umbringen wollte, bleibt ein Rätsel.)

Die Times befragte Hoffman dazu, ob Bens Tod versehentlich oder vorsätzlich war, warum Sazz der nächste war, der gehen musste und welche Branche die vierte Staffel sehr, sehr wahrscheinlich in Mitleidenschaft zieht.

Die dritte Staffel endete nicht mit einem, sondern mit zwei Mördern. Fühlten Sie sich unter Druck gesetzt, auf diese Weise den Einsatz zu erhöhen?

Es ist immer Teil der Diskussion im Raum: „Was haben wir noch nicht gemacht?“ Was fühlt sich frisch an, was fühlt sich verdient an?“ Und bei zwei Mördern stellt sich dann die Frage: „Arbeiten sie zusammen?“ Ist ihnen überhaupt bewusst, was die andere Person getan hat?“

Ich neige dazu, ein ziemlich unsicherer Autor zu sein, deshalb muss ich etwas anderes hinter allem haben, um Vertrauen in die Geschichte zu haben. Dies hatte einen persönlichen Bezug: Meine Mutter ist vor einem Jahr gestorben. Wenn man sich also das Grundgerüst der Handlungsstränge anschaut, die wir im Laufe der Staffel aufgebaut haben, verbirgt sich hinter allem diese Ode an die Mutterschaft. Es hat Spaß gemacht, damit zwischen Donna und Cliff, Loretta (Meryl Streep) und Dickie (Jeremy Shamos) und dem verrückten „Death Rattle Dazzle“-Thema einer Nanny zu spielen, die ihre Kinder beschützt.

Weder Donna noch Cliff waren bei dem Versuch, Ben zu ermorden, rein böse. So komisch sie auch sind, beide taten es nur, um den anderen zu schützen.

Genau. Ich habe mich nie für Krimis nur mit einem „Bösewicht“ interessiert, ich interessiere mich für die menschliche Geschichte. Das kommt mir nicht zufällig vor. Er streitet sich nicht schüchtern mit dem Typen vor den Aufzugstüren, er ist richtig wütend. Die ganze Saison über wirkten beide sehr oberflächlich, ein bisschen so, als könnte man sie abschreiben …

So verstehe ich, warum in diesem Moment [Cliff] würde sich gestärkt fühlen und sich endlich von der seiner Mutter befreien wollen [overbearing] Sensibilität, sondern auch, um sie zu verteidigen. Und dann singt Meryl Streep „Die einzige Pflicht einer Nanny ist es, ihre Kinder zu beschützen“, während der Wechsel stattfindet. Der Sohn übernimmt den Schutz seiner Mutter. Und das ist die Überraschung der Saison.

Das Finale beschert Loretta auch ein Happy End, da sie ihren Sohn Dickie wieder trifft und darüber spricht, ihre Beziehung zu Oliver fortzusetzen, während ihre Karriere beginnt. Können Sie mir erklären, wie sie den Handlungsbogen ihres Charakters gestaltet?

Die Falle hätte sein können: „In Ihrer Show ist Meryl Streep!“ Wirst du ihr genug geben, um sich erfüllt zu fühlen?“ Mir gefiel die Vorstellung, dass sie eine Schauspielerin spielen würde, die noch nie Erfolg hatte, und das auch in der unerwartetsten Romanze des Jahres. In gewisser Weise fühlte es sich wie eine neue Meryl an, eine echte Chance. Und sie bekam die Chance, sich in Marty Short zu verlieben. Ich glaube nicht, dass viele Leute das als Paarung gesehen haben …

Ich erzähle Ihnen eine Geschichte: Während dieser Fährfahrt [in Episode 5] – Gott weiß, wir haben uns selbst in eine katastrophale Situation gebracht, als wir im Februar in New York City romantische Szenen auf einer Fähre drehten, als es 12 Grad unter Null sein würde. Ich meine, was habe ich mir dabei gedacht? „Meryl wird nie zurückkommen, sie wird die Show für immer verlassen.“ Es ist das einzige Mal, dass ich dem Klimawandel danken werde, denn in der Nacht, in der wir diese Szene gedreht haben, waren es 60 Grad. Ich war sehr dankbar für den atemberaubenden Abend da draußen. Auf dem Rückweg in die Stadt sagte Marty: „Ich werde Kosmos mitbringen. John, du bringst Käse und Cracker mit und wir werden auf dem Rückweg auf der Fähre eine kleine Party veranstalten.“

Also machen sie diese wunderschöne Szene, und um 2 Uhr morgens sind wir alle beschwipst von unserem Kosmos, und Meryl schaut sich einfach um und sagt: „Ich muss sagen, das ist vielleicht mein Lieblingsort, den ich je gemacht habe.“ Nun gut, vielleicht ist es Nr. 2. Nr. 1 ist wann [Robert] Redford hat mir die Haare gewaschen[Out of] Afrika.'”

Als wir das Boot verließen, drehte sich Meryl um, ergriff meine Hand und sagte: „Danke dafür. Diese Romanze, die wir in unserem Alter machen können, wo es nicht alt ist, auf eine Art, die kitschig ist, auf eine Art, dass es nicht um das Alter geht, dass es absolut Sinn macht, wenn zwei Seelen zusammenkommen. Ich hätte ehrlich gesagt nicht gedacht, dass das passieren würde.“

So viel in dieser Serie geht es nicht explizit um das Alter, auch nicht in der dritten Staffel. Ist das eine bewusste Entscheidung?

Ja. Olivers Herzinfarkt ist in dieser Staffel das erste Mal, dass wir einen körperlichen Alterseffekt verspüren, aber er ist wirklich auf den Stress zurückzuführen, der mit Loretta und dem Musical einhergeht. Das liegt daran, dass ich vor dieser Show an „Grace and Frankie“ gearbeitet habe und es in dieser Show viel gab, bei dem es stark um das Alter ging, also hatte ich das Gefühl, dass ich das getan hatte. Und mir wurde auch schnell klar, dass Steve Martin und Martin Short die jüngeren Geister sind, die ich kenne – das sind sie wirklich, keine Frage – und Selena Gomez eine wunderschöne alte Seele ist.

Ich muss sagen, es war schwierig, sie zu bewerten, da sie in dieser Saison nicht auf derselben Wellenlänge sind. Das Publikum liebt dieses Trio, und ich hoffte und betete, dass das Publikum uns in diesen Zeiten begleiten würde. Aber der Kampf am Ende von Episode 6 fühlte sich wirklich wichtig an, besonders weil Mabel diejenige war, die da stand und sagte: „Ich kämpfe jetzt für dich!“ Warum mache ich das?” weil es sich so verdient anfühlt, wieder zusammenzukommen.

Apropos Mabel: Ich gebe zu, dass ich zunächst Ben Glenroys Dokumentarfilmer Tobert (Jesse Williams) als Mörder der Staffel vermutete. Es war süß, dass er sie am Ende gebeten hat, mit ihm nach Los Angeles zu kommen.

Rechts? Das ist die Wendung: Tobert, den wir alle vermutet haben, ist ein Typ, der sich wirklich für Mabel interessiert. Und wenn man sich gestern Abend die Folge anschaut, diesen stillen Moment, in dem sie hinter dem Vorhang Donna und Cliff ansieht, während Loretta und Dickie diesen Moment erleben, ist ihr Aussehen einfach unglaublich, während Mabel alles zusammenfügt.

Ich denke, es kann nicht genug betont werden: die Aufgabe für Selena Gomez, sich in einer Show zurechtzufinden [a] Das legendäre, seit 35 Jahren bestehende Duo ist riesig und sie gibt diesem Trio in gewisser Weise das Gefühl, besser zu sein als ihr Duo.

Lassen Sie uns über Bens Umkleidekabinen-Moment in Episode 9 sprechen: Paul Rudd gegen einen (giftigen) Schmackary-Keks. Wie ist diese wundervolle Szene entstanden?

Ich hatte ein bisschen das Gefühl, es in dieser Saison etwas zu ändern und die Brotkrümel früher fallen zu lassen, den Leuten hier und da ein Bauchgefühl für ein oder zwei Dinge zu geben und mich mehr auf die Umsetzung zu konzentrieren. Sie haben vielleicht vermutet, dass er mit einem Keks sprach, aber ich glaube nicht, dass die Leute auf die Szene, die sich abspielte, vorbereitet waren, und es war aufregend, mit der Enthüllung zu spielen, dass dieser Keks sein absolutes Allerbestes ist, ein Symbol für sich selbst -Abscheu. Und wenn jemand eine Schwäche hat, die sich unkontrollierbar anfühlt, fühlt es sich menschlich und herzzerreißend an, was die Leute meiner Meinung nach nicht von dieser Figur erwartet haben.

Paul und ich haben vorher darüber gesprochen, wie wir es an einen Ort der Realität bringen können – das schreibt Ben [message] kurz bevor er auf die Bühne gehen soll, vor dem Spiegel. Wir haben ein paar Versionen gemacht, weil es in vielerlei Hinsicht zum Lachen ist, aber ich wollte, dass es auf eine Art und Weise düsterer wird, die man nachvollziehen kann. Er hat uns wirklich umgehauen und Selena, Steve und Marty saßen direkt neben ihm auf der Couch, während alles passierte. Wir haben ein sehr lustiges und lebhaftes Team, aber die Art und Weise, wie alle an diesem Tag das Set verließen, war sehr, sehr ruhig.

Die Staffel endet mit dem plötzlichen Tod von Sazz. Wie konntest du?!

Diese Wahl war die Idee meiner Partnerproduzentin Jess Rosenthal. Als er es zum ersten Mal sagte, war ich sofort traurig und dachte dann: „Das ist wirklich gut.“ Weil es etwas Neues für uns bedeutet – wir haben noch nie einen geliebten Menschen in unserer Opfersituation behandelt, und es erhöht den Einsatz, den wir immer brauchen, weil im besten Fall mindestens einer der drei eine Verbindung oder Verantwortung empfindet [for the murder]. Und weil es sich um jemanden handelt, der so persönlich ist, wird es nach dieser Divisionssaison eine so verbindende Sache sein, als müssten sie von Anfang an mit größerer Dringlichkeit zusammenkommen.

Glücklicherweise sagte Jane Lynch in dem Moment, als ich ihr von der Möglichkeit erzählte: „Ich liebe es.“ Es ist schwer, den Leuten zu sagen, dass sie sterben werden oder dass sie der Mörder sind, aber sie hat es großartig gemacht. Mir gefiel auch die Figur und was Jane Lynch mit Sazz gemacht hat. Daher freut es mich, dass wir uns in einer Staffel die Zeit nehmen können, die wir mit unseren Opfern verbringen, und sehen, wer sie war und welche Möglichkeiten wir besser nutzen können von ihr und liebe sie mehr.

Da die Serie bereits für eine vierte Staffel verlängert wurde, haben Sie ein mögliches Endspiel im Sinn?

Wir haben definitiv darüber gesprochen. Ich habe keine genaue Vorstellung; Ich war noch nie der Typ, der die Serie im Kopf durchschaut. Das Beste, was ich tun kann, ist, Saison für Saison durchzugehen, was eine ziemlich große Aufgabe ist, und mir die Zeit zu lassen, nebenbei Dinge zu lernen.

Wenn man sich also diese Brotkrümel im Laufe der Jahre anschaut: Sie haben bereits Jahreszeiten in der Podcast-Welt und der Theaterwelt festgelegt. Da Sazz Charles‘ langjähriges Stunt-Double in dieser Serie ist, macht es Sinn, dass Staffel 4 in der TV-Welt spielt.

Ich meine … ich … na ja … das war gut! Ich denke, dass das, was Sie sagen, Sinn macht. Auch hier kann es sein, dass diese Krümel auf bestimmte Weise in bestimmte Richtungen fallen und Sie denken: „Okay, ich weiß, wohin das führt“, aber wir hoffen, dass wir Sie mit der Art und Weise überraschen, wie wir es angehen.