Dies war der Fashion-Monat mit der größten Größenvielfalt aller Zeiten – aber wir sind noch nicht fertig mit dem Pushen

Der Fashion Month ist vorbei, aber das bedeutet noch lange nicht, dass wir über Größeninklusivität in der Branche gesprochen haben. Nachdem ich die Plus-Size-Darstellung auf der Fashion Week gesehen habe im Februar 2020 einen enttäuschenden Rückschritt machen (auch bekannt als der letzte normale Modemonat vor der Pandemie) und dann sehen wenig—wenn überhaupt—plus Models in den digitalen Shows während des Lockdowns, bereitete ich mich voll und ganz auf diesen Fashion Month vor, um noch mehr Fortschritte zu machen.

Daher war ich in dieser Saison angenehm überrascht, als mehr Designer Plus-Modelle als je zuvor aufgenommen haben.

Allein auf der New York Fashion Week gab es Curve- oder Plus-Models auf Laufstegen wie Altuzarra, Moschino, Prabal Gurung, Khaite, Michael Kors, Anna Sui, Tanya Taylor, Maisie Wilsen, Rachel Comey, LaQuan Smith, Eckhaus Latta, Markarian und mehr. Für viele Designer war dies die Saison, um die Aufnahme von Kurvenmodellen auf den Laufstegen zu versuchen.

Es war zum Beispiel das erste Mal, dass ich ein Kurvenmodell Naeem Khan spazieren sah – und seine prächtigen Designs sehen auf einer volleren Figur genauso umwerfend aus. Ich hoffe, in Zukunft mehr Plus-Models in seinen Shows zu sehen.

Staud, eine Marke, die im Mai leise Plusgrößen auf den Markt gebracht hat – und ich tun bedeutet leise, bis zu dem Punkt, an dem sie haben es unterlassen, sich öffentlich zu äußern über die entscheidung—entschied sich schließlich, ihr erweitertes Größenangebot auf dem Laufsteg anzuerkennen, wobei die Plus-Modelle Paloma Elsesser und Devyn Garcia in ihren Designs fantastisch aussehen. Hoffentlich folgen weitere Plus-Darstellungen in ihren sozialen Medien, denn die Laufstegaufnahme von Paloma ist das erste Mal in der jüngeren Geschichte, dass ein nicht mustergültiges Model ihre IG-Seite zierte.

Frische Namen im NYFW-Kalender feierten ihr Debüt mit plus auf dem Laufsteg, vom lebhaften Minimalismus des Modeindustrie-Lieblings Peter Do über die pastellfarbenen Grunge-Vibes von C’Est D bis hin zu Chuks Collins’ einzigartiger Athleisure-Variante mit TASOU.

Auch die Designerin Renee Cafaro gab ihr NYFW-Debüt und zeigte ihre vom Millennium inspirierte Couture-Kollektion. Dies war das einzige Event im offiziellen Fashion Week-Kalender, das vollständig in Übergröße stattfand und eine Reihe von Plus-Model-Körpertypen präsentierte, von der statuenhaften Emme (vielen als das ursprüngliche Plus-Supermodel bekannt) bis hin zu aufstrebenden Models ab Größe 14 mit volleren Büsten, Bäuchen und Oberschenkeln.

Diese Arten von Pluskörpern werden normalerweise nicht berücksichtigt, wenn es um die Landebahndarstellung geht. Und es ist wichtig.

Ein weiterer Neuzugang auf der Fashion Week war Selkie, die Marke, die am besten für ihr charakteristisches durchscheinendes Puff Dress bekannt ist. Obwohl sie technisch gesehen ein paar Tage außerhalb des offiziellen NYFW-Kalenders zeigten, war ihre verträumte Veranstaltung im Elizabeth Street Garden immer noch ein Highlight der Saison, sowohl in Bezug auf Ästhetik als auch auf die Größe.

Selkies Engagement, ein erweitertes Größensortiment anzubieten, ging über die wunderschön vielfältige Landebahn hinaus. Die erste Reihe hatte wohl die meisten Plus-Size-Teilnehmer, die ich je gesehen habe (sogar im Vergleich zu einigen Plus-spezifischen Shows!). Es gab auch eine fesselnde Modern Dance-Performance eines Plus-Tänzers und eine Geschenksuite vor der Show mit Kleidern bis zu 5x auf den Racks.

Als jemand, der seit über 15 Staffeln an der NYFW teilnimmt, kann ich Ihnen aus erster Hand sagen, dass dies mehr als selten ist. Die daraus resultierende Show fühlte sich an wie eine wahre Feier der Schönheit in allen Formen—und zeigte einen scharfen Kontrast zu die Ausreden etablierter Designer, die sich weigern, Körpervielfalt in ihre Shows einzubeziehen.

Wenn ein kleines Label, das auf der Fashion Week debütiert, während seiner gesamten Show Inklusion schaffen kann, warum können dann die großen Marken nicht mithalten?

Diejenigen von uns, die auf den Laufstegen nach Größeninklusivität fragen, wollen auch keinen One-and-Done-Spaziergang. Wir wollen langfristiges Engagement. Designer, die dafür bekannt sind, genau das zu liefern, wie Christian Siriano und Chromat, präsentierten in ihren FS22-Shows weiterhin eine Vielzahl von Größen. Siriano hatte acht plus Models in seiner Show (die meisten in dieser Saison, per Der Diversity-Bericht des Fashion Spots).

Chromats wunderschöner Strand-Laufsteg war einer der besten Castings der Saison, mit einer Feier der nicht-cis-het Schönheit in allen Formen und Größen und einer Kollektion von Bademode, die Form und Funktion für Trans-Bodys am Strand kombiniert.

Angenehme Überraschungen der Körpervielfalt waren auch in dieser Saison viel häufiger. Als ich zum Beispiel an Roopa Pemmarajus lebhafter geheimer Gartenpräsentation teilnahm, hatte ich erwartet, nach #plussizeplease fragen zu müssen-aber in der Tat, Ich sah ein wunderschönes, sichtbares Plus-Modell in der Show und die Marke bot bereits Plus an.

Pemmarajus Show war nicht die einzige, die mich angenehm überrascht hat. Altuzarra kehrte nach vier Jahren in Paris zur New York Fashion Week zurück und sorgte mit Plus-Models auf dem Laufsteg für Furore. Chuks Collins beendete seine atemberaubende gleichnamige Show mit einer weiteren Ikone der Plus-Community, dem Model Liris Crosse. Jonathan Simkhai hat sichtbare Plus-Size-Models auf seinem Laufsteg aufgenommen und nahm nur wenige Tage später einen der wenigen Plus-Size-Gäste zur Met Gala mit (Barbie Ferreira, in einem der besten Looks des Abends).

Ich würde es lieben, wenn diese Momente die Regel und nicht die Ausnahme wären, aber in der Zwischenzeit werde ich feiern und weiterhin auf mehr drängen.

New York ist während des Fashion Month in der Regel das Beste von allen, wenn es um Größeninklusivität geht London fehlte vor allem diese Saison).

Plus Models für Marken wie Versace, Fendi, Marni, Etro, Lanvin, Chloe, Balmain und Chanel laufen zu sehen, war noch vor wenigen Jahren kaum vorstellbar, sodass sich jede Kurve auf dem Laufsteg wie ein kleiner Sieg anfühlte.

Aber obwohl diese lange und illustre Liste von Shows wie eine grundlegende Veränderung erscheinen mag, ist es wichtig, sich daran zu erinnern, dass wir hier immer noch von inkrementellen Gewinnen sprechen. Die überwiegende Mehrheit der Shows während des Fashion Month zeigte überhaupt keine Plus-Models. Shows mit einer Vielzahl von Plus-Körpertypen waren noch seltener: Auf der Pariser Fashion Week warf nur eine Designerin (Ester Manas) mehr Kurven- und Plus-Modelle als ihre Pendants in gerader Größe.

Es gab einige unbestreitbare Stars der Saison, wenn es um Plusmodels ging, wobei Precious Lee und Paloma Elsesser sich dank der Zeitpläne mit prestigeträchtigen Shows den ganzen Monat über schnell dem Supermodel-Status näherten. Und wir sehen es wirklich gerne! Sowohl Paloma als auch Precious sind wunderschöne, fleißige Vertreter der Community und verdienen jeden Erfolg, den sie bekommen, und mehr.

Das heißt, neben ihnen sollten auch andere Plus-Models in diesen Shows gecastet werden. Ansonsten befürchte ich, dass der sehr begrenzte Pool an Plus-Modellen, aus dem renommierte Designer bereit sind, die Vorstellung zu verstärken, dass nur wenige Plus-Körper einen Platz in der High Fashion verdienen.

Das heißt, es gibt auch das Problem der Tokenisierung, mit dem man sich auseinandersetzen muss. Ich bin der Meinung, dass ich lieber ein Plus-Modell sehen würde als gar keins—which ist nach wie vor Standard. RDenken Sie daran, diese Saison (eine der besten für NYFW!) still hatte eine Gesamtsumme von etwa 4% plus Vertretung.

Als ich mit meinen NYFW-Kollegen über die Zunahme von Plus-Models sprach, gab es eine Mischung aus Aufregung und Skepsis von anderen, die mit dem Stand der Plus-Repräsentanz in der Modebranche vertraut waren. Eine allgemeine Sorge war, dass diese Gewinne nicht über einige wenige Plus-Modelle hinausgehen würden.

Die spärliche Geschichte der Größenaufnahme bei NYFW zeigt, dass diese Bedenken nicht unbegründet sind, aber wenn mehr Marken an Bord kommen, können wir nur hoffen, dass ein neuer, repräsentativerer Standard gesetzt wird.

Optimistisch deutet diese Saison darauf hin, dass einige Designer anfangen zu erkennen, dass eine Repräsentation fast notwendig wird, was an und für sich schon ein Fortschritt ist, so klein es auch sein mag. Es ist zu warnen, dass es hier einfach nicht enden kann. Wenn wir an diesem Punkt der Repräsentation stagnieren, wird die Tokenisierung nur deutlicher und spiegelt sich in der kommenden Saison wider.

In Zukunft sollte sich die alte Garde Notizen von jüngeren Designern machen, die die Schönheit aller Arten von Körpern auf ihrem Laufsteg voll und ganz zelebrieren. einschließlich plus Modelle, die über die aktuelle Handvoll High-Fashion-Favoriten hinausgehen.

Größeninklusivität, so scheint es, ist auf dem Weg in die Mode. Alles andere wird bald veraltet erscheinen—das Letzte, was diese Designer sein wollen.

source site