Der freudige Schmerz von Julio Torres‘ „Problemista“

Die existenzielle Komödie spießt liebevoll die Absurditäten der Jagd nach dem amerikanischen Traum auf.

Jon Pack / A24

Alejandro, der Protagonist des Films Problemista, ist ein aufstrebender Spielzeugdesigner, der eigenwillige Interpretationen klassischer Objekte kreiert. Seiner Meinung nach sollte jeder Spielzeuglastwagen mit einem Reifen ausgestattet sein, der langsam Luft verliert, um das Konzept der Zeitknappheit zu veranschaulichen. Cabbage Patch Kids sollten Mobiltelefone besitzen, die besorgniserregende Benachrichtigungen anzeigen, wie zum Beispiel eine unerwartete Venmo-Anklage von einem Feind. Mein Favorit ist sein Konzept für Barbies: Seine Version der Puppe drückt ihr die Daumen hinter dem Rücken. Auf diese Weise ist sie, wie Alejandro es ausdrückt, eine Frau voller „Spannung und Intrigen“.

Problemista, geschrieben und inszeniert vom Komiker Julio Torres, funktioniert auf die gleiche Weise: indem er etwas Vertrautem, in diesem Fall einer Coming-of-Age-Geschichte über einen Fisch aus dem Wasser, eine einzigartige Note verleiht. Torres, der Alejandro spielt, ist die ausgefallene komische Stimme hinter einigen von ihnen Samstagabend LiveDie seltsamsten melancholischen Skizzen von Johns wie „Papyrus“ und seine albernen Schnörkel kommen im Film zum Ausdruck. Aber drinnen Problemista ist ein herzlicher Kern, der etwas zutiefst Menschliches vermittelt. Es ist eine wunderbare Mischung aus Surrealismus und Gesellschaftssatire, die den amerikanischen Traum als einen Albtraum aus Bürokratie und Telefonanrufen beim Kundenservice darstellt. Es gibt nichts Absurderes, so argumentiert der Film, als das Alltägliche.

Nehmen Sie zunächst den Grund für Ales Präsenz in Amerika. Er möchte für Hasbro arbeiten, aber das Unternehmen akzeptiert nur Bewerbungen von Personen, die in den Vereinigten Staaten leben; Es gibt keine „Andere“ Option, die er prüfen kann. Und so muss Ale nach seiner Auswanderung aus El Salvador immer von einem Arbeitgeber gefördert werden, damit sein Visum nicht abläuft. Als er seinen Job verliert, beginnt er für Elizabeth (gespielt von Tilda Swinton) zu arbeiten, eine verbitterte Kunstkritikerin, die ihm ihre Unterschrift verspricht, wenn er ihr beim Verkauf der Gemälde ihres verstorbenen Mannes hilft. Das scheint die Antwort auf sein Problem zu sein, nur dass Ale bis zur Verlängerung seines Visums kein legales Geld verdienen kann, was bedeutet, dass er nach alternativen Möglichkeiten suchen muss, seine Miete zu bezahlen, und nach seinen Einwanderungsanwälten suchen muss. Craigslist-Auftritte reichen nicht immer aus, also muss er sein Bankkonto überziehen, aber je mehr Schulden er macht, desto geringer wird seine Kreditwürdigkeit und desto mehr macht sich seine Mutter zu Hause Sorgen. Er möchte nur in den Staaten arbeiten, aber jeder Schritt, der dazu führt, scheint nur noch mehr Probleme zu schaffen.

Vielleicht klingt das alles zu schwer für eine Komödie, aber Torres findet die Laune in Ales Notlage durch fantastische Sequenzen, die seine Denkweise darstellen. Irgendwann verirrt sich Ale in einem unmöglichen Labyrinth, in dem er eine Tür mit einem Schlüssel aufschließen muss, der auf der anderen Seite der Tür aufbewahrt wird. In einem anderen ist Ale als mittelalterlicher Ritter verkleidet, der unter Trümmern zerquetscht wird, während er versucht, mit einem Vertreter der Bank of America zu reden. Diese Momente würden sich karikaturistisch anfühlen, wenn sie nicht mit einigen der seltsamen Dinge gepaart würden, die Ale in der realen Welt entdeckt, wie zum Beispiel die Handtasche einer Frau, die zwischen U-Bahn-Türen eingeklemmt ist, und das Puppenhaus eines Kindes, das zwischen Stapeln von Müllsäcken auf dem Bürgersteig zurückgelassen wurde. In diesen Bildern bringt Torres die Lächerlichkeit dessen ans Licht, was mit Ale passiert, und betont, dass Resilienz nicht nur bedeuten muss, in Not durchzuhalten. Es kann auch bedeuten, einen Sinn für Humor zu haben.

Diese Idee kommt am deutlichsten in Ales Beziehung zu Elizabeth zum Ausdruck, einer aggressiven und anspruchsvollen Frau, die fast jeden, den sie trifft, irritiert. Ale stellt sie sich oft als einen Drachen vor, eine monströse Gestalt, der er als Gegenleistung für ihre Unterschrift dienen muss, aber auch er kann nicht anders, als von ihr beeindruckt zu sein. Ihr Traum – die albernen Eierbilder ihres Mannes zu verkaufen – ist genauso verrückt wie seiner, und sie ist genauso stur wie er. Ale findet sie abstoßend und fesselnd, genauso wie er über seine Wahlheimat denkt, eine Stadt, die für einen eingewanderten Künstler wie ihn viel zu teuer ist. „Wir sind beide so müde, Elizabeth“, bemerkt Ale nach einem Streit. „Lass uns ein paar Gemälde verkaufen.“

Wie Elisabeth, Problemista ist nicht jedermanns Sache. Angesichts der ständigen Wut und Widerspenstigkeit ihrer Figur liefert Swinton die meisten ihrer Zeilen – oder besser gesagt: Ausbrüche – mit zusammengebissenen Zähnen mit erhöhtem Dezibel. Der hektische Soundtrack und die verrückte Kameraführung machen oft schwindelerregend. Und Torres‘ Abstecher ins Imaginäre können manchmal übertrieben wirken; eine Szene, in der Elizabeth einen von ihr gespielten Rivalen umarmt Vergangene Leben„Greta Lee ist eine einfallsreiche und theatralische Darstellung der dramatischen Versöhnung der Charaktere, lenkt jedoch von Ales Geschichte ab.“ Manchmal ist es schwer zu sagen, ob Torres Elizabeths Standpunkt für berechtigt oder berechtigt hält.

Und doch war ich fasziniert von den chaotischen Bemühungen des Films, die besondere und ungewöhnliche Freude einzufangen, die sich aus der Lösung seelenzerreißender Probleme ergeben kann. Torres‘ Drehbuch ist scharfsinnig, seltsam und zutiefst persönlich. Er streut Details ein, die selbst seine ausgefallensten Charaktere auf urkomische Weise menschlich erscheinen lassen, wie zum Beispiel, dass die Taschenlampe auf Elizabeths Telefon ständig und aus Versehen eingeschaltet ist. Und es hilft auch, dass die großartige Isabella Rossellini Ales Reise erzählt und ihre Stimme dem Film eine süße Ernsthaftigkeit verleiht. Problemista kann durchaus sein zu viel– wie Torres sich in seinem Stand-Up gerne selbst beschreibt – aber das ist es, was nötig ist, um den akuten Wahnsinn hervorzurufen, der mit dem Umgang mit der Welt einhergeht. Am Ende sind wir alle wie Ales Barbie, drücken einfach hinter dem Rücken die Daumen und hoffen auf das Beste.

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