Und Einschränkungen bei der Zuschauerzahl waren kein solches Handicap, da vieles von dem, was Siyanko präsentieren wollte, in ihren Worten „sehr nischenhaft“ war. Die Pandemie beschleunigte auch einen Trend: Publikum, das bereits von dieser Art von Arbeit angezogen wurde – und die Künstler, die sie herstellen – zog in die Gegend. (Chatham ist eine 20-minütige Fahrt von den Städten Hudson und Catskill entfernt.) Spender sammelten sich und gaben mehr. Das PS21-Budget sei um etwa 50 Prozent gestiegen, sagte Siyanko, mit einem großen Überschuss im Jahr 2021.
Das mag nach kultureller Gentrifizierung klingen, aber Siyanko setzt sich auch für niedrige Ticketpreise und Zugänglichkeit ohne Anbiederung ein. Insbesondere die Pathways-Events sind als Einstiegspunkte konzipiert, die in den Campus von PS21 und seine abenteuerlichere Programmierung führen.
Pathways begann 2020 mit unkonventionellen Tanzkursen und mit dem über das Gelände verstreuten Kammerorchester Alarm Will Sound, das John Luther Adams’ „Ten Thousand Birds“ aufführte. „Kinder haben es geliebt“, sagte Siyanko, was auch auf die Akrobaten aus Montreal zutraf, die sich 2021 in den Bäumen des nahe gelegenen Crellin Park tummelten. Einige Pathways-Veranstaltungen, wie diese, finden außerhalb des Campus statt und arbeiten mit Schulen und lokalen Kunstorganisationen zusammen. Andere haben lokale Studenten zum PS21 gebracht, in einem Fall, um mit der experimentellen Flötistin Claire Chase zu proben und aufzutreten, und in einem anderen, um an einem Theatercamp mit der Wooster Group teilzunehmen.
Onikeku passt genau in das Pathways-Projekt (bis hin zu den Vertrauensübungen im Theatercamp, die er in „Middle Ground“ gesteckt hat). ein Modus, in dem „man seine eigenen Ideen haben kann“, und wie er, während er in Frankreich tanzte, an der École Nationale Supérieur des Arts du Cirque landete, wo er zeitgenössischen Zirkus studierte, der ihn an das totale Theater der Yoruba-Tradition erinnerte.
Als bewusstseinsbildender Künstler hat er sich von Beginn seiner Karriere an den nigerianischen Musiker Fela Kuti zum Vorbild genommen. In einer Reihe von Soli erkundete Onikeku philosophische Ideen: die Isolation des Exils, den Unterschied zwischen Geschichte und Vergangenheit, den Körper als Lagerhaus für Generationenerinnerungen. Obwohl er in Europa Erfolg hatte und beim renommierten Avignon Festival auftrat, als er noch in seinen Zwanzigern war, wurde er „entsetzt über die Diktatur des Kunstmarktes“, sagte er, den Kreislauf des Produzierens und Tourneen und erneuten Produzierens.