Theorie in Kunst verwandeln | Die Nation

CHantal Mouffe gehört zu einer erlesenen Gruppe von Akademikern, deren Arbeit sich nicht auf die Kunst konzentriert, die aber dennoch zu einer festen Größe in der Kunstwelt geworden ist. Mouffe ist eine politische Theoretikerin, die für ihre Kritik am Neoliberalismus und ihre Hinwendung zum Populismus bekannt ist. Sie hat nur gelegentlich über Kunst geschrieben und war nach eigenen Angaben ziemlich verblüfft, als sie zum ersten Mal Anfragen erhielt, auf Museumstafeln zu erscheinen oder für Publikationen wie zu schreiben Kunstforum. Dennoch zitieren Schriftsteller und Kuratoren oft Mouffes Kritik, wenn sie die Rolle der Kunst im öffentlichen Diskurs diskutieren. Künstler, die mit einer Vielzahl von Medien und Ansätzen arbeiten – von Thomas Hirschhorn bis Liam Gillick – finden ihre Texte hilfreich, um ihre eigene Fähigkeit zu verstehen, über die politischen Dimensionen ihrer Arbeit zu kommunizieren.

Einer von Mouffes beliebtesten Texten, besonders in der Kunstwelt, ist ein Vortrag von 2002 an der University of Westminster mit dem Titel „Politics and Passions: The Stakes of Democracy“. In der Vorlesung, ihrer ersten als Professorin an der Universität, wetterte Mouffe gegen den Wunsch, Politik als moralische Debatte neu zu definieren, und den daraus resultierenden konsensorientierten Ansatz. „Moral wird schnell zum einzig legitimen Vokabular“, argumentierte sie. „Wir sind jetzt aufgefordert, nicht mehr in rechts und links zu denken, sondern in richtig und falsch.“

Indem sie Politik mit Moral vermengten, dachten die Liberalen, sie hätten die Schranken von rechts und links überwunden. Stattdessen haben die Liberalen im Westen durch den Versuch, den Antagonismus aus dem politischen Prozess auszurotten, effektiv die Möglichkeit wirklich produktiver politischer Aktionen kastriert. Mouffe argumentierte, dass Affekt ein wesentlicher Bestandteil der Politik sei und dass ein Fokus auf Rationalismus die aufsteigende populistische Rechte nur ermutigen würde, die potenziellen Wählern eher eine emotionale als eine technokratische Ansage machte. Es ist leicht zu erkennen, was Künstler an Mouffes Rede überzeugend fanden: Viele Künstler, die sich mit Politik beschäftigen, sind deutlich an dem Potenzial ihrer Arbeit interessiert, radikale soziale Veränderungen herbeizuführen, indem sie auf emotionaler Ebene mit den Zuschauern in Kontakt treten.

Aus diesem Grund fühlte sich Anna Ostoya, die polnische Künstlerin, die vor allem für ihre Multimedia-Collagen bekannt ist, zu Mouffe hingezogen. Die beiden trafen sich bei einer Veranstaltung im Camden Arts Centre in London und begannen, eine mögliche Zusammenarbeit zu besprechen. Mouffe gab Ostoya eine gedruckte Kopie ihrer Rede „Politik und Leidenschaften“ und schlug vor, sie als Ausgangspunkt zu verwenden, da sie eine Zusammenfassung der Theorien sei, die Ostoya am interessantesten fand. Ostoya begann, den Text zu dekonstruieren, zerschnitt ihn und richtete ihn auf der Seite neu aus. Das resultierende Buch, auch genannt Politik & Leidenschaften, liegt irgendwo zwischen einem lyrischen Essay und einem Prosagedicht. Es ist eine faszinierende Behandlung eines akademischen Textes – einer, der sowohl die Emotion als auch die Dringlichkeit der ursprünglichen Rede hervorhebt.

Während Ostoya sich an den Originaltext des Ausgangsmaterials hält, gliedert sie die Absätze und bricht Wörter und Sätze auf. Bei der Neuordnung der Rede folgt sie einer Regel: Jede Erwähnung von „Ich“ wird oben auf der Seite platziert, um das Individuum in den Vordergrund zu rücken. Durchgehend eingestreut Politik & Leidenschaften ist eine Reihe von Collagen, die auf Skizzen von U-Bahn-Pendlern basieren, die Ostoya vor mehr als einem Jahrzehnt geschaffen hat. Es gelingt ihr, die alltäglichen Menschen, die Mouffes imaginäres Thema bilden, in ein Gespräch mit dem Text selbst zu bringen. Das Ergebnis ist Ostoyas Versuch eines demokratischeren Textes, der in der Lage ist, die Komplexität akademischer Prosa einer breiten Bevölkerung zu vermitteln.