Theo James und Kaya Scodelario über Guy Ritchies „The Gentlemen“

Dieser Artikel enthält Spoiler zur Netflix-Serie „The Gentlemen“.

Obwohl Theo James und Kaya Scodelario ähnliche Karrieren hatten, hatten sie sich vor ihrer Besetzung in „The Gentlemen“, einem Netflix-Spin-off der Krimikomödie von Guy Ritchie aus dem Jahr 2019, noch nie getroffen. Beide haben in Jugendbuchverfilmungen mitgespielt, traten in beliebten TV-Shows auf und spielten gleichermaßen mit großen Studiofilmen und vielseitigen Indie-Filmen. Daher war der Beitritt zu der Serie, die von Ritchie erstellt und gemeinsam mit Matthew Read geschrieben wurde, ein weiterer Tandemschritt.

„Ich habe das Gefühl, dass er gute Entscheidungen trifft“, sagt Scodelario über James. „Es ist ganz gut, am ersten Tag zu wissen, dass man die Person bereits respektiert, ohne vorher mit ihr zusammengearbeitet zu haben.“

In der Serie spielt James Eddie Halstead, ein Mitglied einer britischen Adelsfamilie, der Herzog wird, als sein Vater plötzlich stirbt. Bald wird ihm klar, dass auf ihrem Anwesen ein Marihuana-Imperium beheimatet ist, das von Bobby Glass (Ray Winstone) und seiner Tochter Susie, gespielt von Scodelario, geführt wird. Eddie taucht mit Susies Hilfe immer tiefer in die kriminelle Unterwelt ein und entdeckt schließlich, dass er „das Herz eines Killers hat“, wie James sagt. Es ist eine wilde Fahrt, serviert mit dem typischen Ritchie-Flair.

„In Guys Welt muss man Humor und Komik sehr genau im Gleichgewicht halten, aber es darf nicht ins Lächerliche kippen, weil dann alles auf dem Spiel steht“, sagt James. „Er untergräbt ständig die Erwartungen des Publikums, was mir sehr gefällt. Nichts ist völlig ernst, und ich denke, das ist entscheidend. Es ist nicht ‚Nachfolge‘.“

In den acht Episoden, die als eigenständige Geschichte unabhängig vom Film existieren und jetzt gestreamt werden, arbeiten Eddie und Susie zunächst zusammen, dann fallen sie sich gegenseitig in den Rücken und stellen schließlich fest, dass sie als Team besser sind. Während des langwierigen Produktionsprozesses, der in England stattfand, veränderte und entwickelte sich ein Großteil der Serie am Set.

„Man muss auf der Hut sein und bereit sein, sich darauf einzulassen, was Guy an diesem Tag empfindet“, sagt James. „Und das kann ziemlich befreiend sein.“

„Je weiter es voranschritt, desto mehr Spaß machten wir, weil wir uns an den Arbeitsrhythmus von Guy gewöhnten“, fügt Scodelario hinzu. „Aber der Anfang war ziemlich angsteinflößend, denn für einen Schauspieler ist es das erste, was er erwartet, wenn er auftaucht und seinen Text lernt, und das geht bei ihm verloren. Es war eine interessante Erfahrung.“

Hier diskutieren James und Scodelario, wie sie ihre Charaktere für die Serie entwickelt haben, warum Eddie und Susie nie Liebespartner werden und ob es vielleicht noch weitere Episoden geben wird. Dieses Interview wurde aus Gründen der Klarheit bearbeitet und gekürzt.

Was war für jeden von euch das Spannende an dieser Serie?

Kaya Scodelario: Ich kannte den Film und er gefiel mir, aber ich war gespannt, wie die weibliche Figur aussehen würde. Als mir die Rolle angeboten wurde, nahm ich mir eine Sekunde Zeit, um mit den beteiligten Kreativen zu sprechen, um sicherzustellen, dass Susie die ganze Zeit über Teil der Show sein würde. Ich hatte nur zwei Episoden zu lesen und wollte sicherstellen, dass sie wirklich Eindruck macht. Ich habe immer das Gefühl, dass ich es jeder Figur, die ich spiele, schuldig bin, sicherzustellen, dass sie die bestmögliche Geschichte hat, und ich war mir dessen sehr bewusst, da ich eine Frau im Guy-Ritchie-Universum bin.

Theo James: Mir gefiel die Verschmelzung zweier Welten, der Aristokratie und der kriminellen Unterwelt. Guy Ritchie hat das bereits in der Vergangenheit angesprochen. Aber die Idee, dass es Teil des Fokus war, diese beiden Genres zusammenzubringen, war aufregend. Am Ende des Tages ist es ein Stück Unterhaltung. Aber einige der Einbildungen dahinter waren sehr interessant, wie zum Beispiel, dass die britische Aristokratie im Grunde genommen kriminell war, weil sie Land kontrollierte und es über Generationen hinweg weitergeben konnte. Wir sind immer noch sehr klassenorientiert, daher war es interessant, das auf die bombastischste Art und Weise zu verbreiten, die möglich ist.

Theo, war „Der Weiße Lotus„ bereits gestreamt, als du gecastet wurdest?

Scodelario: Die erste Folge wurde wie am Tag vor den Dreharbeiten ausgestrahlt und ich hatte so großes Mitleid mit dir. Es war der erste Tag am Set und Sie waren damals in der größten Show dabei. Und dein D- ist drin.

James: Ja, es kam buchstäblich am Tag heraus, als wir anfingen. [But] Es sind sehr unterschiedliche Rollen. Mit Cameron [in “The White Lotus,”] Ich wollte, dass er so lebhaft und verzehrend wie möglich ist. Eddie hingegen ist das Gegenteil. Er vertritt Großbritannien. Er ist sowohl metaphorisch als auch körperlich ziemlich verschlossen. Er ist eher ein Beobachter als ein Statement-Macher, während Cameron diesen interessanten Teil von Americana repräsentiert. Es ginge fast ins genaue Gegenteil.

Wie haben Sie festgestellt, wie zurückhaltend Sie Eddie machen sollten?

James: In gewisser Weise war es Absicht, obwohl ich sagen muss, dass wir mit Guy viele hitzige Gespräche geführt haben. Wir sprachen ständig über Eddies Motivation, weil er wollte, dass er zurückhaltender war, aber ich wollte sicherstellen, dass er aktiv war. Nicht, dass wir „Der Pate“ jemals nachahmen würden, denn es ist einer der besten Filme aller Zeiten und es handelt sich um eine Komödie, aber die Idee, dass sich Michael Corleone von einer Person mit moralischem Ansehen zu einer Person mit verdorbener Seele entwickelt, war schon immer eine Berührungspunkt für mich und auch für die Autoren.

Kaya, welche Art von Handlungsbogen wolltest du sicherstellen, dass Susie sie hat?

Scodelario: Ich wollte, dass es vielschichtig ist. Ich wollte sehen, wie sie sich anpasst und mit ihr auf Augenhöhe ist [her father], und ich denke, das haben wir geschafft … Sie ist die erste echte Frau, die ich gespielt habe. Es ist eine lange Reihe von Teenagern und jungen Erwachsenen. Es war wirklich verdammt cool, jemanden zu spielen, der bereits da war, der in Bestform ist, der selbstbewusst ist und sich nicht entschuldigt.

Es ist bezeichnend, dass Eddie und Susie in den acht Episoden nie eine romantische Beziehung hatten.

James: Wir haben über die Idee gesprochen [Eddie and Susie] Die Chemie stimmt, aber sie wird nie erkannt oder verwirklicht. Ich glaube, man verliert die Chemie und verbilligt sie, sobald man sie hat –

Scodelario: Verdammt noch mal.

James: Ich glaube, irgendwann wollten sie ein bisschen bumsen. Aber zum Glück sagten wir: „Nein, danke.“

Scodelario: Es ist auch realistisch. Sie sind beschäftigt. Es passiert ständig etwas, und es sind wirklich intensive Dinge, die sie gemeinsam durchmachen. Es würde nicht in diese Welt passen – Sex ist nicht lustig. Dies ist eine Komödie, und der Humor kommt von den hohen Einsätzen und der Reise, auf der sich die Charaktere befinden.

Im Verlauf der Serie werden Eddie und Susie zu Widersachern. Wie oft haben Sie über diese Spannung gesprochen?

James: Eigentlich waren die Drehbücher unterschiedlich. Die Serie umfasst acht Episoden und es war uns ein großes Anliegen, die beiden durch den Zusammenbruch ihrer Beziehung zu zeigen, ansonsten bleiben die Risiken davon unberührt. Wir mussten dafür sorgen, dass sie als Team erfolgreich sind, um sie auseinanderzureißen und zu Feinden zu machen.

Scodelario: Eigentlich gefällt mir an der Show am besten, dass wir uns eine Weile untereinander messen und dann sehen, wie wichtig das eine für das andere ist. Es ist auch ehrlich. Dies ist eine neue, verletzliche Beziehung und es werden Probleme auftauchen. Es hat Spaß gemacht, mit der Idee zu spielen: „Gibt es da etwas Romantisches?“ und es in ihre Arbeitsbeziehung einbauen.

James: An einem bestimmten Punkt wünschte ich mir fast, sie würden noch weiter gehen und sich gegenseitig verraten, bis es kein Zurück mehr gibt.

Hatten Sie alle acht Drehbücher, als Sie mit den Dreharbeiten begannen?

James: Oh Gott nein. Sie wurden nicht geschrieben.

Scodelario: Sie hatten noch nicht einmal eine Idee.

James: Wir hatten einen Plan, wohin die Charaktere gehen würden, obwohl er nicht dorthin ging. Ich meine, wir wussten, dass es am Ende einen Angriff auf das Haus geben würde. Aber es hat sich im Laufe des Prozesses wirklich weiterentwickelt … Aber ich habe das Gefühl, dass es ein Sinnbild für Guys Welt ist. Selbst wenn sie jede einzelne Episode aufpoliert und einsatzbereit gehabt hätten, hätte sich alles trotzdem geändert. Es ist auf jeden Fall verwirrend. Aber manchmal liegt auch eine Freiheit im Nichtwissen, solange man sich in einem kollaborativen Raum befindet, und glücklicherweise waren wir alle von der Besetzung her bereit für die Herausforderung.

Gab es jemals ein Gespräch darüber, die Serie mit dem Film zu verbinden oder Cameo-Auftritte einzubauen?

James: Nein, eigentlich, und ich war sehr froh, dass das nicht der Fall war. Es spielt in der Welt, aber die Charaktere überschneiden sich nicht. Es wäre zu schwierig gewesen, sie gegenseitig zu bestäuben. Der Film existiert in seinem eigenen Raum und die Geschichte ist ganz anders. Das ist [about] zwei Welten verschmelzen. Es ist eine klare, lineare Geschichte über Aufstieg und Verrat. Es fühlte sich besser an, dass sie keine Verbindung hatten. Sind Sie nicht einverstanden?

Scodelario: Ich stimme zu. Ich meine, es wäre schön gewesen, Matthew McConaughey kennenzulernen, aber in mancher Hinsicht wäre es verwirrender gewesen. Da müsste man sich richtig hineinlehnen und Vollgas geben. Zu sehen, dass zwei oder drei Leute aus dem Film auf diese Welt kommen, wirkt ein wenig unausgegoren. Es ist interessanter, eine völlig leere Tafel zu haben, um mit diesen Menschen auf diese Reise zu gehen. Und diese Entscheidungen liegen weit über unserer Gehaltsstufe. Ich kann Matthew nicht anrufen und sagen: „Komm, komm mal kurz runter.“

Gab es eine Diskussion über eine zweite Staffel?

Scodelario: Noch keines, das wir hatten.

James: Eigentlich hatte ich das Gefühl, dass es ziemlich abgeschlossen war.

Scodelario: Man weiß nie, was funktionieren wird, bis es auf der Welt erhältlich ist. Es macht also keinen Sinn, darüber nachzudenken. Für mich fühlt es sich wie eine vollständige Geschichte an. Ich bin damit zufrieden und stolz darauf. Der Kreis schließt sich [as characters]. Aber wenn es mehr wären, könnte das vielleicht wirklich interessant werden.