Während der pandemiebedingten Schließung des Präsenztheaters, als sich die Dramatikerin Paula Vogel für unterproduzierte Stücke einsetzte, indem sie sie virtuell inszenierte, erhielt dieses sprachlich einfallsreiche Drama von Eisa Davis ihre volle Unterstützung und eine hochkarätige digitale Produktion. Hier besteht die Möglichkeit, es live zu sehen, in einer Koproduktion des McCarter Theatre Center und des Berkeley Repertory Theatre. Der Film spielt in einer überwiegend weißen kalifornischen Stadt im Jahr 1955 und erzählt die Geschichte eines hellsichtigen, gemischtrassigen Teenagers, der dort aufgewachsen ist und dessen Welt durch die Ankunft eines schwarzen Mädchens aus dem Süden neue Dimensionen erhält. Das Stück war 2007 Finalist für den Pulitzer-Preis, als Vogel in der Jury saß. 13. Sept. – Okt. 7 im McCarter Theatre Center, Princeton, NJ; mccarter.org
‘Mondfinsternis’
Eine geschickt nuancierte, leicht verständliche Darstellung der Ehe brachte dem Dramatiker Donald Margulies im Jahr 2000 den Pulitzer-Preis für seine heimische Komödie „Dinner With Friends“ ein. Jetzt kehrt er mit diesem neuen Stück in dieses Gebiet zurück, in dem Karen Allen und Reed Birney ein seit langem verheiratetes Paar spielen, das auf seiner Farm im Mittleren Westen etwas trinkt und in einer Sommernacht eine Mondfinsternis beobachtet. James Warwick leitet die Weltpremierenproduktion. 15. Sept. – Okt. 22 bei Shakespeare & Company, Lenox, Mass.; shakespeare.org
‘Ulysses’
Nicht einmal Elevator Repair Service, die ehrwürdige Experimentaltruppe, die vor allem für „Gatz“, eine marathonlange Inszenierung des vollständigen Textes von „Der große Gatsby“, bekannt ist, ist rücksichtslos genug, das gesamte epische Meisterwerk von James Joyce auf die Bühne zu bringen Leopold Blooms tagelange Odyssee durch Dublin. Unter der Regie von John Collins, dem künstlerischen Leiter des Unternehmens, sampelt diese Weltpremierenproduktion stattdessen Ausschnitte aus jeder der 18 Episoden des Romans und lässt sie in all ihrer Ausführlichkeit, Vulgarität, Lebhaftigkeit und – schließlich ist es Joyce – Undurchsichtigkeit zum Vorschein kommen. Unter der Co-Regie von Scott Shepherd, der auch Teil des siebenköpfigen Ensembles ist, ist die geplante Laufzeit mit zwei Stunden und 15 Minuten durchaus akzeptabel. 21. Sept. – Okt. 1 im Fisher Center in Bard, Annandale-on-Hudson, NY; Fishercenter.bard.edu
‘Der Pianist’
Dieses neue Stück mit Musik erzählt die Geschichte des Musikers und Komponisten Wladyslaw Szpilman, dessen Memoiren von 1946 über das Überleben des Holocaust als polnischer Jude in Warschau die Grundlage für den Film „Der Pianist“ von Roman Polanski bildeten. Die Regisseurin Emily Mann hat Szpilmans Buch für die Bühne adaptiert, mit einer Originalmusik von Iris Hond. 26. Sept. – Okt. 22 im New Brunswick Performing Arts Center, New Brunswick, NJ; georgestreetplayhouse.org
„Lizzie“
Wenn ein Mordfall so berüchtigt ist, dass man ihn mit einem Kinderreim würdigt, ist eine dauerhafte Neugier fast garantiert. Kombiniert man das mit dem transatlantischen Erfolg von „Six“, kommt man zu dieser Produktion: einem Rockmusical von Lizzie Borden mit einer rein weiblichen Besetzung. Diese Show wurde von Steven Cheslik-deMeyer, Tim Maner und Alan Stevens Hewitt geschrieben und von Lainie Sakakura inszeniert. Sie verspricht, „die historischen Aufzeichnungen zu erkunden“. 29. Sept. – Okt. 22 bei TheaterWorks Hartford, Hartford, Connecticut; twhartford.org