„The Fabelmans“ wird als Steven Spielbergs persönlichster Film angepriesen, der (durch eine fiktive Version seiner Familie) seine kinobesessene Jugend in Arizona und Nordkalifornien nachzeichnet. Aber wie „persönlich“ ist es wirklich? Wie zutreffend ist es für Spielbergs prägende Erfahrungen, einschließlich Begegnungen mit Antisemitismus und den tiefgreifenden Ehekämpfen seiner Eltern?
Bei einem Q&A nach der Weltpremiere beim Toronto International Film Festival gaben Spielberg und seine Besetzung einen Einblick in den Film, der zu Thanksgiving in die Kinos kommen soll.
Soll dieses autobiografische Opus, einer seiner einzigen Verdienste als Drehbuchautor und sein erster Drehbuchverdienst seit „Poltergeist“ von 1982, Spielbergs Karriere beenden?
Kurze Antwort: Nein.
„Es ist nicht, weil ich beschlossen habe, mich zurückzuziehen, und das ist mein Schwanengesang. Glauben Sie nichts davon. Glauben Sie das nicht“, sagte er der jubelnden Menge über seine Entscheidung, das filmische Äquivalent zum Schreiben von Memoiren zu schaffen. „Toni [Kushner, his co-writer] und ich fing an, über diese Möglichkeit zu sprechen, als wir ‘Lincoln’ machten [2012]. Toni nett der die Funktion eines Therapeuten ausübte, und ich war sein Patient. Aber als COVID zuschlug, hatten wir alle viel Zeit und viel Angst … [and] Als die Dinge immer schlimmer wurden, hatte ich einfach das Gefühl, ob ich irgendetwas zurücklassen würde, was die Dinge sind, die ich wirklich in Bezug auf meine Mutter und meinen Vater und meine Schwestern – die heute Abend hier sind – klären muss. … Es war nicht jetzt oder nie, aber ich fühlte mich fast so.“
Von links: Burt Fabelman (Paul Dano), Sammy Fabelman (Mateo Zoryan Francis-DeFord) und Mitzi Fabelman (Michelle Williams) in „The Fabelmans“, Co-Autor und Regisseur Steven Spielberg.
(Merie Weismiller Wallace / Universal)
Warum hat er Michelle Williams und Paul Dano als seine Eltern auf der Leinwand gecastet?
Spielberg sagte, er habe sich an Williams gewandt, nachdem er sie in „Blue Valentine“ gesehen hatte, ohne ein Projekt im Sinn zu haben, lange bevor „Fabelmans“ eine Sache war. Er sagte, Dano „teilt so viele davon [qualities as my father] … Pragmatismus, die Geduld meines Vaters, die tiefe, tiefgründige Freundlichkeit meines Vaters und das Genie, das er in der Welt des Computerdesigns hatte.“
Dano sagte: „Steven und ich haben wahrscheinlich mehrere Monate lang nicht ganz einmal pro Woche gezoomt und über ihn und sein Leben gesprochen [I] hatte Zugang zu Fotos und Heimvideos und Tonaufnahmen. … Es hat mich auch sehr an meinen Großvater erinnert, also habe ich versucht, etwas aus meinem Leben mitzubringen. Es war manchmal ein schwerer Umhang, Stevens Vater zu spielen … aber eine schöne Erfahrung.“
Der Film enthält Szenen von antisemitischem Mobbing, aber Spielberg betont, dass sie zwar einige reale Vorfälle recht gut darstellen, aber nicht charakteristisch für seine Kindheit waren.
„Mobbing ist nur ein kleiner Aspekt meines Lebens“, sagte er. „Der Antisemitismus ist ein Aspekt meines Lebens, aber er ist keine bestimmende Kraft in meinem Leben.“
Kushner sagte: „Mir hat sehr gefallen, wie einfach das Judentum in diesem Film lebt. Es ist ein sehr tiefgreifender Teil von Stevens Identität und der Identität der Fabelmans, aber es ist ein Film, der sich eher um jüdische Menschen als ausschließlich, ausschließlich um Antisemitismus oder Judentum dreht. Es ist kein Problem; es ist, wer sie sind.“
Gabriel LaBelle, mit nur wenigen Credits auf seinem Namen, schlüpft in die Rolle von Spielbergs Doppelgänger in einer Produktion mit großen Namen vor und hinter der Kamera. Aber kein Druck.
LaBelle sagte, er habe anfangs keine Ahnung gehabt, wofür er es versuchen würde, geschweige denn, für wen er arbeiten würde. Nach der ersten Runde sagte ihm sein Agent [LaBelle’s voice drops to his agent’s hoarse whisper before the audience]: „‚Ja … ich glaube, es war ein Film von Steven Spielberg. Und … ich glaube, Ihre Figur war … Steven Spielberg.« ”
Es dauerte weitere drei Monate, um den Job zu bekommen. Er sagte, als ihm endlich klar wurde, wie groß die Rolle war, in der er gecastet worden war, sagte er: „Es war sehr gruselig. Es war erschreckend. … Sie kommen ans Set und sind von Meistern umgeben. Schreiben, Regie führen, Schauspielern, Produzieren, Kamera, Kostüme, Requisiten, Musik, Schnitt, alles. Eben Meister dieser Kunst.
„Und da bin ich.“ Die Menge lachte. „Ich bin das Kind mit dem guten Vorsprechen.“
Der Film ist kein ganz rosiger Blick auf Spielbergs Familie; Es zeigt einige ziemlich schwierige Zeiten für seine Eltern als Paar und den Kampf der Familie mit ihnen. War es das wert?
„Dieser Film ist für mich eine Möglichkeit, meine Mutter und meinen Vater zurückzubringen“, sagte Spielberg. „Und es hat mir auch meine Schwestern Annie und Susie und Nancy näher gebracht, als ich es jemals für möglich gehalten hätte. Und dafür hat es sich gelohnt, den Film zu machen.“