Die allerersten Geschichten, die Menschen jemals aufzeichneten, bestanden nicht aus Worten, sondern aus Bildern: in Höhlen gezeichnet, in Sternbildern dargestellt und durch Skulpturen wiedergegeben. Auch nach der Entwicklung der Schriftsprache blieb das Geschichtenerzählen mit Bildern von entscheidender Bedeutung. Dieser Fokus auf das Visuelle lässt sich in den Anfängen der Buchmacherei beispielsweise in illuminierten Manuskripten und kunstvoll bemalten religiösen Texten beobachten. Die heutigen Graphic Novels blicken auf diese frühe Abstammung zurück. Sie schaffen einen Dialog zwischen Text und Bild; In den besten Beispielen arbeiten die Medien zusammen und überschneiden sich, um ein umfassenderes, reichhaltigeres Werk zu schaffen.
Viele moderne Bildbände, etwa Mainstream-Superhelden-Comics und Mangas, werden in Partnerschaften und Teams erstellt, wobei die Geschichte und die Zeichnungen von verschiedenen Personen erstellt werden. Aber hier habe ich mich auf Bücher konzentriert, die aus einem einzigen Kopf und einer einzigen Hand stammen, und da ist für mich die Form am spannendsten. Die folgenden sieben Bücher repräsentieren ein breites Spektrum an Schreib- und Kunststilen – ausgefallene Karikaturen und präzise, realistische Linienführung; satirische Prosa und verheerende Erzählungen; Belletristik und Sachliteratur. Aber jedes hängt von der ganzheitlichen Vision eines einzigartigen Künstlers ab, die zeigt, wie gekonnt Worte und Bilder miteinander verschmelzen können, um eine Stimme zu vermitteln.
WendyMeister der Kunstvon Walter Scott
Wenn Ihnen die Anmaßung der Kunstwelt schon einmal übel – oder auch nur ein wenig genervt – war, werden Sie bei Scott’s fündig Wendy Serie unglaublich vertraut. Die Bücher handeln von einer unordentlichen jungen Frau namens Wendy und ihrem Aufstieg zum Branchenerfolg, während sie durch späte, schlampige Nächte stolpert; schlechte Kritik an MFA-Erzfeinden; vernichtende Kritiken; und gruselige Auftritte. Basierend auf Scotts eigenen Erfahrungen in der bildenden Kunst zeigen spätere Bücher, wie Wendy im ländlichen Ontario an der University of Hell ein Graduiertenstudium besucht, wo sich ihre Klassenkameraden für die „Semiotik des Pissens“ und „wirklich lange Schnüre“ interessieren. Sie feiert mit einem Freund namens Screamo, dessen Kopf dem Motiv von Edvard Munchs berühmtem Gemälde ähnelt, beneidet einen erfolgreichen Künstler, der als Außerirdischer mit glamourösen, gewellten Haaren gezeichnet ist, und rennt in einem fragwürdig winzigen, trägerlosen Kleid zu beruflichen Veranstaltungen. Scotts Zeichnungen strotzen nur so vor körperlicher Komik: Seine Figuren werden bewegungslos, wenn sie high sind, laufen mit riesigen Schweißtropfen davon, wenn sie nervös sind, und tänzeln mit schwarzen Löchern in den Augenhöhlen herum, wenn ihnen der Schlaf entzogen ist. Ich kann mir keine witzigere Comicserie vorstellen als diese, teils Coming-of-Age-Chronik, teils Kritik an Kreativen, bevölkert von Menschen, die sich gegenseitig verabscheuen und in Angst und Schrecken versetzen und alle nach Ruhm, Anerkennung und Liebe schreien.
Sabrinavon Nick Drnaso
In diesem äußerst erschreckenden und beunruhigenden Buch über das Geheimnis um das Verschwinden und die Ermordung einer Frau namens Sabrina bringt eine Tragödie Verschwörungstheorien von tollwütigen Online-Fremden hervor, die behaupten, hinter der „Wahrheit“ her zu sein. Die Handlung beginnt größtenteils, nachdem Sabrina bereits gegangen ist, und handelt hauptsächlich von Teddy, ihrem Freund, der sich durch seine Trauer kämpft. Er lässt sich im Haus seines alten Freundes Calvin nieder, eines Air-Force-Soldaten, dessen sich verschlechternde psychische Gesundheit in der gesamten Graphic Novel anhand der medizinischen Beurteilungsformulare, die er jeden Morgen ausfüllen muss, wenn er bei der Arbeit ankommt, ziemlich gut verfolgt wird. Ihre Gespräche sind leer und banal, und Teddy verbringt die meiste Zeit flach auf der nackten Matratze in Calvins Gästezimmer und hört einer Sendung zu, die tägliche Apokalypsen vorherzusagen beginnt. Die Gesichter der Charaktere sind mit trügerischer Ausdrucklosigkeit gezeichnet, ihre Münder sind mit Tinte bemalt wie das Lächeln von Legofiguren, auch wenn die Charaktere selbst in ihrer Trauer verrotten und ihr Leben bedroht ist, was einer ohnehin schon abweisenden Geschichte einen noch gruseligeren Ton verleiht. Während sich Teddy und Calvin immer weiter von der Realität entfernen, verschmilzt der Roman zu einer meisterhaften Erkundung von Fake News, Talk-Radio-Verwirrung und dem unerbittlichen 24-Stunden-Nachrichtenzyklus.
Eine Geschichtevon Gipi
Eine Geschichte erzählt das Leben von Silvano Landi, einem Schriftsteller mittleren Alters, dessen Familie ihn verlassen hat, und von Landis Urgroßvater, einem traumatisierten Soldaten aus dem Ersten Weltkrieg, der mit einer posttraumatischen Belastungsstörung zu kämpfen hat. Als Landi 50 wird, erlebt er einen psychotischen Zusammenbruch und ist gebannt vom Kriegstagebuch seines Vorfahren. Während Landi mit dem Altern zu kämpfen hat, hält er echte, schmerzhafte Selbstgespräche über die Wahnvorstellungen, die es uns ermöglichen, unseren schwächelnden Körper zu akzeptieren. Die Schönheit von Eine Geschichte ist, dass die beiden Zeitlinien in keinem offensichtlichen Höhepunkt miteinander verflochten sind – sie sind eher durch Emotionen und ein Familienerbe psychischer Erkrankungen als durch ein buchstäbliches Ereignis miteinander verbunden. Der Stil ist sehr vielfältig: Gipis großformatige Seiten reichen von hellen, mit Wasserfarben getünchten Kriegszeiten bis hin zu frenetischen Strichzeichnungen verwüsteter Gesichter, die unangenehm nah präsentiert werden. Eine Geschichte ist ein schonungsloses, aber einfühlsames Buch, zu dem die Leser häufig zurückkehren können; Jede Sitzung bietet eine weitere Gelegenheit, durch die Korridore und Verbindungen zweier komplizierter Leben zu rätseln.
Grasvon Keum Suk Gendry-Kim
Mit atemlosen, tintenschwarzen Pinselstrichen, Gendry-Kims Gras erzählt die wahre Geschichte von Oma Lee Ok-sun, einer von Zehntausenden koreanischen Frauen, die in den 1930er und 40er Jahren von Japan zur Sexsklaverei gezwungen wurden. Lee wurde von ihrer verarmten Familie verlassen und dann von einem Paar adoptiert, das versprach, sie zur Schule zu schicken, sie aber stattdessen arbeiten ließ, bevor sie sie als Teenager an ein Bordell verkaufte. Ihre Biografie wird noch grausamer, als sie auf eine „Troststation“ des japanischen Militärs geschickt wird. Gendry-Kim verarbeitet das Trauma der Frau gekonnt in einer Erzählung, die zwischen ihrer brutalen Kindheit und ihrer Gegenwart wechselt, in der sie Gendry-Kim widerwillig ihre Geschichte im Pflegeheim erzählt, in dem sie jetzt lebt. Gendry-Kim fügt in den Bericht eine Fülle wortloser Seiten ein, und diese gestischen, kargen Landschaften gehören zu den schönsten Zeichnungen des Buches. Manchmal ist sie sogar noch minimalistischer: Nachdem Gendry-Kim von Lees erstem Angriff erzählt hat, zeichnet sie leere, anthrazitfarbene Tafeln und schafft so eine herzzerreißende Pause in einem unerbittlich schmerzhaften Buch und Leben.
Jemand hat bitte Sex mit mirvon Gina Wynbrandt
Comics sind seit langem ein Ort, an dem Männer Frauen anstarren und brünstige Blicke auf vollbusige Femme Fatales und anatomisch unwahrscheinliche Superhelden werfen. Wynbrandt dreht das Drehbuch um, indem sie in diesem kurzen, urkomischen Band ihre eigenen sexuellen Wünsche schildert. Sie ist eine Meisterin des Ausdrucks und scheut sich nie, sich selbst auf kompromittierte oder groteske Weise darzustellen. Ihre Selbstporträts sabbern, sabbern und kreisen während ihrer manchmal demütigenden Versuche, männliche Aufmerksamkeit zu erregen. Auf jeder Strecke bewegt sich Wynbrandt bewusst jugendliche Fantasien: Kim Kardashian erscheint als gute Fee und verpasst Wynbrandt ein neues Gesicht; Sie gewinnt einen Wettbewerb, um Justin Bieber kennenzulernen, und er verliebt sich in sie, als er sieht, wie schnell sie ein Stück Pizza essen kann. Die spielerisch umgesetzten, fantastischen Erzählungen der Autorin lassen darauf schließen, dass sie beim Zeichnen Spaß hat und auch dem Leser eine gute Zeit beschert.
Von Gina Wynbrandt
Rosalie Lightningvon Tom Hart
Harts absolut erschütterndes Buch über den plötzlichen Tod seiner kleinen Tochter Rosalie ist eine schmerzliche Erinnerung, die ihr tragisch kurzes Leben erzählt; erforscht die Trauer, die er und seine Frau, die Karikaturistin Leela Corman, teilen, während sie versuchen, sich mit einer Zukunft ohne ihr Kind zu versöhnen; und stellt sich die Zukunft vor, die Rosalie nie haben würde. Rosalie LightningDie Stärke des Films liegt in der Tatsache, dass er nicht versucht, einer Tragödie, der es an Logik mangelt, einen Sinn zu geben. Hart gibt das Geschehene in einem schlichten, menschlichen Stil wieder, der die Hand des Lesers sanft ergreift und ihn nach vorne führt, anstatt ihm zu erlauben, sich abzuwenden. Das Ergebnis ist eine wunderschöne Kapsel aus Liebe und Schmerz, die zeigt, wie Kunst es uns ermöglicht, weiterzumachen.
Töten und Sterbenvon Adrian Tomine
Eine Sammlung von sechs Geschichten, illustriert in Farbpaletten, die von bonbonfarbenen Pastelltönen über gedämpfte Farbtöne bis hin zu sanftem Schwarz und Weiß reichen. Töten und Sterben ist ein herrlich trittsicheres Buch voller Menschen, die von Selbstzweifeln geplagt werden. Seine männlichen Charaktere nehmen mehr Platz auf der Seite ein und liefern mehr Dialoge als ihre weiblichen Gegenstücke, aber Tomine ist sich dessen bewusst: Ein Großteil seiner Arbeiten verengt sich auf die Lücke zwischen der Art und Weise, wie die von ihm gezeichneten Männer sich selbst wahrnehmen, und dem, was sie ihren Mitmenschen tatsächlich bieten . Eine meiner Lieblingsgeschichten im Buch „Amber Sweet“ handelt von einer Frau, die eine unheimliche Ähnlichkeit mit einem Pornostar mit dem Namen hat. Hier sehen wir, wie Tomine wirklich mit der Comic-Form spielt; Die Erzählerin berichtet, dass sie versehentlich auf dem Computer ihres Freundes über Videos von Amber Sweet gestolpert ist, während das Bild mit der Bildunterschrift zeigt, wie sie absichtlich in seinem Suchverlauf herumschnüffelt. Der Widerspruch in der Tafel und ihrem Text ist sowohl etwas niederschmetternd als auch äußerst witzig.
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