Mr. Shakur hatte für Shock G vorgesprochen und wurde als Mitglied der Straßencrew der Gruppe eingestellt. Er trat schließlich mit Digital Underground auf und nahm auf. Er trat in den Gruppen “This Is an EP Release” (Tommy Boy) und “Sons of the P” (Tommy Boy) auf, die für einen Grammy Award nominiert wurden.
1991 startete Herr Shakur eine Solo-Karriere mit dem Album „2Pacalypse Now“ (Interscope), das eine halbe Million Mal verkauft wurde. Es enthielt zwei bescheidene Hits, “Trapped” und “Brenda’s Got a Baby”, ein Lied über die Notlage einer unverheirateten Mutter im Teenageralter. Bevor das Album veröffentlicht wurde, begann er auch eine Karriere als Filmschauspieler und spielte den gewalttätigen, unberechenbaren Bischof im Ernest Dickerson-Film „Juice“.
Bis 1993 war Herr Shakur ein aufgehender Stern. Shock G und ein weiteres Mitglied von Digital Underground, Money B, erschienen auf Mr. Shakurs Album und halfen dabei, seinen ersten großen Hit „I Get Around“ zu kreieren, eine Hymne am Pool mit leicht bekleideten Frauen und einem entspannten Beat. Aber jetzt war es Shock G mit einem Afro-T-Shirt und einem übergroßen lila T-Shirt mit der Aufschrift: „Jetzt kann man an meinen alltäglichen Anfällen erkennen, dass ich nicht reich bin Schwarzer Mann in der Mischung gefangen / Tryna macht aus 15 Cent einen Dollar. “
Die musikalischen Instinkte von Shock G wurden durch eine Kindheit geschmiedet, die sie damit verbracht hatte, sich im Land zu bewegen. Seine Mutter arbeitete als Fernsehproduzent und sein Vater als leitender Angestellter in der Computerverwaltung. Nach der Scheidung des Paares „hatte ich meinen größten Teil meiner Zeit in Tampa verbracht, aber ich lebte auch in New York, Philly und Kalifornien“, hatte Shock G der Times erzählt. “Ich habe mich schon immer für Musik interessiert und in Bands gespielt, als ich 10 oder 11 Jahre alt war.”
Seine Großmutter Gloria Ali war in den 1950er Jahren Pianistin und Kabarettsängerin in Harlem. Sie brachte ihm bei, wie man „Round Midnight“ am Klavier spielt. Als der Hip-Hop Ende der 1970er Jahre in New York an Fahrt gewann, erinnerte sich der damals dort lebende Shock G: „Alle meine Freunde und ich haben unsere Instrumente verkauft, um Mixer und Plattenspieler zu kaufen.“
Vollständige Informationen über Überlebende waren nicht sofort verfügbar.
Shock G sah Musik als expansiv, inklusiv und experimentell an. “Funk kann Rock sein, Funk kann Jazz sein und Funk kann Soul sein”, sagte er der Times. „Die meisten Leute haben eine Checkliste, was einen guten Popsong ausmacht: Er muss drei Minuten lang sein, einen wiederholbaren Refrain haben und einen eingängigen Haken haben. Das macht Musik abgestanden. Wir sagen: “Tu, was sich gut anfühlt.” Wenn du es drei Minuten lang magst, wirst du es 30 Minuten lang lieben. “
Christina Morales Beitrag zur Berichterstattung.