„Scott Pilgrim Takes Off“ sei eine „neue Sichtweise auf die Geschichte“, sagen die Macher

Scott Pilgrim hat viele Leben.

Sein erstes und bedeutendstes Werk sind die Graphic Novels. Der gleichnamige Held der Serie „Scott Pilgrim“, der vom mit dem Eisner Award ausgezeichneten Cartoonisten Bryan Lee O’Malley kreiert wurde, ist ein zielloser 20-Jähriger, der arbeitslos ist und Bassist einer in Toronto ansässigen Indie-Band ist. Nachdem er das Mädchen seiner Träume – Ramona Flowers – kennengelernt hat, erfährt Scott, dass er ihre sieben bösen Ex-Partner besiegen muss, um weiterhin mit ihr ausgehen zu können. Die ursprüngliche sechsbändige Serie lief von 2004 bis 2010.

Dann gibt es noch den Realfilm. Unter der Regie von Edgar Wright stellte der skurrile, stilvolle Film „Scott Pilgrim vs. the World“ (2010) mit Michael Cera als Scott und Mary Elizabeth Winstead als Ramona stolz seine 8-Bit-Einflüsse zur Schau. Trotz der mageren Einspielergebnisse wird die recht originalgetreue Adaption von den Fans der Serie geliebt und angenommen.

Diese Mainstream-Hollywood-Aufmerksamkeit führte sogar zu Bonusleben: einem begleitenden animierten Kurzfilm (2010 „Scott Pilgrim vs. the Animation“) und einem Videospiel („Scott Pilgrim vs. the World: The Game“, ursprünglich 2010 erschienen, neu gemastert). und 2021 erneut veröffentlicht).

Jetzt, fast 20 Jahre nach seinem ursprünglichen Debüt, erlebt „Scott Pilgrim“ sein nächstes Leben als Anime-Serie.

„Scott Pilgrim Takes Off“, kreiert und ausführender Produzent von O’Malley und BenDavid Grabinski, soll am 17. November auf Netflix starten und stellt die Besetzung des Films von 2010 wieder zusammen, um die komisch komplizierte Dynamik zwischen Scott, Ramona und ihren Freunden noch einmal auszuprobieren Exen.

Das Einzige, was O’Malley und Grabinski ganz klar sagen wollen, ist, dass es sich hierbei nicht um eine direkte Adaption des Films oder der Bücher handelt: „Wenn Sie denken, Sie wissen, was Sie sehen werden, dann wissen Sie es nicht“, versprachen sie Grabinski.

Netflix wandte sich vor einigen Jahren an O’Malley, um zu prüfen, ob er an der Produktion einer „Scott Pilgrim“-Animeserie interessiert sei. Erst nachdem der Streamer die Beteiligung von Science Saru – dem renommierten Animationsstudio, das von den Filmemachern Masaaki Yuasa und Eunyoung Choi gegründet wurde – erwähnte, wurde O’Malleys Interesse geweckt.

Besonders nach der Veröffentlichung von „Devilman Crybaby“, ebenfalls auf Netflix, „war die Idee, mit diesem speziellen Studio zusammenzuarbeiten, für mich sehr aufregend“, sagte O’Malley kürzlich während eines Videoanrufs. „Und ich habe Anime schon immer geliebt. Ich bin mit Anime aufgewachsen und hätte nie gedacht, dass ich jemals die Chance bekommen würde, es zu machen oder auch nur annähernd dabei zu sein.“

„Scott Pilgrim“ wurde stark von Manga und Anime inspiriert. Und da die Live-Action-Adaption fest im Rückspiegel verankert war, dachte O’Malley, dass genug Zeit vergangen sei, dass es sich „nicht beängstigend oder unangenehm anfühlen würde, es auf der Leinwand noch einmal zu sehen“. Dennoch zögerte er, eine Geschichte, die er bereits erzählt hatte, einfach zu wiederholen oder ständig vertrautes Terrain erneut zu betreten.

O’Malley lobt Grabinski dafür, dass er ihm die Augen für alternative Herangehensweisen an die Geschichte geöffnet hat, „die sich immer noch wie ‚Scott Pilgrim‘ anfühlte, aber faszinierend, neu und unterhaltsam wäre.“

Grabinski, ein langjähriger Freund von O’Malley, der vor allem für die düstere Komödie „Happily“ (2021) und „Are You Afraid of the Dark?“ bekannt ist. Revival gibt zu, dass er mehr als nur ein gelegentlicher „Scott Pilgrim“-Fan ist.

„Ich habe eine Testvorführung zum Absturz gebracht [of ‘Scott Pilgrim vs. the World’] im Arclight, nur weil ich so ungeduldig darauf war, es zu sehen“, sagte Grabinski, der auch sagte, er sei bei den Mitternachtsveröffentlichungen gewesen, um die Graphic Novels zu kaufen. „Ich war bei der Comic-Con-Premiere. Ich habe den Film mehr als zehn Mal im Kino gesehen.“

Als O’Malley ihm als „Scott Pilgrim“-Superfan erzählte, dass Science Saru an einer Serie interessiert sei, sagte Grabinski, er sei vor Aufregung „durchgedreht“. Und obwohl er nicht vorgehabt hatte, O’Malley irgendetwas „Scott Pilgrim“ vorzustellen, begann Grabinski eines Abends beim Abendessen damit, verschiedene Ideen und Elemente auszusprechen, die die Show erkunden könnte, um eine neue Version der Geschichte zu erzählen.

„Als wir begannen, das Potenzial der neuen Sichtweise auf die Geschichte auszuschöpfen, war ich wirklich begeistert“, sagte O’Malley.

Elemente, die ihrer Meinung nach entscheidend waren, um dem Gefühl von „Scott Pilgrim“ treu zu bleiben, bleiben unverändert. Die Anime-Serie spielt im Toronto der 2000er Jahre, weil ein großer Teil von „Scott Pilgrim“ aus dieser Zeit stammt. Die Idee, dass die Charaktere modernen Slang verwenden oder sich an die heutige Technologie und die sozialen Medien klammern, gefiel O’Malley und Grabinski jedoch nicht.

„Ich denke, die Charaktere würden sich einfach gezwungen und falsch anfühlen, wenn wir das versuchen würden“, sagte Grabinski.

Ebenso ist Scott Pilgrim in der Anime-Serie immer noch derjenige, den Fans von Scott Pilgrim kennen: ein arbeitsloser Indie-Musiker, dessen Leben kompliziert wird, nachdem er sich in Ramona Flowers verliebt hat. Ramona ist immer noch das neue Mädchen in der Stadt, das Lieferungen auf Inline-Skates ausführt. Scotts Band, Sex Bob-Omb, ist immer noch Sex Bob-Omb. Aber auch wenn „Scott Pilgrim Takes Off“ seiner nicht allzu fernen Vergangenheit treu bleibt, ist es eine Serie, die für das Publikum von heute gedacht ist.

„Jede Entscheidung, die wir treffen, wird durch eine moderne Linse und durch unsere Lebenserfahrungen beleuchtet“, sagte Grabinski. „Aber indem Sie es in diesem Zeitraum und in diesem Zeitrahmen Ihres Lebens belassen, können Sie diese Perspektive und so weiter in den Subtext und die Themen einbringen.“

Und nur weil die Figur Scott Pilgrim in der Zeit eingefroren ist, bedeutet das nicht, dass die tatsächliche Passage der Figur zunichte gemacht wird. O’Malley, der das Gefühl hat, dass er „Scott Pilgrim“ jetzt ganzheitlicher betrachten kann, scherzt, dass er seine Denkweise von Anfang 20, als er die Graphic Novels schrieb, nicht noch einmal überdenken könne. die Dinge trotzdem auf die gleiche Weise zu tun.

„Wir waren alle Dummköpfe [in our early 20s] und das weiß man, wenn man älter wird“, sagte O’Malley. „Also über einige Details dessen, worüber ich Seiten um Seiten in diesen Büchern aufgewendet habe, denke ich mir einfach: ‚Ja, das brauche ich im Moment nicht.‘“

Mit „Scott Pilgrim Takes Off“ eröffnen O’Malley und Grabinski die Geschichte, sodass sie sich nicht nur auf Scotts emotionale Sichtweise und seine Wahrnehmung der Welt beschränkt. Das bedeutete, sich an die „perfekt ausgewählte“ Besetzung des Live-Action-Films zu lehnen – zu der Cera, Winstead, Satya Bhabha (Matthew Patel), Kieran Culkin (Wallace Wells), Chris Evans (Lucas Lee) und Anna Kendrick (Stacey Pilgrim) gehören. , Brie Larson (Envy Adams), Alison Pill (Kim Pine), Aubrey Plaza (Julie Powers), Brandon Routh (Todd Ingram), Jason Schwartzman (Gideon Graves), Johnny Simmons (Young Neil), Mark Webber (Stephen Stills), Mae Whitman (Roxie Richter) und Ellen Wong (Knives Chau) – um die Charaktere des Ensembles wirklich zu konkretisieren, damit sie mehr sind als nur Menschen, die sich zufällig in Scotts Umfeld befinden.

„Wir versuchen, mehr in die Köpfe der Menschen einzudringen“, sagte O’Malley. „Denn als ich 25 Jahre alt war, wusste ich nicht unbedingt, was diese Leute fühlten. Aber ich habe viel mehr Leben gesehen und habe jetzt mehr Kontext für diese Charaktere.“

Und „wir sehen sie eher außerhalb ihrer Beziehung zu.“ [Scott]“, fügte Grabinski hinzu. „Besonders Ramona. Es hat so viel Spaß gemacht, zu versuchen, eine noch stärkere emotionale Verbindung zu ihr herzustellen und so viel Schattierung wie möglich hinzuzufügen.“

Dieses Mal liefert Ramona verständlicherweise keine Amazon-Pakete aus, wie sie es in der Originalserie getan hat. Laut Grabinski war ihr neuer Job etwas, für das sie kämpfen mussten, und „keine Produktplatzierung“.

Neben Ramona freuten sich vor allem O’Malley und Grabinski über die Gelegenheit, die bösen Ex-Partner für den Anime weiter zu vertiefen.

„Ich glaube, mein größtes Bedauern über die Bücher besteht darin, dass ich nicht genug Zeit hatte, um die bösen Ex-Partner zu entwickeln“, sagte O’Malley. „Besonders nachdem ich die Besetzung kennengelernt habe [felt] Oh, wir sollten mehr Szenen mit den bösen Ex-Partnern haben.“

„Scott Pilgrim Takes Off“ verdeutlicht auch, dass es sich um einen Anime handelt – und nicht nur um eine Show mit amerikanischem Feingefühl, die von einem Studio in Japan animiert wird. O’Malley und Grabinski necken Markenzeichen wie übertriebene Actionszenen, große Bösewicht-Momente und sogar ein Maß an Aufrichtigkeit, das nur möglich ist, weil es sich um eine Anime-Serie handelt.

Grabinski beschrieb ihre Lernkurve für die Erstellung eines Animes als eine „Feuerprobe“ mit „Tausenden von Zoom-Meetings“, bei der beide Teams herausfanden, wie sie auf eine für sie alle neue Art und Weise miteinander arbeiten können.

„Wir haben gelernt, dass Anime-Studios normalerweise keine Notizen machen“, sagte O’Malley, der auch die hohe Messlatte erwähnte, die durch Science Sarus Arbeit sowie Wrights „Scott Pilgrim vs. the World“ gesetzt wurde.

Aber gemessen an ihrer Begeisterung und Ehrfurcht vor diesem Prozess ist es klar, dass er und Grabinski es genossen haben, mit Regisseur Abel Góngora und seinem Team von Science Saru zusammenzuarbeiten, um etwas Besonderes zu schaffen.

O’Malley und Grabinski hoffen, dass ihre Herangehensweise an die „Scott Pilgrim“-Geschichte sowohl neue Zuschauer als auch langjährige Fans ansprechen wird. Die neuen Elemente und erzählerischen Überraschungen wurden mit Blick auf bestehende Fans entwickelt, basieren aber auch auf der Erkenntnis, dass das Nacherzählen derselben „Scott Pilgrim“-Geschichte in einer Welt, in der man detaillierte Zusammenfassungen online nachschlagen kann, das Erlebnis bereits verändert.

„Unser Ziel war es, etwas zu machen, das, wenn man Bücher oder Filme liebt, wirklich überraschend ist und einem klar wird, dass dies die ideale Version dessen ist, was wir tun können“, sagte Grabinski. „Dies könnte Ihre erste Version von ‚Scott Pilgrim‘ sein oder etwas für jemanden, der es wirklich gut kennt – wir möchten, dass es für beide Zielgruppen unterhaltsam und fesselnd ist.“