Als die in Luxemburg geborene Schauspielerin Vicky Krieps zustimmte, in „Bergman Island“, dem siebten Film der französischen Regisseurin Mia Hansen-Løve, mitzuspielen, bedeutete dies, sich mit zwei Komplikationen abzufinden. Erstens war sie nicht die erste Wahl des Regisseurs: Die Rolle von Chris – einem Filmemacher, der mit einem anderen, prominenteren Filmemacher verheiratet war – war ursprünglich mit Greta Gerwig besetzt worden, die ausstieg, um bei „Little Women“ Regie zu führen. Und zweitens müsste der Film mit den Dreharbeiten beginnen, bevor die entscheidende Co-Hauptrolle (des Ehemanns des Protagonisten) besetzt war.
„Ich habe gleich zugesagt“, sagt Krieps, „was irgendwie verrückt war.“
Krieps flog auf die Insel Fårö, wo der schwedische Regisseur Ingmar Bergman lebte und viel aus seiner Arbeit machte, und vertraute auf Hansen-Løve. „Mir wurde klar, dass ich wirklich nicht wusste, wer mein Mann war ist. Es war nicht nur, dass er nicht hier ist jetzt, aber es gibt keinen Kerl, an den man auch nur denken könnte. Also fing ich an, diese seltsame Art von Dialog mit der Landschaft und mit dem Geist von Bergman zu führen.“
Ein ganzes Jahr später kehrte sie mit Tim Roth als ihrem offiziellen Co-Lead zurück, und die beiden begannen, an einem betörenden Gestaltwandler eines Films über Kunst, den kreativen Prozess, Geister und die Entwicklung einer Ehe zu arbeiten.
Über Zoom aus Griechenland sprach Krieps in einem Zimmer, in dem ihre beiden Kinder schliefen, über einen zutiefst persönlichen Film, der einen „Sprung ins Unbekannte“ darstellt.
Dies ist in vielerlei Hinsicht ein Film über den Ort. Wie hat es Sie beeinflusst, auf Fårö zu sein?
Fårö ist ein sehr mysteriöser, mystischer Ort. Es hat eine seltsame Art von starker Energie, obwohl nichts da ist – es ist wirklich sehr spärlich. Ich und Mia, wir reden viel darüber, wie sehr wir den Ort vermissen. Wir vermissen Fårö tatsächlich so, wie du einen Liebhaber vermisst oder so.
Sie können also den Reiz verstehen, auf eine Insel zu ziehen und dort alle Ihre Filme zu drehen.
Oh ja, das würde ich auf jeden Fall. Aber ich würde nicht alleine gehen – und [Bergman] nicht. Auch wenn er einsam war, dieser Cowboy-Typ der Kreativdirektorin, er hatte immer eine Frau an seiner Seite.
Dies war Ihr erstes Projekt nach „Phantom Thread“, das für Sie ein bedeutender Durchbruch war. Wie hat dieser Film Ihre Herangehensweise an neue Rollen beeinflusst?
Nach „Phantom Thread“ musste ich meinen Weg zurück in mein Leben finden, nur, wie, [place] meine Füße wieder auf den Boden, weil es eine so intensive, magische, schöne Erfahrung war. Natürlich würde es jeden Film beeinflussen, den ich danach machen würde. Paul [Thomas Anderson] und Daniel [Day-Lewis] beide haben mich gelehrt, dass Sie Ihr eigener Künstler sein können und Ihre eigene Stimme haben und sie ausdrücken können.
Ab „Phantom Thread“ dachte ich: „Oh, ich muss nicht immer sich anpassen, oder fühle mich verpflichtet, als müsste ich mich einfügen. Ich kann meine eigene Vision ausdrücken.“ Bei der Arbeit mit Paul wusste ich instinktiv: Das ist etwas Besonderes und ich werde wahrscheinlich nie wieder einen Regisseur wie Sie treffen.
„Bergman Island“ ist sehr intim und persönlich, weil ich den Film genutzt habe, um mich nach „Phantom“ zu befreien. „Phantom“ gab mir Kraft, aber es war auch ein riesiger Schatten. Wie: „Jetzt, wo du fertig bist Dies Film, was machst du als nächstes?”
Ihre Figur ist mit der Figur von Mia Wasikowska verbunden, genauso wie sie auch mit der Filmemacherin Mia Hansen-Løve verbunden ist. Haben Sie und Mia Wasikowska darüber nachgedacht, wie Sie die Leistungen des anderen kontrastiert und ergänzt haben? Haben Sie sich am Set gegenseitig beobachtet?
Wir haben überhaupt nicht. Es war ein Sprung ins Unbekannte. Ich und Mia und Mia haben nie darüber gesprochen, dass wir drei verbunden sein würden, denn mein Charakter Chris ist genauso Mia wie Mias Charakter Mia ist. Wir haben also eigentlich nie darüber gesprochen, aber ich konnte spüren, dass wir uns dessen bewusst waren. Und wir tragen sogar das gleiche Kostüm, verstehst du?
In Mias Filmen geht es oft um Umwege, darum, den erwarteten Weg zu verlassen. Das macht sie so unberechenbar wie ein Actionfilm.
Exakt. Und der Film beginnt damit, dass Tony die Navigation eintippt und Chris die Navigation nicht benutzt und den Umweg nimmt. Es geht darum, die Idee loszulassen, dass Sie einen Weg vor sich haben. Vielleicht besteht Ihr Weg darin, loszulassen und einer unbekannten Kraft zu vertrauen.
Dieser Film befragt Ingmar Bergman ebenso wie die Insel ihn feiert. Haben Sie eine Verbindung zu Bergman und hat sich diese im Laufe der Dreharbeiten verändert?
ich wusste [his work] natürlich als Schauspielerin, als Cinephile und als Teenager. Aber ich glaube, ich war zu jung – es war zu intensiv für mich.
Für „Bergman Island“ habe ich beschlossen, seine Filme nicht zu sehen, fast als würde ich ihn herausfordern. Und dann habe ich natürlich jemanden getroffen, von dem ich nie wusste, dass er existiert, denn wenn man nach Fårö geht, schwingt der Ort mit Bergman, weil man diese Landschaften und die Energie aus seinen Filmen kennt, und man betritt das Haus und sieht seine Küche , und seine DVD-Sammlung. Irgendwie ist alles um ihn herum noch so lebendig, du fühlst dich wie du Treffen ihm.