Am Donnerstagabend wurde Lina González-Granados die zweite der vier jungen Dirigenten, die diesen Monat ihr erschütterndes Debüt bei den Los Angeles Philharmonic im Hollywood Bowl gaben. Sie sind zu einem nicht geringen Teil erschütternd wegen der bloßen einzigen Probe am selben Morgen. Ohne Hoffnung auf schmeichelnde Finesse machen sich die meisten Debütanten daran, mit großen Effekten in der freien Natur für Furore zu sorgen. González-Granados bildete da keine Ausnahme, obwohl sie das auch sehr gut konnte.
Andererseits mag sich eine morgendliche Probe für den 36-jährigen Dirigenten aus Cali, Kolumbien, der seit Februar 2020 Assistenzdirigent von Riccardo Muti beim Chicago Symphony ist, wie ein kleiner Luxus angefühlt haben. Während einer CSO-Generalprobe im Juni , Muti wurde positiv auf COVID-19 getestet, was bedeutete, dass González-Granados sofort Beethovens Violinkonzert für das Abendkonzert übernehmen und durchspielen musste, sodass sie an diesem Abend auch die Erste Symphonie von Brahms kalt dirigieren musste. Ein beeindrucktes Orchester verlängerte ihre Stelle, die in diesem Monat enden sollte, um eine weitere Spielzeit.
Andererseits hat González-Granados möglicherweise bereits ihren Fuß aus der CSO-Tür. Ihrem Bowl-Konzert wird im nächsten Monat ein noch entscheidenderes Debüt folgen, wenn sie ihre neue Position als Hausdirigentin der Los Angeles Opera antritt, indem sie „Lucia di Lammermoor“ für den Eröffnungsabend der Kompanie dirigiert. Im November wird González-Granados ihr drittes lokales Debüt geben, diesmal mit dem Pasadena Symphony, das derzeit versucht, Dirigenten zu finden, um die Stelle des Musikdirektors des Orchesters zu besetzen.
Tatsächlich schien González-Granados im Bowl bereits zu Hause zu sein. Sie eröffnete mit Nina Shekhars „Lumina“, einem kurzen Sonnenstrahl eines Stücks, das geschrieben wurde, als die Komponistin Studentin an der USC war. Die Thornton Symphony der Schule wurde 2020 uraufgeführt (eine Tatsache, die seltsamerweise in den Programmnotizen von Bowl ausgelassen wurde, für diejenigen, die sich die Mühe gemacht haben, sie auf ihren Handys zu finden). Es folgte Paganinis „Sonata per la Grand Viola“, ein kleines Konzert mit Solobratschist Teng Li von LA Phil als Solist. Rimsky-Korsakovs „Scheherazade“ diente nach der Pause dazu, den ersten stellvertretenden Konzertmeister der LA Phil, Nathan Cole, vorzustellen.
Shekhars „Lumina“ hat viel Aufmerksamkeit erregt. Das Minnesota Orchestra führte es im Mai auf. Eine Woche später fügte Jaap van Zweden, Musikdirektor der New York Philharmonic, „Lumina“ zu einem Programm mit Beethoven und Mozart hinzu und nahm das Stück auf Tourneen des Orchesters nach Deutschland und Vail, Colo, auf.
Die 11-minütige Partitur, inspiriert von klassischer indischer Musik, beginnt wie ein Raga, der seine Töne findet, und explodiert kurz wie eine orchestrale Supernova in einer Flut von Mikrotönen, bevor er zu seinen stillen Ursprüngen zurückkehrt. Shekhar sagt in einem Video, das sie für die New York Philharmonic gemacht hat, dass sie das Bedürfnis verspürt, unsere Aufmerksamkeit zu fokussieren, uns zu helfen, auf unsere Umgebung zu hören und die Stille zu ehren. Doch trotz einer einigermaßen unkomplizierten Leistung erwies sich davon wenig als geeignet für den Bowl.
Eröffnungsstille wurde von Picknickgästen gefüllt, die ihre Sachen packten, und Flugzeugen, die über sie hinwegflogen. Der große Ausbruch, laut verstärkt, wirkte irgendwie wie ein hollywoodreifer Höhepunkt. Die YouTube- und Soundcloud-Aufnahmen, die Shekhar auf ihrer Website verlinkt, füllen die im Freien verlorenen Nuancen auf.
Das Paganini-Stück ist jedoch Bowl-Katzenminze. Es hat die Form einer Art Arie aus einer italienischen Oper von 1834 (Paganini schrieb dies zufällig im selben Jahr, in dem die „Lucia“ González-Granados im September dirigieren wird) und beginnt mit einer rezitativartigen Einleitung, gefolgt von einem liedartigen Mittelteil Abschnitt, der zu einem treibenden Thema und Variationen führt. Bei 12 Minuten ist die Partitur Arienlänge. Das Orchester hat wenig zu tun. Die Bratschenstimme erkundet nicht nur die reichen tiefen Lagen des Instruments, sondern geht in den Variationen mit stratosphärischen Obertönen umwerfend hoch.
Teng Li ist der Solist in Paganinis „Sonata per la Grand Viola“ mit dem Los Angeles Philharmonic im Hollywood Bowl am Donnerstag, den 11. August 2022.
(Dania Maxwell/Los Angeles Times)
Li machte eine Mahlzeit daraus. Ihre Bratsche – ausdrucksstark im Rezitativ, reich und klangvoll im Lied und blendend virtuos in den Variationen – hätte eine übermenschliche Mezzosopranistin sein können. Die Sonate entstand gegen Ende von Paganinis Leben, als er das Konzertieren als brillantester Geiger der Welt gesundheitlich aufgeben musste, und ist im Vergleich zu seinen Violinkonzerten und Soloviolinstücken bescheiden. Es ist wenig zu hören oder aufzunehmen. Dies war die erste Aufführung des LA Phil. Ich kann mir nicht vorstellen, dass sich so viele andere große Orchester damit beschäftigt haben. Sie sollten. Das heißt, wenn sie ihren eigenen Li finden können.
González-Granados’ offizieller Titel in Chicago ist der etwas erniedrigende Sir Georg Solti Conducting Apprentice. Ihre „Scheherazade“ war kein Lehrlingswerk, aber Solti-mäßig. Sie ging wegen lautstarker Aussagen hinein. Die Russen neigen dazu, das blecherne Thema des Sultans als die mysteriöse ominöse Präsenz des Herrschers Shahryar in „Tausend und einer Nacht“, der Inspiration für Rimsky-Korsakovs Partitur, zu behandeln. González-Granados machte es einfach zu einer Demonstration roher Kraft, einer akustischen Kraft, die Sie an Ihren Sitz (oder Ihre Bank) fesselt.
Dennoch waren die vielen solistischen Instrumentalpassagen, insbesondere Coles phantasievolle Umsetzung von Scheherazades verführerischen Geigeneinwürfen und Burt Haras glorreichen Klarinettengrübelei, individuelle Triumphe. Mehrere Hauptspieler sind im Urlaub, und das ließ andere Spieler aufregend ihre Momente glänzen. Trotzdem kam diese „Scheherazade“ stark an und blieb so ziemlich so.
Ein gut einstudiertes „Lucia“, das sechs Aufführungen haben wird, sollte ein viel vollständigeres Bild von González-Granados’ Kunstfertigkeit vermitteln. Und wenn sie schon dabei ist, wenn sie Rimsky-Korsakov so sehr am Herzen liegt, wie wäre es, wenn sie eine seiner wundersamen, aber vernachlässigten Opern der LA Opera vorschlagen würde?