Die Bühne, die jetzt fast in Mondlicht getaucht ist, lässt sie ruhig und gelassen gehen und auf verschiedenen Ebenen des Raums dieselben Schritte ausführen wie Schlafwandler, die durch die Nacht streifen. Als Nadon mit ihrer eigenen einen Kreis um Sanz‘ ausgestreckte Hand zieht, fühlt es sich an, als würde sie eine Spur von sich selbst hinterlassen.
Nadons cooler, bodenständiger Glamour hat einen Old-School-Appeal; Aus diesem Grund wanderten meine Gedanken zu Tanaquil Le Clercq, der Tänzerin des City Ballet, die sich 1956 während einer Europatournee mit Kinderlähmung infizierte. Sie und Robbins standen sich nahe, und in diesem Pas de deux, während es kurze Momente körperlichen Kontakts gibt, sind die beiden die beiden Tänzer scheinen sich von ihren Sinnen leiten zu lassen, verloren in einer Zwischenwelt. Sie geht zuerst; Sanz, von schlichtem Adel – er ist ein gerechter Mann, kein Held – schaut einen Moment zu, bevor er in den gegenüberliegenden Flügel geht.
Die Bühne wird wieder heller, wenn vier Paare in liebenswürdigem, heiterem Umgang und mit skurrilen Berührungen zusammenkommen, etwa wenn sich zwei Frauen nach vorne beugen, sodass ihre Partner ihren Rücken als Sprungbrett nutzen, um im Grätsch über ihre Körper zu springen, bevor sie in einem Salto auf der Bühne landen. In einem kurzen Pas de deux – alle Tänzer haben einen Moment Zeit, um zu glänzen – waren Dominika Afanasenkov und Davide Riccardo mit ihren klaren Linien und ihrer unbeschwerten Anmut atemberaubend.
Im Finale kehrt die komplette Besetzung zurück und die Energie sprudelt wieder hoch, während die männlichen Hauptdarsteller ihre Partner in Arabesken balancieren, bevor sie sie zum Schlagen schlagen. (Genau wie in „Fancy Free“, einem Tanz über drei Matrosen auf Landgang, der zuerst im Programm zu sehen war, peppt Robbins den Alltag mit Ballett auf.) Sie machen schnelle, schwankende Schritte nach hinten, während sie sich mit ausgestrecktem Arm nach vorne beugen, so sieht es aus Sie werden vom Wind angezogen.
Wenn andere mitmachen und Linien auf der Bühne zeichnen, die sich krümmen und biegen, ist es, als ob sie alles sauber fegen würden für das harmonische Finale, das alles zusammenhält: Wirbelnde Sprünge, Läufe und Drehungen, die sich aufbauen und überlagern, während sich die Tänzer mit Inbrunst drehen, Splittern Sie ab und tauchen Sie wieder ein, um mehr zu erfahren. Es ist, als würde man einem Tanz zusehen, der ewig leben möchte.
New Yorker Ballett
Die Frühlingssaison dauert bis zum 28. Mai; nycballet.com.