Wie das Buch verläuft der Tanz in einer Folge von Episoden. Roche scheint eine Handvoll von Joyces 18 Abschnitten ausgewählt zu haben, einige wörtlicher zu interpretieren als andere und bestimmte gestische Motive zu etablieren, die ein Gefühl von Zusammenhalt verleihen. Das vielleicht wiederkehrende und bedeutungsvollste – manchmal etwas zu stark – ist eine Hand am Herzen, hohl oder mit nach oben blühenden Fingern, gepaart mit Pulsieren der Brust.
In einer Folge kommt Yusuf auf die Bühne und zieht ein künstliches Herz unter seinem Hemd hervor, das er dem engelsgleichen Cuny anbietet. Roche entscheidet sorgfältig, wann und in welcher Menge Sprache bereitgestellt wird. Die folgende Passage ist eine von wenigen, die auf die Leinwand projiziert erscheinen:
“Gebrochenes Herz. Immerhin eine Pumpe, die jeden Tag Tausende von Gallonen Blut pumpt. Eines schönen Tages wird es verstopft: und da sind Sie. Hier liegen viele herum: Lungen, Herzen, Lebern. Alte rostige Pumpen: verdammt noch mal. Die Auferstehung und das Leben.“
In dem anschließenden energischen Tanz – unter Davison Scandretts tiefroter Beleuchtung und unterstützt von einer langsamen Kaskade religiöser Bilder – könnten die Darsteller selbst ein pochendes Herz sein, vier Kammern, die in Harmonie beginnen und schließlich brechen, bis nur noch Yusuf liegend übrig bleibt Gesicht nach unten auf den Boden. (Cerneaux kehrt für so etwas wie ein Trauerritual zurück, vielleicht eine Auferstehung.) Zu anderen Zeiten klopfen sich die Tänzer auf den Oberkörper, als würden sie versuchen, ihre inneren Organe zu lokalisieren.
Angesichts des künstlerischen Mediums von Roche, dem Körper, macht es Sinn, dass sie sich auf diese körperliche Bildsprache einlässt. Einer Quelle, die für ihre entfremdenden Eigenschaften bekannt ist, entlockt sie Gefühl und Menschlichkeit. Sie nimmt auch Themen der Erotik auf, besonders in der vorletzten Episode, in der sich alle Tänzer, anonymisiert in Körperanzügen mit Blumenmustern und Gesichtsbedeckungen, in lustvolle und gewalttätige Posen verstricken. (Katie Davenport hat das Kostüm- und Bühnenbild entworfen.) Auch hier gibt es Humor, die Interaktionen sind alberner als düster.