Olivia Rodrigo „Guts“-Welttournee: 21 ist ein Nervenkitzel, an den man glauben kann

Während ihr Keyboarder langsam die Akkorde ihres Songs „Teenage Dream“ durchspielte, stand Olivia Rodrigo am Freitagabend auf der Bühne und verkündete, dass ihr Albtraum nicht wahr geworden sei.

Die Grammy-preisgekrönte Sängerin und Songwriterin begann gerade erst 20 Minuten mit dem Eröffnungstermin ihrer Welttournee mit ihrem 2023 erscheinenden Album „Guts“, das mit dieser traurigen Klavierballade endet, in der es darum geht, – schon (oder gerade) als Kind – Angst zu haben, sein Bestes zu geben Jahre liegen bereits hinter dir. Sie schrieb „Teenage Dream“ ein paar Tage vor ihrem 19. Lebensjahr, erzählte sie dem ausverkauften Publikum in der Acrisure Arena hier, „zu einer Zeit, als ich wirklich Angst davor hatte, erwachsen zu werden.“

Aber anstatt nach „Drivers License“, der 2021-Hit-Single, die Rodrigo zum Pop-Superstar machte, in Flammen aufzugehen, stand sie hier vor 11.000 begeisterten Fans: nicht nur eine Überlebende des Teenager-Phänomens, sondern eine blühende Erwachsene.

„Ich weiß nicht, ob ihr das wisst, aber ich bin vor ein paar Tagen 21 geworden“, sagte sie unter Jubelrufen, die deutlich machten, dass jeder das wusste. „Ich bin neulich zur Tankstelle gegangen und habe eine Schachtel Zigaretten und eine Kiste Bier gekauft. Ich verspreche, dass ich es nicht konsumiert habe, aber ich habe es einfach gekauft, weil ich es konnte.“ Noch mehr Hoppla.

„All dies, um zu sagen, dass ich denke, dass das Erwachsenwerden doch nicht so beängstigend ist.“

Als eingefleischte Theaterschülerin, die ihren Anfang im Disney-Universum hatte, nutzt Rodrigo immer noch ihre Kräfte, um Menschen zu heilen, die an der Krankheit der Pubertät leiden. Ihre Songs auf „Guts“ – wie die auf ihrem Debüt „Sour“ aus dem Jahr 2021 – spiegeln das Gefühl der Ungerechtigkeit wider, das es ausmacht, ein Teenager zu sein, den niemand versteht; Selbst wenn sich die Musik mit den Besonderheiten von Rodrigos nächtlicher Berühmtheit auseinandersetzt – wie in „The Grudge“, von dem viele annehmen, dass es um einen Streit mit Taylor Swift geht –, versucht sie, Raum für die allgemeine Empörung zu schaffen, mit ahnungslosen Eltern zu tun zu haben und unsensible Ex-Freunde.

„Du siehst glücklich und gesund aus“, sang sie mit Blick auf einen solchen Ex gegen Ende der Show am Freitag in „Good 4 U“, bevor sie mit etwas wie Stolz hinzufügte: „Nicht ich.“ Es war einer von unzähligen Momenten, in denen sie den emotionalen Aufruhr ihres jungen Publikums würdigte.

Doch erwachsen geworden ist Rodrigo auf jeden Fall: Diese Tour, die sie im August durch einen viertägigen Stand im Kia Forum in Inglewood auf Tour halten wird, ist eine aufwändigere Angelegenheit als ihr erster Auftritt, mit reichlich Arena-Gig-Spektakel – etwas, das sie wurde bei „Sour“ absichtlich vermieden und spielte vor zwei Jahren hauptsächlich in kleineren Veranstaltungsorten. In „Pretty Isn’t Pretty“ hatte sie eine Truppe von Tänzern, die Handspiegel umklammerten und um sie herum wirbelten; Sie krümmte sich während „Obsessed“ auf einem durchsichtigen Teil der Bühne, während eine Kamera sie von unten anstarrte.

Für „Logical“ und „Enough for You“, zwei ihrer intimsten Songs, schnallte sie sich auf eine leuchtende Mondsichel, die über der Menge schwebte – eine ansprechend skurrile Übergröße des ritualisierten Popstar-Geständnisses. Und nachdem sie „Teenage Dream“ mit ihrer Geschichte über ihren 21. Geburtstag eingeleitet hatte, erwachten riesige Videobildschirme zum Leben mit Clips eines Rodrigo im Kindergartenalter, der die Showbiz-Finesse der Zukunft spielte.

Bei Olivia Rodrigos 90-minütigem Konzert waren alle Songs von „Guts“ und alle bis auf ein paar von „Sour“ zu hören.

(Michael Blackshire / Los Angeles Times)

Bei aller Aufregung übertraf die Produktion jedoch nie Rodrigos Auftritt, der ihren starken Live-Gesang – ihr Gesang in „The Grudge“ fühlte sich fast wie von einem Laser gesteuert – und ihr enges, liebevolles Zusammenspiel mit ihrer siebenköpfigen Band, die ausschließlich aus Menschen bestand, zur Geltung brachte von Frauen und nicht-binären Menschen.

Rodrigos Musik wechselt zwischen knackigem, auf Gitarren basierendem Pop-Punk und blumiger, Broadway-durchdrungener Klavierballade, und hier schien sie bestrebt zu sein, jeden Modus auf neue Extreme zu treiben. In den langsamen Stücken „Traitor“ und „Drivers License“ ließ sie sich Zeit und drückte den Schmerz des Verrats mit den Rissen und Brüchen in ihrer Stimme aus, während „Ballad of a Homeschooled Girl“ und ein sehr lautstarkes „Brutal“ dies getan hätten klang wie zu Hause auf der Warped Tour (oder vielleicht sogar auf dem Ozzfest). Rodrigo hat das knurrende „All-American Bitch“ über die unmöglichen Anforderungen des modernen Frauseins als eine Art Ärgernisgalerie aufgeführt; Sie änderte auch einen Text über ihre „perfekten, rein amerikanischen Hüften“, um die Aufmerksamkeit auf ihre „perfekten, rein amerikanischen Titten“ zu lenken.

Für „Happier“ und „Favorite Crime“ saß Rodrigo im Schneidersitz am Bühnenrand, nur einer ihrer Gitarristen begleitete sie – nur zwei Musiker, die ihre komplizierten Gefühle in Echtzeit mit den verfügbaren Werkzeugen verarbeiteten.

Das 90-minütige Konzert am Freitag, auf dem alle Songs von „Guts“ und alle bis auf ein paar von „Sour“ zu hören waren, endete mit „Get Him Back!“, einem Rap-Rock-Knaller, der den Komfort eines Wiedersehens gegen die Freuden der Rache abwägt . Dann kam sie von der Bühne herunter, um die Fans in der ersten Reihe zu begrüßen. Einer von ihnen überreichte ihr eine Tiara, die sie schnell auf ihren Kopf setzte.

Ihr Volk hatte gesprochen.