Zeit: ein Herbstsonntag. Szene: Ein Zoom-Anruf mit der Besetzung von Maggie Gyllenhaals Regiedebüt „The Lost Daughter“, basierend auf dem Roman von Elena Ferrante. Dramatis personae: Olivia Colman, die Leda spielt, eine geschiedene Literaturprofessorin, die einen Sommer allein mit ihren Büchern auf einer griechischen Insel verbringen möchte; Dakota Johnson, die Nina spielt, eine junge amerikanische Mutter, die in der Nähe Urlaub macht und für Leda ein Objekt ungesunder Besessenheit ist; und Jessie Buckley, die irische Schauspielerin, die Leda in Rückblenden auf ihre eigenen Jahre als überforderte junge Mutter spielt.
Gyllenhaal betrat den Chat zuerst von einem Hotelzimmer in Los Angeles aus: silberne Creolen, seitlich gepfeilter Bob, gute Beleuchtung. Als nächstes kam Buckley, ein frecher Punk in einer schwarzen Lederjacke, mit einem gezackten Haarschnitt, der an die Arbeit von Edward mit den Scherenhänden erinnerte.
“Wie geht es dir?” fragte Gyllenhaal.
„Ich bin heute etwas nervös“, sagte Buckley. Sie war in den Proben für ihre Rolle als Sally Bowles in der Londoner Wiederaufnahme von “Cabaret”. „Es ist so schön, Theater zu machen. Es fühlt sich so rein an. Wie geht es Ihnen? Du siehst wunderschön aus.”
Johnson tauchte in einem holzgetäfelten Arbeitszimmer auf und zog ihre Hose an. »Himmel«, sagte sie. “Es tut mir wirklich leid, dass ich zu spät komme.” Sie zog ihren Hosenschlitz zu und setzte sich.
„Ich liebe dich“, sagte Buckley.
“Hallo!” sagte Johnson mit einem komischen englischen Akzent, als Colman auftauchte und in einem grünen Rollkragenpullover grinste.
“Bist du im Bett?” fragte Buckley.
“Hallo Mädchen!” sagte Colman. Sie lag im Bett. „Ich bin sehr underdressed. Ich werde gehen und eine bessere Beleuchtung bekommen.“
„Dakota und ich müssen zu einem Mittagessen in LA“, erklärte Gyllenhaal. „Haare und Make-up, das Ganze.“
„Ihr zwei seht verdammt toll aus“, sagte Colman. Sie war in einen Schrank umgezogen. „Hier hat mein Mann jetzt sein Büro. Wir haben dort ein Tonstudio eingerichtet, für ADR und Voice-Overs, und dann“ – sie neigte den Bildschirm – „ist das Bad und die Toilette. Wenn er also auf einem Zoom ist und ich kacken muss, stelle ich sicher, dass er es so anwinkelt, dass niemand es sehen kann.“
„Wir lieben dich“, sagte Buckley.
„Tut mir leid, hast du über etwas sehr, sehr Schlaues gesprochen, bevor ich aufgetaucht bin?“ sagte Colman.
„Ich will nur wissen, wer auf deinem T-Shirt ist?“ fragte Gyllenhaal Buckley.
„Ihr Name ist Valeska Gert“, sagte Buckley und zupfte das Hemd an den Schultern, um das Bild einer blassen Frau mit Vampirlippenstift zu zeigen. „Sie war diese brillante Performance-Künstlerin der Weimarer Republik, und ich habe mich in sie verliebt. Aus all ihren Bildern habe ich mir T-Shirts gemacht.“
Gyllenhaal: “Ich will wirklich einen.”
Johnson: “Ich auch.”
Colman: “Ich will auch einen.”
Gyllenhaal: “Das wird das Problem des Presse-Kleidungs-Bullshit lösen.”
Buckley: “Wir werden T-Shirts tragen, sonst nichts.”
Colman: “Ich könnte Höschen tragen.”
Das Gespräch wandte sich an den Film und an Ferrante. Ein Freund hatte Gyllenhaal das neapolitanische Quartett des Autors empfohlen. “Sie fühlte sich damals noch wie ein Geheimnis”, sagte Gyllenhaal. Als sie zum dritten Roman kam, in dem die Erzählerin anfängt, sich in der Welt zurechtzufinden, dachte sie: „Oh mein Gott, diese Frau ist so beschissen.“ Dann dachte sie: „Oh-oh, ich habe wirklich viel mit ihr zu tun. Also macht mich das wirklich fertig? Oder gibt es hier tatsächlich eine gemeinsame, geheime Erfahrung, über die wir nicht sprechen?“
„Es ist so cool, dass sie anonym ist“, sagte Buckley. “Ich bin so eifersüchtig.”
„Sie kann sein, wer auch immer sie sein muss“, sagte Gyllenhaal. In einem Brief, veröffentlicht im Wächter, Ferrante hatte Gyllenhaal ihren Segen gegeben, die Adaption zu ihrer eigenen zu machen. „Sie kann diese phantasievolle, weibliche, weise Stimme im Kosmos sein“, fuhr Gyllenhaal fort. Sie hat zwei Töchter. Was sie zu Ferrante zog, sagte sie, war die Fähigkeit des Autors, „diese Dinge laut zu sagen, die ich noch nie zuvor gehört hatte, über Mutterschaft, über Sex, über Begehren, über das intellektuelle Leben von Frauen, über das künstlerische Leben von Frauen.“
Colman hat zwei Söhne und eine Tochter. “Ich verstehe viele der Gefühle, die Leda hat”, sagte sie. “Aber nicht alle von ihnen. Vielleicht bin ich seltsam. Ich wünschte, ich hätte sechzehn Kinder bekommen können.“
Mutterschaft ist das Thema von Gyllenhaals Film, aber das Gefühl am Set war schwesterlich. „Wir saßen uns einfach auf dem Schoß und spielten und tranken viel Essen und Wein“, sagte Johnson.
“Spanakopita“, sagte Colman und sprach das Wort wie einen Zauberspruch aus.
“Ich habe das Gefühl, dass ich viel aufgewachsen bin, um diesen Film zu machen”, sagte Johnson. „Ich spreche mit meinem Therapeuten über diese Sache, nämlich über die verschiedenen Phasen des Frauseins.“ Die Rolle der Nina, die zwischen den Freuden der Jugend und den Pflichten der Elternschaft hin- und hergerissen ist, habe ihr geholfen, „das kleine Mädchen zu befreien“.
„Wow“, sagte Colman, als sich eine anerkennende Stille über das Gespräch legte.
„Warum können wir nicht alle im selben Raum sein?“ sagte Colman. “Ich möchte jedem einen Squish geben.” Gyllenhaal schlug vor, ihr Haus in New York zu besuchen. „Du kannst in Ramonas Zimmer bleiben“, sagte sie und bezog sich dabei auf ihre eigene Tochter.
“Wird sie etwas dagegen haben?” fragte Colman.
„Sie wird bei Freunden bleiben“, sagte Gyllenhaal. ♦