„Meiga e Abusada“, der Song, der 2013 die brasilianische Sängerin Anitta zum ersten Mal berühmt machte, beginnt mit einem Lady-Gaga-Sample und einer coolen Behauptung. „Ich bekomme alles, was ich will“, singt sie auf Portugiesisch. „Aber es war so einfach, dich zu kontrollieren.“
Im Musikvideo des Songs, das teilweise in Las Vegas gedreht wurde, tobt Anitta in einem kurz geschnittenen karierten Hemd durch die Wüste, trinkt Champagner und fährt in einer Limousine in die Casinos. Es ist eine Erklärung ihres Könnens, die durch das Timing noch dreister wird: Nur ein paar Monate vor der Veröffentlichung hatte es sich angefühlt, als würde ihr nie etwas passieren.
„Ich bin ein pessimistischer Mensch“, sagte Anitta kürzlich in einem Interview auf Portugiesisch. Das liegt zum Teil daran, dass die Chancen nie ausschließlich zu ihren Gunsten standen. „Als ich aufwuchs, sagte mein Vater immer: ‚Wir sind arm, du kannst keine Kunst studieren’“, sagte sie. „Er dachte, ich brauche einen Plan B.“
Sie tat es nicht. Seit Anitta im Alter von 20 Jahren ihr erstes Album herausgebracht hat, ist sie zu einem der größten Popstars Brasiliens aufgestiegen. In den letzten zehn Jahren hat sie vier Studioalben veröffentlicht, ist bei der Eröffnungsfeier der Olympischen Spiele 2016 aufgetreten und hat zahlreiche Nominierungen für den Latin Grammy erhalten. Anitta begann in den Favelas von Rio de Janeiro zu singen, und der Erfolg folgte ihr schließlich in den Rest Südamerikas, wo eine Reihe spanischsprachiger Hits mit Stars wie J Balvin und Maluma ihren Status als eine der Top-Performerinnen der Region festigten.
Der US-Markt fühlt sich an wie die letzte Grenze. Diesen Monat wird Anitta an beiden Wochenenden des Coachella Festivals auftreten. Am 12. April erscheint ihr neues dreisprachiges Album „Versions of Me“ – ihr erstes seit ihrer Unterzeichnung bei Warner Records im Jahr 2021 und ihre erste internationale LP. Eine Solo-Pop-Künstlerin aus Brasilien ist in Nordamerika noch nie ein Star geworden, aber Anittas Team und Label sind fest entschlossen, dies zu verwirklichen – und das sieht man. Mit Tracks, die von etablierten Hitmachern wie Ryan Tedder, Stargate und Andrés Torres und Mauricio Rengifo (der „Despacito“ produzierte) produziert wurden, signalisieren die eleganten Hooks, straffen Melodien und die glänzende Produktion des Albums einen klaren Versuch, sie in Amerika zu brechen.
Als Anitta Ende Februar per Video-Chat von ihrem Haus in Miami aus sprach, saß sie nackt auf der Couch und trug ein orangefarbenes Versace-T-Shirt. Sie sah müde aus, aber ihre Körperhaltung war makellos. „Ich bin gestern aus Rio zurückgekommen und war erschöpft. Ich habe Sonntag, Montag, Dienstag, Mittwoch, Donnerstag ohne Pause gearbeitet“, sagte sie und streichelte ihren verschlafenen italienischen Windhund Plínio. (Er hatte auch eine großartige Haltung.)
Die 29-jährige Anitta, die als Larissa Machado in Rio de Janeiros Arbeiterviertel Honório Gurgel geboren wurde, wurde zum ersten Mal berühmt, nachdem sie ein Video gepostet hatte, in dem sie in eine Deo-Dose singt. Ihr Künstlername, eine Hommage an eine Figur aus einer alten brasilianischen Fernsehsendung, „Presença de Anita“, die sie seit langem bewundert, kam später. In der Serie, erklärte sie, würde Anita sagen, dass sie jeden Tag eine andere Person wecken wolle: „Sie konnte gleichzeitig romantisch, sinnlich, intelligent und verrückt sein.“ Auch Anitta spielt gerne mit dieser Idee.
„Die Menschen wollten schon immer Frauen definieren: Ist sie der Heiratstyp? Ist sie der Typ, der gerne ausgeht?“ Sie hat hinzugefügt. „Aber ich kann beides sein, oder?“
Anitta hat sich einen Namen gemacht, als sie auf Partys rund um Rios Favelas auftrat. Funk Carioca oder Baile Funk, ein pulsierender Rhythmus, der in den 1980er Jahren in Rio de Janeiros überwiegend schwarzen Arbeitervierteln aufkam, ist der Soundtrack der Wahl bei diesen Versammlungen, bei denen Soundsysteme oft den charakteristischen Tamborzão des Genres erschallen lassen schlagen. „Ich fing an, alle zu belästigen und zu fragen, ob ich bei ihren Veranstaltungen, den Proibidas, singen könnte“, sagte Anitta.
Proibida ist portugiesisch für verboten. In den frühen 2000er Jahren begann die Polizei – die diese Bailes (Tanzpartys) als Brutstätte für Bandengewalt betrachtete – unter dem Deckmantel der öffentlichen Sicherheit mit gewalttätigen Ereignissen in Rios Favelas. Während das Genre spielt heute in einigen der wohlhabendsten Viertel des Landes und in Clubs, die bei Künstlern in London und Berlin beliebt sind, werden seine Schöpfer, insbesondere diejenigen, die noch nicht berühmt geworden sind, immer noch an den Rand gedrängt.
Auf dem Höhepunkt der moralischen Panik um Baile Funk, selbst Stars wie Anitta kamen nicht unversehrt davon. Als sie 2016 bei der olympischen Eröffnungsfeier neben den nationalen Ikonen Caetano Veloso und Gilberto Gil auftrat, kritisierten Kritiker ihre Aufnahme in die Veranstaltung und taten sie als „Favelada“ ab.“
„Vorurteile tun weh“, sagte Anitta. „Aber Künstler wie Caetano, Marisa Monte, Djavan und Bethânia haben mir immer gesagt, dass sie die Anitta ihrer Zeit waren“, sagte sie und bezog sich dabei auf Maria Bethânia und andere brasilianische Stars, die meist über 70 Jahre alt sind (Monte, der jüngste von ihnen). der Gruppe, ist in ihren 50ern). „Alle haben ihnen gesagt, dass sie Penner sind, und jetzt sind sie Ikonen.“
Veloso, einer der angesehensten Singer-Songwriter des Landes, der in der Vergangenheit mit der Sängerin zusammengearbeitet hat, lobte sie in einer E-Mail. „Anitta ist so kompetent, aufrichtig, direkt und sympathisch“, schrieb er. „Sie hat den Zeitgeist so eindrucksvoll eingefangen.“
Mitte der 2000er Jahre begannen MIA und Diplo mit Songs wie „Baile Funk One“ und dem Dokumentarfilm „Favela on Blast“ Funk-Carioca aus Brasilien zu exportieren, aber das Genre schaffte es nie in die Pop-Charts. Anitta glaubt jedoch immer noch, dass es das Potenzial hat, global zu werden. Und während ihr neues Album mit einer Reihe von Stilen experimentiert – dem von Gaga inspirierten Elektro-Pop von „Boys Don’t Cry“, dem ausgelassenen Reggaeton von „Gata Ruff“ – „Versions of Me“. löst sich nie ganz von ihren Wurzeln.
Dennoch weiß sie, dass Erfolg oft Zeit braucht. „Die wichtigsten Dinge sind Geduld und Beharrlichkeit“, sagte sie. „Wir müssen Schritt für Schritt vorgehen.“
Ryan Tedder, der Frontmann der Band One Republic, der Hits für Beyoncé und Taylor Swift geschrieben hat, erklärte sich bereit, Anittas Projekt nach der Hälfte ihrer ersten Studiosession als Executive Producer zu übernehmen. „Sie ist mit Abstand die am härtesten arbeitende Person, mit der ich je gearbeitet habe“, sagte er am Telefon. „Sie hat keinen Ausschalter.“
Tom Corson, Co-Chairman und Chief Operating Officer bei Warner Records, stimmte zu: „Anitta hat das Zeug zum globalen Superstar.“ Der Plan? „Natürlich wollen wir Hit-Rekorde“, sagte Corson. „Und wir möchten sie als einzigartige Kraft auf dem US-amerikanischen und globalen Markt sehen, die zwischen den Sprachen hin und her wechselt.“ Der offensichtliche Vergleich ist Shakira.
Obwohl „Versions of Me“ vor allem ein internationales Projekt ist, waren Tedder und Anitta davon überzeugt, dass brasilianische Rhythmen ein Teil davon sein müssen. „Ich wollte ihrer brasilianischen Fangemeinde nicht das Recht nehmen, was sie bereits aufgebaut hat“, sagte er.
Für „Faking Love“ – ein vom Baile Funk inspirierter Track mit dem amerikanischen Rapper Saweetie – flogen Anitta und Tedder die brasilianischen Produzenten Tropkillaz für eine Session nach Los Angeles. „Die rhythmische Bewegung eines echten Funk-Beats verwendet keine sogenannte Quantisierung“, sagte Tedder und bezog sich auf Software, die Beats perfekt aufeinander abstimmt. „Man muss es mit dem natürlichen menschlichen Schwung programmieren.“ Er brauchte mehrere Versuche, bis er es richtig hinbekam; Anitta saß da und hörte zu, bis sie wusste, dass sie die Richtige gefunden hatten.
Anitta ist sich bewusst, dass sie bei ihrer Arbeit in erster Linie eine Perfektionistin ist. Jahrelang hat sie mit einem Sprachtherapeuten zusammengearbeitet, um ihren Akzent zu minimieren, und selbst als sie ihrem Album den letzten Schliff gab, nahm sie Teile von Tracks neu auf. Wäre es wichtig, wenn sie auf Englisch mit starkem Akzent singen würde? Es sollte nicht, aber es tut, sagte sie. „Mir wurde klar, dass die Leute mich weniger respektieren würden, wenn ich in Besprechungen langsamer oder mit Akzent spreche“, sagte sie und erinnerte sich an ihre Gefühle, als sie anfing, in Amerika Geschäfte zu machen.
In ihrem Privatleben sind die Dinge anders, aber es ist schwer, die Kontrolle vollständig aufzugeben, wenn sie den Großteil davon unter einem Mikroskop gelebt hat. Anitta, die bisexuell ist, hielt Schlüsselaspekte ihrer Identität – einschließlich ihrer Sexualität – jahrelang vor der brasilianischen Presse verborgen. „Es war kompliziert, weil damals alles sehr tabu war“, sagte sie. „Viele Sänger waren nicht draußen, und ich verurteile sie nicht, weil ich weiß, dass die Leute wirklich hinter mir her waren.“
Erst nachdem ein Leibwächter jemanden verfolgen musste, der ein Foto von ihr machte, wie sie auf einer Party eine Frau küsste, wurde ihr klar, dass sie aufhören wollte, sich zu verstecken. „Meine Mutter weiß, dass ich Mädchen küsse, seit ich 13 bin. Warum sollte es mich interessieren, was andere Leute denken?“ sagte sie in einem zweiten Interview und warf beide Hände vor Verzweiflung hoch, als sie sich auf die Couch eines Hotelzimmers in Los Angeles beugte.
Auch politisch werden Aspekte von Anittas Leben längst hinterfragt. Die Sängerin wurde 2018 kritisiert, als sie Brasiliens rechtsextremen Präsidenten Jair Bolsonaro in der Anfangsphase seines Wahlkampfs nicht direkt verurteilte. Aber sie behauptet, dass es einen Grund dafür gibt. „Ich hatte meine religiöse Einweihung“, sagte sie. In Candomblé, das den Glauben der Yoruba, Fon und Bantu vermischt, erfordern Einweihungen normalerweise, dass die Menschen etwa 21 Tage lang zurückgezogen bleiben: „Ich hatte keine Möglichkeit, mit der Außenwelt in Kontakt zu treten.“
Als klar wurde, dass Anitta etwas sagen musste, rief sie eine Freundin an, die Anwältin, Journalistin und Politikkommentatorin Gabriela Prioli, und bat um Hilfe. „Ich habe nichts verstanden. Ich wusste nicht, was ein Kongressabgeordneter oder ein Ratsmitglied tut“, sagte sie. „Ich schäme mich nicht, das zu sagen, weil die meisten Brasilianer das nicht tun.“
Am Ende fand Anitta das Gespräch so hilfreich, dass sie beschloss, mit der Übertragung von Kursen zur politischen Bildung mit Prioli auf ihrem Instagram zu beginnen, die sie hoffentlich vor den diesjährigen Wahlen wieder aufnehmen wird. Während sie keinen Kandidaten unterstützt, stellt sich Anitta jetzt entschieden gegen Bolsonaro. Als Ende März Anwälte, die die Partei des Präsidenten vertraten, beim Obersten Wahlgericht Brasiliens beantragten, Künstler daran zu hindern, „politische Demonstrationen“ in ihren Sets zu veranstalten, ermutigte Anitta andere Künstler, sich ihnen zu widersetzen. „An meine Freunde, die sich zu Wort melden wollen: Ich bezahle deine Strafe“, sagte sie in einer Instagram-Story.
Bolsonaro und Anitta geraten gelegentlich sogar in den sozialen Medien aneinander, wo die Sängerin allein auf Instagram 61 Millionen Follower hat. „Er weiß, dass seine konservativen Anhänger mich nicht mögen, also benutzt er meinen Namen, um auf sich aufmerksam zu machen“, sagte sie.
Ihre Follower-Zahl wird wahrscheinlich nur in den kommenden Monaten wachsen. Berühmt durch den „paso de Anitta“ – spanisch für Anittas Tanzbewegung – ist ihr TikTok-Hit „Envolver“ der erste Song einer brasilianischen Künstlerin, der es in die Top 10 der weltweiten Spotify-Charts schafft. Ende März landete es dort auf Platz 1.
Anittas bevorstehender Coachella-Auftritt auf der Hauptbühne des Festivals markiert eine weitere Premiere für eine brasilianische Künstlerin.
„Ich will nicht darüber nachdenken“, sagte sie. „Das macht mir Angst.“ Aber sie ist Darüber nachdenken.
Anitta sagte, dass die Proben für die Show in Rio stattfinden, wo sie mit einem brasilianischen und einem amerikanischen Choreografen trainiert. („Ich wollte beide Kulturen verbinden.“) Und danach? „Ich habe mein Leben nur bis Coachella geplant“, sagte sie halb im Scherz.
„Ich werde die Dinge nicht überdenken“, sagte sie. So wird Musik formelhaft. „Ich weiß, was ich tun will: Wenn es klappt, großartig“, fügte sie hinzu. „Wenn nicht, ist das auch toll.“ Sie war nicht immer so. „Aber ich habe so viel mehr erreicht, als ich je gedacht hätte. Wenn ich jetzt einschlafen und mit 40 aufwachen würde, hätte ich immer noch das Gefühl, das getan zu haben, was ich mir vorgenommen hatte.“