Ich schulde Kane Brown eine Entschuldigung.
Damals im Jahr 2021, als ich in Cheyenne, Wyoming, lebte, war ich wütend, dass er als Wochenend-Headliner für die Cheyenne Frontier Days ausgewählt wurde, das „größte Outdoor-Rodeo der Welt“, das an den meisten Abenden mit einem Country-Konzert endet. Meine starken Gefühle waren jedoch nicht, weil ich seine Musik nicht mag (ganz im Gegenteil, ich bin ein Fan).
Meine stille Revolte gegen Brown war alles, weil er einen besseren Platz bekam als meine geliebte Maren Morris, die am Mittwoch der Rodeo-Woche auftreten musste, während Brown am Freitag spielen durfte (einer der begehrten Wochenendplätze).
Bei Stagecoach hat mir Brown jedoch bewiesen, warum er sich diesen Freitags-Slot in Wyoming verdient hat und warum er seinen Samstags-Headliner-Slot bei Indios eigenem Country-Musikfestival verdient hat.
Aus dem Sprung ging Brown mit viel mehr Showmanier – und einem viel höheren Produktionswert – hervor als jeder andere Stagecoach 2023-Performer bisher. In dem Moment, als er in einem Trikot aus seiner „Family“-Bekleidungskollaboration mit der Marke Nahmias herauskam, war die erste Pyrotechnik des Wochenendes in voller Kraft und die Menge war begeistert.
Der in Chattanooga geborene und im Nordwesten von Georgia aufgewachsene Künstler eröffnete mit „Lose It“, einem der denkwürdigsten Bops aus seinem 2019er Album „Experiment Extended“, und die Menge schwang zu jedem seiner Worte mit.
In meinem Bereich des Publikums gab es jedoch eine seltsame Energieverschiebung, als grüne Laserlichter zu schießen begannen (DJ-at-Coachella-Stil) und die ersten paar Noten von „Grand“ zu spielen begannen. Der Song von seinem neuesten Album „Different Man“ ist vielleicht sein bisher Hip-Hop-lastigster, und ich habe sofort mit dem Kopf genickt und mitgetanzt – während viele um mich herum im Gegenteil desinteressiert zu sein schienen.
Brown ist die erste farbige Person, die Stagecoach titelte – seine Mutter ist weiß und sein Vater schwarz und teilweise Cherokee – und für mich fühlte sich die Entscheidung, früh in der Show einen Hip-Hop-ähnlichen Song zu singen, wie eine Feier der Vielfalt an Schichten seines Erbes. Deshalb war es besonders schade zu bemerken, dass niemand um mich herum so in den Song versunken schien wie ich.
Er gewann sie jedoch schnell zurück, als er zu dem genau entgegengesetzten Song „Like I Love Country Music“ überging, einem Song, der ehrlich gesagt nicht mehr Country sein könnte, wenn er es versuchen würde (er schreit sogar die Mitstreiter von Stagecoach 2023, Brooks & Dunn , eine Band, von der er ein „lebenslanger Fan“ ist).
„Weißt du, ich habe viele Features, aber ich habe keine davon mitgebracht, also musst du mitsingen“, sagte Brown, bevor er zu „Famous Friends“ wechselte. Ich war traurig, so früh zu lernen ins Set, dass ich keine Leute wie Lauren Alaina, Khalid, Blackbear usw. erwarten sollte, aber ich hoffte, dass er seine Frau für ihren Song herausbringen würde … aber dazu später mehr.
Brown hielt die Menge während des energiegeladenen „Famous Friends“ auf seiner Seite und holte sogar eine T-Shirt-Pistole hervor, um mehreren glücklichen Fans ein Souvenir zu schicken. Am Ende des Songs hielt er ein T-Shirt mit der Aufschrift „Marines“ hoch und rief: „Go USA! Danke für Ihre Dienstleistung.”
Was als nächstes geschah, war vielleicht der überraschendste Teil des Sets – und vielleicht der Moment, in dem Brown zum verletzlichsten Mann in der Country-Musik wurde.
“Wie viele von euch haben Depressionen?” fragte er die Menge ohne eine Spur von Scham. „Hab keine Angst. Wie viele von euch?
Dieser Kommentar fügte sich in eine kurze Diskussion über die psychischen Probleme von ihm und seiner Frau ein und wie sie sich gegenseitig dabei helfen. Es war das perfekte Intro für seine Zusammenarbeit mit Blackbear, „Memory“, das überraschend tiefgründige Texte wie „Help me now, I’m running on empty / And I don’t wanna be a memory“ enthält.
Ich bin vielleicht voreingenommen als jemand, der sich in den letzten 10 Jahren freiwillig für Organisationen für psychische Gesundheit gemeldet hat, aber dieser Teil des Sets hat wirklich einen Nerv getroffen. Ich war berührt von Browns Weigerung, sich von einer möglichen Stigmatisierung von Geisteskrankheiten davon abhalten zu lassen, das Thema vor einer der größten Menschenmengen seiner Karriere zu diskutieren, und ich wette, er hat mehrere junge Leute im Publikum dazu inspiriert, ihre eigene Geisteskrankheit mit zu betrachten weniger Scham.
Brown brachte seine emotionale Nähe zum Publikum auf eine neue Ebene, als er in die Menge sprang und sich körperlich näherte, als sich alle gegen die vordere Barrikade drückten. Er sang „Be Like That“ zu einem Meer von iPhones, die nur wenige Zentimeter von seinem Gesicht entfernt gehalten wurden, und eine Konfetti-Kanone ging los, als er sich mit mehreren Sicherheitskräften durch die Menge bewegte – deren ernste Gesichter Browns breitem Grinsen auf den großen Bildschirmen komisch gegenüberstanden .
Der Musiker wurde an diesem Punkt des Sets noch verletzlicher und erzählte von seiner Vergangenheit und warum es so eine große Sache für ihn ist, Stagecoach-Headliner zu sein.
„Wenn Sie noch nie von mir gehört haben … ich bin ein Kind aus dem Nichts, das nichts hatte. Ich bin ungefähr 15 Mal die Schule gewechselt. Es ist erstaunlich, dass ich überhaupt hier bin.“
Dann wechselte er zu einer wunderschönen Interpretation seines frühen Hits „Used To Love You Sober“, bevor er eine ermutigende Botschaft aussprach: „Jeder, wenn Sie einen Traum haben, können Sie ihn verwirklichen, egal woher Sie kommen“, rief er.
Brown tauchte erneut in seine Lebensgeschichte ein, als er erklärte, was er tat, bevor er ein Country-Star wurde.
„Ich habe angefangen, bei Lowe’s, Target und FedEx zu arbeiten … ich bin der normalste Künstler, den Sie treffen werden“, sagte er, bevor er zu „Homesick“ überging, das alle in ihre Gefühle versetzte, mit ihren Partnern schwankte und/oder sie küsste .
Aber der emotionale Moment dauerte nicht lange, denn Brown musste sich eine Minute Zeit nehmen, um seine rockige Seite mit „Bury Me In Georgia“ zu zeigen, das mehr Pyrotechnik und ein erstaunliches Gitarrensolo von einem Mitglied seiner Band, dessen Namen ich wünsche, enthielt wusste.
Seine Band bewies ihr Talent weiter bei „Go Around“, als ein Streichersolist mit etwas herauskam, was meiner Meinung nach eine Geige war, und es absolut umbrachte.
„Wo sind meine Rihanna-Fans?“ Brown schrie plötzlich, bevor sich das Lied in ein Mashup mit dem Hit „Needed Me“ des barbadischen Sängers verwandelte, was ein Gebrüll aus der Menge hervorrief.
Der nächste Teil der Show beinhaltete verschiedene Akustik-Cover – mit nur Brown und seiner Gitarre auf der Bühne – vor allem „Simple Man“ von Lynyrd Skynyrd und „Redneck Woman“ von Gretchen Wilson. Letzterer ließ die Menge in einen vollen Singalong ausbrechen, nachdem er sagte, er spiele es zu Ehren der Frauen, die ihn großgezogen haben, während sein Vater während seiner Kindheit im Gefängnis war.
Vielleicht kam der andere Höhepunkt der Show gegen Ende, als Brown den einzigen Gast vorstellte, den er auf die Bühne eingeladen hatte.
„Jeder bringt zu diesen Dingen immer einen besonderen Gast mit, aber kann ich meine Frau mitbringen?“ sagte er zu der ekstatischen Menge, bevor er ihr berührendes Liebeslied „Gott sei Dank“ sang. Sowohl Brown als auch besagte Frau Katelyn durften ihre wunderschönen Stimmen für den Hit zeigen, und Brown konnte nicht aufhören, die ganze Zeit bewundernd auf seinen Freund zu starren.
Brown rundete das Set mit den Publikumslieblingen „One Mississippi“ und „Good As You“ ab, von denen er sagte, er müsse „kämpfen“, um ins Country-Radio zu kommen.
Als das letzte Feuerwerk in den Himmel stieg, dachte ich über die Bescheidenheit nach, die Browns Set ausstrahlte. Er ist wirklich nur ein Typ, der im ländlichen Georgia von einer alleinerziehenden Mutter aufgewachsen ist, und er musste für jeden Erfolg, den er erzielt hat, arbeiten. Ich denke, einige der anderen männlichen Country-Stars in der Stagecoach-Besetzung könnten ein oder zwei Dinge von diesem verletzlichen Künstler lernen.