Es gibt jedoch eine Art schwuler Bösewicht, der heutzutage besonders verlockend erscheint, auch für schwule Männer. Es ist die böse Königin – der hinterhältige, manipulative, gerissene, hinterlistige männliche Homosexuelle, der gelernt hat, jedem, der glaubt, ihn überlisten zu können, immer einen Schritt voraus zu sein. Die böse Königin taucht oft in Geschichten auf, die in einem überwiegend schwulen Universum spielen: Er ist der Egoist, der Gefühllose, derjenige, der allen seinen Freunden gegenüber eine Schlampe ist – seine Bosheit muss nicht durch den Blick des gefiltert werden gerade Welt. Es ist unser Geschäft, und es ist zu unserem Vergnügen da. In ihrer raffiniertesten und extremsten Form scheint die böse Königin ihre Kriminalität nicht nur zu genießen, sondern sie auch in ein dekadentes Performance-Stück zu verwandeln. Dies sind die schwulen Bösewichte, die derzeit im Rampenlicht stehen. Performative, sogar auffällige schwule (oder homosexuell codierte) Schurken – die Idee, dass wir düstere Superhirne sind, die es verstehen, mit einer einzigen Geste stilvoll und soziopathisch zu sein – gibt es schon immer; Es ist in allem offensichtlich, von Addison DeWitt von George Sanders (technisch gesehen gerade, aber eigentlich nicht) in „All About Eve“ (1950) über Cesar Romeros Joker in der Fernsehserie „Batman“ der 1960er Jahre bis hin zu Dr. „Austin Powers“-Filme über Divines Zusammenarbeit mit John Waters aus den frühen 1970er Jahren bis hin zu den neuesten Staffeln von „RuPaul’s Drag Race“. Ja, es ist ein bösartiger Angriff auf unseren kollektiven Charakter, aber ehrlich gesagt, was bösartige Angriffe angeht, genießen einige von uns das irgendwie.
Vielleicht tragen wir es gelegentlich sogar stolz. Die mörderischen Schwulen in „The White Lotus“ tun es auf jeden Fall; Sie begleiten Tanya in eine Oper, kurz bevor sie sie töten wollen, fast so, als wären sie Veranstaltungsplaner, die ein Themenwochenende planen, und um ihr Vertrauen zu gewinnen, geben sie tatsächlich vor, eine zu sein anders Schwulenklischee – die unterwürfigen schwulen besten Freunde, die ständig umherflattern und die Heldin trösten, glücklich, als ihre Nebenfiguren zu dienen. Ein Stereotyp nutzen, um ein schlimmeres zu verbergen? Das ist so rücksichtslos, es ist Applaus wert; Das meint eines der Drag-House-Mitglieder in Jennie Livingstons Dokumentarfilm „Paris Is Burning“ (1990), wenn er erklärt: „Jungs sind die Dümmsten.“ Sie wissen nicht, wie man einen Stunt richtig macht. Nun, Schwuchteln werden einen Stunt machen, und ich meine, Sie werden ihn erst dann einholen Jahre später!” Übersetzung: Schwule wissen, wie man auf lange Sicht spielt, weil wir haben wissen; Wir sind hart, wir sind schlau und wir sind schlau, weil wir so durchhalten.
Es ist erwähnenswert, dass der ansprechende Film „Bad Gay“ der Fiktion vorbehalten ist und bleiben sollte. Wenn man diese Persönlichkeitsmerkmale im wirklichen Leben zu sehr verinnerlicht, wird man kein faszinierender charismatischer Antiheld; Du bist einfach zu George Santos geworden. Aber in der Popkultur hat es etwas unerwartet Befreiendes, sogar Fortschrittliches, wenn man schwule Charaktere sieht, die nicht mehr der Notwendigkeit unterliegen, einen guten Eindruck zu hinterlassen. (Deshalb spielt John Early in der Kult-Comedy-Serie „Search Party“ den umwerfend selbstsüchtigen, bedürftigen schwulen Millennial.) [2016-22] war bei schwulen Zuschauern so beliebt.) In ihren ersten beiden Staffeln präsentiert die Comedy-Serie „The Other Two“, eine wilde und spezifische Interpretation unseres grenzenlosen Hungers nach Ruhm, eine ihrer Hauptfiguren, den aufstrebenden Schauspieler Cary Dubek (gespielt von Drew Tarver) als ein im Grunde guter Schwuler, ein junger, attraktiver Typ, der sich spät geoutet hat und jetzt gleichzeitig lernt, sich in der Dating-Welt und den tausend natürlichen Schocks und Demütigungen zurechtzufinden, die das Kämpfen am Rande des Showbusiness mit sich bringt.
Aber in der kürzlich zu Ende gegangenen dritten und letzten Staffel schafft es Cary endlich, wenn nicht ganz nach oben, dann doch in die Mitte, und wird voll „Bad Gay“. Er wird zu einem kamerahungrigen, freundschaftlichen, unaufrichtigen, selbstinszenierten Narzissten. In den Händen der Mitschöpfer der Show, der ehemaligen „Saturday Night Live“-Chefautoren Chris Kelly und Sarah Schneider, ist es klar, dass Cary sich nicht verliert, sondern vielmehr zu sich selbst findet – das Monster, das er die ganze Zeit war, war gerecht Ich warte darauf, dass sich eine Chance ergibt. Es tut mir weh, das zu sagen, aber so sieht Diversität in gewisser Weise aus (zumindest ist dies eines der Dinge, wie Diversität aussieht): die treffende Darstellung eines Typs, den viele schwule Männer kennengelernt haben im Leben, aber das schafft es selten auf die Leinwand.