In Oaxaca, eine Mahlzeit zur Feier des Vermächtnisses eines bahnbrechenden Künstlers

An einem lebhaften Oktobermorgen versammelte sich eine Menge von 30 Künstlern, Designern und Kuratoren in der Innenstadt von Oaxaca, Mexiko, um auf einen neuen öffentlichen Kunstraum anzustoßen. Die Kuratorin und Autorin Su Wu, die seit 2017 in Mexiko-Stadt lebt, etwa 280 Meilen nordwestlich, hatte die Gruppe zusammengebracht, um auch die bahnbrechende Foto- und Filmserie „Siluetas“ der kubanischstämmigen Künstlerin Ana Mendieta zu feiern (1973-78), von denen fünf Werke in der Eröffnungsausstellung in La Clínica zu sehen sind, einer ehemaligen Arztpraxis, die kürzlich von Ramón Jiménez Cuén, dem ehemaligen Direktor des Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, neu gestaltet wurde, als unkonventioneller Ausstellungsort.

Die Show ist das erste Mal, dass diese Werke aus der Serie — ein Wendepunkt nicht nur in Mendietas Karriere, sondern auch im weiteren Kontext der Performance und der feministischen Kunst — sind in ihrem Entstehungsbereich zu sehen. „Mendieta wuchs teilweise im Exil in den Vereinigten Staaten auf, und dies war ihre erste Rückkehr an einen spanischsprachigen Ort“, sagte Wu über die entscheidende Reise der Künstlerin nach Mexiko im Jahr 1973, während der sie nach Oaxaca reiste, um Pre- kolumbianische archäologische Stätten und um mehr über indigene spirituelle Praktiken zu erfahren und ihre Interaktionen mit der Region in Fotos und Filmen festzuhalten (einschließlich mehrerer „Siluetas“) die Themen der Gewalt und Transzendenz erforschen. „Die Umstände ihres Todes haben die Bedeutung ihres Lebens und ihrer Arbeit überschattet“, sagte Wu. (Mendieta starb 1985 im Alter von 36 Jahren in New York; ihr Ehemann, der Bildhauer Carl Andre, wurde wegen Mordes zweiten Grades angeklagt, aber später freigesprochen.) „Und ich wollte besonders ihre Arbeit in Oaxaca feiern“, fuhr Wu fort.

Kredit…Ana Topoleanu

Um die Ausstellung mit dem Titel „Elementos Vitales: Ana Mendieta in Oaxaca“ zu organisieren, hat Wu sich mit Masa zusammengetan, einer nomadischen Galerie, die die Welten von Kunst und Design verbindet und experimentelle Shows in ungewöhnlichen, oft stillgelegten Räumen präsentiert. Neben den „Siluetas“-Filmen gibt es auch Stücke von fünf zeitgenössischen Künstlern – alle Latinx oder in Mexiko lebend –, die Wu ausgewählt hat, um ortsspezifische Installationen zu schaffen, die sich mit Mendietas Werk auseinandersetzen. Wu erklärte, dass das Oeuvre des Künstlers eine Intensität und Universalität besitzt, die seit langem eine breite Palette von Reaktionen hervorruft. “Es wurde viel über sie geschrieben”, sagte sie, “und dass sich das Schreiben in verschiedenen Epochen ändert, da die Leute auf sie projizieren, was sie brauchen.” Die gefeierte mexikanische Architektin Frida Escobedo antwortete auf Wus Aufforderung, indem sie eine elegante, mit Ketten drapierte Bank als Ergänzung zu Mendietas Super-8-Film „Creek“ aus dem Jahr 1974 schuf, der die Künstlerin nackt und in einem Wasserbecken treibend zeigt. In einem anderen Raum installierte die in Mexiko-Stadt lebende Künstlerin Adeline de Monseignat halbmondförmige Travertinsitze vor einer Projektion von Mendietas schönem, aber nervenaufreibendem Film „Ocean Bird (Washup)“ (1974) – in dem die Künstlerin bedeckt weiße Federn, wird entlang einer Küste gesehen – und bedeckt den Boden mit Kieselsteinen.

„Ich denke, es ist eine besondere Sensation, wenn man die Dinge dort sieht, wo sie hergestellt werden“, sagte Yola Jimenez, eine Gründerin von Yola Mezcal, die von ihrem Zuhause in Mexiko-Stadt angereist war, um die Show zu sehen und lokal destillierten Mezcal für die Comal zur Verfügung stellte – gekochter Eröffnungsbrunch, der im grünen Innenhof des La Clínica serviert wird. Das Essen, das die kulinarischen Traditionen Oaxacas ehrt, war ein eigenes kreatives Zeugnis und war das Werk von Küchenchef Thalia Barrios Garcia des nahe gelegenen Restaurants Levadura de Olla. Garcia hat von ihrer Großmutter gelernt, wie man eine traditionelle Keramikkomal baut — eine flache, glatte Bratpfanne, die typischerweise aus Sandstein oder Steingut besteht — sowie wie man Tamales im Oaxaca-Stil herstellt, die sich durch ihren flauschigen Teig und ihre große, quadratische Form auszeichnen. Mit Maulwurf gefüllte Versionen des letzteren standen auf der Speisekarte neben einer Reihe anderer saisonaler, am Feuer gebratener Gerichte, darunter gegrillte Mais-Tostadas und verkohlte Tomaten sowie Frijoles de la Olla (Brühbohnen in einem Topf gekocht). „Das Kochen mit Ton hat viele körperliche und geistige Vorteile“, sagte Garcia. “Mit Ton in Kontakt zu sein, heißt mit der Erde in Kontakt zu sein.”

Während Garcia und ihr Team ihre offene Küche im Innenhof einrichteten, wanderten die Gäste in den Galerieräumen ein und aus, während andere unter einer mit Aktivkohle gemischten Margaritas tranken hoch aufragende Mandimbo oder mexikanische Eiche. Als eine lokale Marimba-Band zu spielen begann, schlenderten alle zum Essen auf den Hof. Die Tamales wurden zusammen mit einem scharfen Queso-Fresko an den Tischen serviert, dann wurden die Gäste eingeladen, in die Küche zu gehen, wo eine Prozession nahrhafter Gerichte direkt von den Comales aus geschöpft wurde. Hier teilen Wu und Garcia ihre Tipps für eine ähnlich herzliche und bedeutungsvolle Zusammenkunft.

Vor 50 Jahren an archäologischen Stätten und Klosterkomplexe rund um Oaxaca, Mendieta zeichnete die Silhouette ihres Körpers mit Blumen, Rauch, Schlamm, Muscheln und Blut nach, um etwas zu schaffen, was sie “Erde-Körper-Werke” nannte, die sie in Fotografien dokumentierte und Filme, darunter mehrere „Siluetas“. „Während Macho-Künstler ihre kilometerlangen Löcher in den Boden schnitzten, benutzte Mendieta auch die Erde als ihre Leinwand – aber auf eine viel intimere Weise“, sagte Wu. Garcias Kochpraxis entspringt auch dem Wunsch, mit der Natur zu kommunizieren. Um zum Beispiel die Küche und drei Komalen für dieses Essen zu bauen, Sie sammelte Lehmziegel und feuchten Lehm aus ihrer Heimatstadt San Mateo Yucutindoo in den Bergen außerhalb von Oaxaca City. Die Ton-Kochflächen erhitzen Speisen nicht nur gleichmäßig, sondern verleihen den Speisen auch einen geschichteten, erdigen Geschmack.

Im sonnendurchfluteten Innenhof des Gebäudes stellte Wu vier Reihen Holzbänke auf und einige Gerichte wurden von den Gästen entlang der Tische gereicht, um eine gemeinschaftliche Atmosphäre zu schaffen. „Wir haben die Küche in der Ecke des Hofes gebaut und zu den Seiten hin erweitert, damit uns jeder sehen kann“, erklärt Garcia, der acht Monate damit verbracht hat, eine Reihe von Mahlzeiten vorzubereiten, darunter dieses, das in der Galerie stattfinden wird. Beschaffung seltener Zutaten und frischem Ton für das Kochgeschirr. „Wir haben versucht, die Lehmziegel und die Comales so anzulegen, dass man sich wie in der Küche Ihrer Großmutter in einem Garten anfühlt“, sagte Garcia. “Unter unseren Füßen war nur Erde.” Auch die hohen Keramikschalen, in denen die Tostadas serviert werden, wurden mit familienfreundlichen Proportionen hergestellt: Die ovale Form ermöglicht es Garcia, viele Stücke gleichzeitig vertikal zu stapeln.

Garcia arbeitete mit a . zusammen weibliche Keramikerin in ihrer Heimatstadt, um spezielle Schalen, Tassen und Teller zu entwerfen, die die Gerichte ergänzen. Die Tamales wurden auf grob behauenen serviert abgerundete Teller mit ausreichender Tiefe, um sie prall und aufrecht zu halten, und eine Pilzsuppe kam in sehr glatten, handgroßen Schalen an, weil sie Poleo enthielt, ein Verdauungskraut, das aufgrund seiner Potenz nur in kleinen Portionen verzehrt werden sollte.

Der Mais, der für die Tostadas und Tamales verwendet wurde, wurde von Garcias Eltern direkt vor ihrem Haus angebaut und geerntet. „Es ist Maissaison, und in meinem Dorf pflanzt jeder seinen eigenen“, sagte sie. „Du kannst es nicht kaufen, weil dir niemand seinen eigenen Mais verkaufen würde. Es ist ein sehr heiliges Essen und es wird mit Tiefgang behandelt Respekt. Wir sind auch sehr glücklich, denn Mutter Natur hat uns auch mit Epazote, Hoja Santa und vielen anderen Kräutern gesegnet.“ Fortsetzung des Themas der lokal produzierten Zutaten, inklusive Getränkeangebot blumengekrönt Margaritas aus Mezcal, destilliert auf der Agavenfarm der Familie Jimenez in San Juan del Río, Oaxaca.

Garcia serviert Agua de Maiz, ein gewürzter Maisdrink in dickwandigen Tonkrügen, der ihn den ganzen Tag frisch hielt. Es wurde in maßgeschneiderte Tonbecher gegossen, die wie die Zweige eines Pochote-Baumes geformt waren, der in Oaxaca eine besondere Resonanz hat. „Es ist ein heiliger Baum mit vielen Mythen um ihn herum“, sagte Garcia. Tassen wurden im traditionellen oaxacanischen Stil ohne Griffe hergestellt, so dass die Gäste sie mit beiden Händen halten und langsam heißen Café de Olla oder süßen, gewürzten mexikanischen Kaffee schlürfen können.

Durch die Zusammenarbeit mit Menschen, die sie bewundert und denen Mendieta und diese Region sehr am Herzen liegen, war Wu in der Lage, eine Versammlung zu veranstalten, die nicht nur gesellig, sondern auch emotional resonant war. „Ich denke, in Mexiko ist es immer noch ziemlich selten, dass eine solche Veranstaltung von Frauen geführt wird“, sagte Jimenez. „Und die berühmten Künstler aus Oaxaca sind alle Männer, daher war es wirklich erfrischend zu sehen, wie die Arbeit von Frauen auf eine Weise präsentiert wurde, die sich modern und wichtig anfühlte. Ich denke, deshalb hatte die Veranstaltung eine so andere Energie. Es fühlte sich einfach richtig freudig an.“

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