„Glaszwiebel“: Wie sie die Szene mit dem Zertrümmern von Skulpturen gefilmt haben

Warnung: Diese Geschichte enthält Spoiler zu „Glass Onion: A Knives Out Mystery“.

Ziehen Sie die Schichten der Glaszwiebel von „Knives Out 2“ ab, und was bekommen Sie?

Mehr Glas.

Im Herzen der grellen griechischen Inselvilla des Milliardärs Tech-Mogul Miles Bron (Edward Norton) liegt ein Trophäenraum mit Dutzenden von Glasstatuen, die so zerbrechlich wie das Ego und so transparent wie die Motive ihres schändlichen Besitzers sind. In „Glass Onion: A Knives Out Mystery“ ist Miles bestrebt, seine glänzende Kunstsammlung seinen moralisch korrupten Freunden zu zeigen, nachdem er sie zu einer Krimiparty auf seinem privaten Anwesen am Mittelmeer eingeladen hat.

Während der Dreharbeiten zum Nachfolger von Rian Johnsons Krimi von 2019 vor Ort in Griechenland musste sich die mit Stars besetzte Besetzung durch ein Minenfeld aus zerbrechlichen, abstrakten Figuren navigieren, die vom Produktionsteam des Films sorgfältig hergestellt wurden. Bis es natürlich an der Zeit war, die entscheidende Szene zu drehen, in der sich Miles’ geschätzte Gäste gegen ihn wenden und seinen Statuengarten in Stücke reißen.

„Zu diesem Zeitpunkt hatten wir mehrere Monate an diesem Set gedreht, an dem alle Angst hatten, auf Zehenspitzen um diese filigranen Glasstrukturen auf Sockeln herumzuschleichen und sie nicht umwerfen zu wollen“, sagte Johnson letzten Monat bei der Premiere von „The Times“ in Los Angeles “Glaszwiebel.”

„Also waren alle so darauf vorbereitet, das s— zertrümmern zu wollen, ich musste es ihnen nicht sagen irgendetwas. Tatsächlich haben sie alle gerufen: ‚Ich will das hier‘, ‚Ich will das hier zerschmettern‘.“

Jessica Henwick als Peg, links, Daniel Craig als Detective Benoit Blanc und Janelle Monáe als Andi in „Glass Onion: A Knives Out Mystery“.

(John Wilson / Netflix)

Der schockierende Moment kommt kurz nach der Auflösung des Mystery-Films. Um den Mord an ihrem eineiigen Zwilling zu rächen, präsentiert Helen (Janelle Monáe) die authentische Barserviette, auf der ihre Schwester Andi (ebenfalls Monáe) den ursprünglichen Plan für Alpha Industries geschrieben hat. In einem verzweifelten Schritt, Miles – der zusammen mit Andi Alpha gründete, bevor er sie aus dem Unternehmen schloss und ihre gemeinsamen Freunde überredete, dies vor Gericht auszusagen er schrieb die Idee für Alpha auf eine Serviette – setzt Helens einziges Stück physische Beweise in Brand.

Verstört und scheinbar besiegt, revanchiert sich Helen, indem sie einiges von Miles’ persönlichem Eigentum zerstört. Sie beginnt damit, dass sie eine der Glasstatuen in seinem Versteck zerschmettert – dann noch eine und noch eine. Bald schließen sich die anderen Urlauber an – einschließlich derjenigen, die zuvor Miles verteidigt und Andi unter Eid verraten haben.

Laut Leslie Odom Jr., die den Wissenschaftler Lionel Toussaint spielt, war die Statuen-Zerbrechen-Sequenz eine der letzten Szenen, die sie gedreht haben, „offensichtlich, weil wir … das Zeug nicht wieder zusammensetzen konnten.“

„Das ist ein gemeinschaftlicher Urschrei“, sagte er bei der „Glaszwiebel“-Premiere. Die Darsteller „ernährten sich voneinander. … Und wir waren damals schon so eine Familie. Wir haben wirklich zusammen getanzt. Wir haben uns wirklich gespürt. … Ich habe nur versucht, diese Energie zu nehmen, zu empfangen und zu geben.“

Madelyn Cline, die die konservative YouTube-Persönlichkeit Whiskey spielt, sagte, sie habe „alles kanalisiert, was mich sauer gemacht hat oder mich jemals sauer gemacht hat“, während sie die Glasskulpturen zerstörte.

„Es fühlte sich an wie ein Wutraum“, sagte sie. „Es hat irgendwie Spaß gemacht, Dinge zu zertrümmern und zu vermasseln. Und ich hatte das Gefühl, dass das wirklich, wirklich genau zu dem passt, was unsere Charaktere durchmachen und fühlen, also habe ich mich wirklich darauf eingelassen.“

Wenn überhaupt, genoss es das Schauspielensemble, das Statuenset ein wenig zu sehr zu zerstören.

„Sobald ich sie tatsächlich losgerissen hatte, war es eigentlich ein Problem, sie zu verlangsamen, damit es nicht zu schnell vorbei war“, sagte Johnson. „Ich sage: ‚Ich weiß, das macht Spaß, aber wir müssen das ein bisschen ausbalancieren.’“

Produzent Ram Bergman sagte, dass nur drei Exemplare jeder Figur existierten, was den Einsatz jeder Aufnahme erheblich erhöhte.

„Du warst immer nervös“, fügte Bergman hinzu. „‚Lassen Sie uns sicherstellen, dass wir es richtig machen, denn nach dem dritten Tag haben wir keine mehr übrig.’ Für mich war das also der Stress … denn wenn uns die Puste ausgeht, sind wir am Arsch.“

Dabei wurden zwangsläufig Fehler gemacht.

Während sie die chaotische Sequenz probte, ließ Jessica Henwick – die Peg spielt, die erschöpfte Assistentin/Publizistin eines problematischen ehemaligen Covergirls (Kate Hudson) – ihre Statue fallen, bevor Johnson „Action!“ sagen konnte.

Als Johnson die Szene blockierte, wies er die Schauspieler an, ihre Statuen bei drei zu zerschlagen – „und ich hörte gerade ‚1, 2, 3‘“, sagte Henwick, „und ich warf es.“

Glücklicherweise hat eine der Kameras ihren Fehler entdeckt, und das ist die Einstellung, die sie schließlich im Film verwendet haben: „Wenn ich – entsetzt – nach oben schaue, sehe ich Rian direkt an“, sagte Henwick. „Sie schneiden, kurz bevor ich gehe, ‚Es tut mir so leid.’“

Abgesehen vom begrenzten Bestand an Statuen und Henwicks Patzer verlief der Dreh, bei dem die Statue zerschmettert wurde, relativ reibungslos und diente als fesselnder Auftakt zum explosiven Finale des Netflix-Films.

„Zum Glück haben Janelle und alle anderen es richtig gemacht“, sagte Bergman. „Und ich glaube, wir haben ein paar [statues] ging auch, also taten wir gut. … Ich hatte keine Ahnung, wie es im Film sein würde. Aber als es passierte und alle wirklich gut waren … ist das ein gutes Gefühl.“

David Viramontes, Redakteur für Publikumsengagement der Times, hat zu diesem Bericht beigetragen.

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