„Liebe und Basketball“ (2000)
Gina Prince-Bythewoods brillantes Regiedebüt legt großen Wert auf die beiden im Titel erwähnten Substantive, was einer der Gründe ist, warum es so besonders ist. Der weitläufige Film schildert das jahrelange emotionale Zwei-gegen-eins-Spiel zwischen Monica (Sanaa Lathan) und Quincy (Omar Epps), Nachbarn aus Kindertagen, die beide davon träumen, ein Star im Basketball zu werden. Während Monica und Quincy älter werden, beleuchtet Prince-Bythewood die Art und Weise, wie diese konkurrierenden Menschen aufeinanderprallen und einander in die Arme fallen. Darüber hinaus ist es einer der seltenen Filme über die Herausforderungen, eine Sportlerin zu sein und dabei auf und neben dem Platz unglaublich sexy zu bleiben.
„Rye Lane“ (2023)
Wenn jemand anfängt, sich über den aktuellen Stand der romantischen Komödien zu beschweren, verweise ich ihn auf „Rye Lane“ von der Regisseurin Raine Allen Miller. Es ist ein Walk-and-Talk im Stil von „Before Sunrise“, in dem sich zwei Londoner, Dom (David Jonsson) und Yas (Vivian Oparah), auf einer Kunstausstellung treffen, wo wir Dom zum ersten Mal treffen, wie er in einer Toilettenkabine über seine Ex weint Verrat. Yas und Dom verbringen einen chaotischen Tag damit, durch die Gegend zu streifen, in der der Titel des Films spielt, mit unangenehmen Begegnungen mit ehemaligen Partnern und jeder Menge nettem Geplänkel. Millers inspirierte kreative Leitung macht „Rye Lane“ besonders lebendig.
‘Liebe ist seltsam’ (2014)
Romantik auf der Leinwand muss nicht nur etwas für die Jugend sein, wie es im bewegenden Film von Ira Sachs über dauerhafte Verbindungen der Fall ist. Alfred Molina und John Lithgow leisten einige ihrer besten Arbeiten als George und Ben, ein Paar, das durch Homophobie und die hohen Immobilienpreise in New York auseinandergetrieben wird. George wird von seinem Job als Chorlehrer an einer katholischen Schule entlassen, nachdem er und Ben nach Jahrzehnten der gemeinsamen Ehe endlich heiraten. Ohne dieses Einkommen müssen sie ihre Wohnung verkaufen, und wenn ihre Freunde und Familie sie nicht unterbringen können, müssen sie an verschiedenen Orten wohnen. Letztlich schafft Sachs jedoch ein Zeugnis für die Kraft der Liebe, die stärker ist als Entfernung und Alter.
„Die Dame Eva“ (1941)
„The Lady Eve“ von Preston Sturges ist ein herrlich wilder Höhepunkt der Screwball-Form, in der die Liebe über den Wahnsinn triumphiert. Die große Barbara Stanwyck spielt ihre heißeste Rolle als Jean Harrington, eine Betrügerin, die es auf Charles Pike (Henry Fonda) abgesehen hat, den nervösen, schlangenbesessenen Erben eines Ale-Vermögens, und ihn in ein Kartenspiel lockt, bei dem ihre Mitarbeiter betrügen ihn aus seinem Geld. Wie es bei solchen Verschwörungen oft der Fall ist, entwickeln beide Parteien echte Gefühle füreinander, die durcheinander geraten, wenn das Ausmaß der List ans Licht kommt. Und dann wirft Sturges eine weitere Täuschung über die erste, was den Wahnsinn noch verstärkt, das Ende aber umso süßer macht.
„Crossing Delancey“ (1988)
Der Traum von einem vollkommen netten jüdischen Jungen wird in Joan Micklin Silvers immer noch völlig unterschätztem „Crossing Delancey“ wahr. Amy Irving spielt Isabelle Grossman, eine Buchhändlerin, deren Barkeeper aus der Lower East Side sie mit einem von der örtlichen Heiratsvermittlerin arrangierten Treffen mit Sam Posner (Peter Riegert), einem Gurkenverkäufer, überrascht. Isabelle, die sich selbst für eine moderne Frau hält, sträubt sich gegen das Arrangement, ist jedoch von der unprätentiösen und liebenswerten Sam, einer geborenen Geschichtenerzählerin, fasziniert, die mit einer Version der New Yorker Kultur verbunden ist, die im Verschwinden ist. Irving und Riegert starren einander mit solcher Intensität an, dass es schwer ist, nicht davon überzeugt zu sein, dass ihre Charaktere perfekt zueinander passen.