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Willkommen zurück zur sonntäglichen Kulturausgabe von The Daily atlantisch Der Autor oder Herausgeber verrät, was ihn beschäftigt. Der heutige besondere Gast ist Matteo Wong, ein Mitherausgeber, der über die Science-Fiction-Legende Neal Stephenson, die Perfektion des Reiskochers und Amerikas KI-Unterschicht geschrieben hat.
Matteo ist ein regelmäßiger Zuschauer von Binging mit Babishdas unterhaltsame und aufschlussreiche Rezepte für berühmte fiktive Gerichte bietet (wie das „Moistmaker“-Sandwich von Freunde). Er ist außerdem ein nachdenklicher Museumsbesucher mit einer Vorliebe für Monets Seerosen, ein begeisterter Leser von allem, was mit Ted Chiang zu tun hat, und ein großer Fan von Birdy, dessen Alben „verschiedene Phasen“ seines Lebens darstellen.
Hier zunächst drei Sonntagslektüren aus Der Atlantik:
Die Kulturumfrage: Matteo Wong
Ein Musiker, der mir viel bedeutet: Ich höre den britischen Sänger Birdy seit mehr als einem Jahrzehnt. Ich kenne wahrscheinlich die Texte zu jedem ihrer Lieder und auch die Momente, in denen ihre Stimme meine Haut zum Kribbeln bringt. Birdys Alben kennzeichnen verschiedene Phasen meines Lebens: Ihr erstes, das eine Sammlung atemberaubender Cover enthält, kam zu mir, als ich in der Mittelschule begann, meine eigene Musik auszuwählen. Ihr zweites Album war der Soundtrack für die erste Hälfte der High School, ihr drittes für die letztere. Sie hatte eine Pause, als ich mit dem College anfing, aber sie veröffentlichte eine brillante, unterschätzte EP. Klavierskizzen (Sag mir, das ist kein Engelsgesang), da die Pandemie-Schule in vollem Gange war; Ihr viertes vollständiges Album erschien, als Impfstoffe weit verbreitet waren. Ihr neuestes Album, Porträtsmarkiert einen musikalischen Aufbruch – weniger Indie-Folk, mehr Synthesizer und Drum-Machines – genau zu dem Zeitpunkt, als ich die Schule verließ und ins Erwachsenenalter eintrat.
Ihre Musik verbindet auch meine Familie. Mein Vater hat mir ihr Cover von „Skinny Love“ geschickt, sie ist eine der wenigen zeitgenössischen Sängerinnen, die meine Mutter schätzt, und meine jüngere Schwester ist Birdys (zweit-)größter Fan. Der glückliche Zeitpunkt ermöglichte es mir, meine Schwester zu ihrem 14. und 15. Geburtstag zu einem Birdy-Konzert mitzunehmen.
Ein Online-Ersteller, von dem ich ein Fan bin: Ich bin ein begeisterter Zuschauer der Kochshow Binging mit Babish. Die Show begann vor einigen Jahren mit Andrew Rea, der den Nachnamen verwendete Westflügel Anwalt Oliver Babish, der Gerichte aus Fernsehsendungen nachstellt. Seitdem hat es sich zu einem Marvel-artigen „Babish Culinary Universe“ entwickelt. Die Episoden sind voller Spaß – Kochanleitungen für den „Moistmaker“ von Freundedie „Eggo Extravaganza“ von Fremde Dingedie in Cola geschmorten Rippchen von Der Bär– und auch mit kulinarischen Einblicken. Meine Mutter und mein Vater brachten mir vor allem die Liebe zum Kochen bei, aber mit einer gesunden Unterstützung durch Reas YouTube-Kanal.
Ein Autor, von dem ich alles lesen werde: Ted Chiang. Seine Fiktion, die so viele Modi und Stile durchquert, stellt mein Verständnis von Zeit, Empfindungsvermögen und Wissen selbst in Frage und erweitert sie – „Story of Your Life“ und „The Lifecycle of Software Objects“ sind großartige Ausgangspunkte. Seine Essays zu so unterschiedlichen Themen wie chinesischen Schriftzeichen und KI sind eindringlich und präzise. Ich wünschte nur, er würde häufiger schreiben!
Ein Gedicht, auf das ich zurückkomme: Ich greife häufig auf AR Ammons‘ „Small Song“ zurück. Beim Lesen des 12 Wörter langen Gedichts fühlt es sich an, als würde die Brise, die es beschreibt, durch mich wehen – die doppelte Bewegung, die es vermittelt, die des Nachgebens und Verschenkens, ist schwindelerregend. Das Gedicht verkörpert eine Provokation, die Ammons in einem längeren Werk, „Corsons Inlet“, zum Ausdruck bringt: sowohl in der Welt als auch in den eigenen Gedanken und Gefühlen nach Struktur ohne Starrheit zu streben; zu erkennen, dass Form fließend sein kann und dass Fließfähigkeit eine Form erfordert, wie flüchtig sie auch sein mag. [Related: Your favorite poems on loss]
Ein leises Lied, das ich liebe, und ein lautes Lied, das ich liebe: Ein ruhiger Song, den ich im Gegensatz zu allem von Birdy liebe, ist „Wedding Song“ von den Yeah Yeah Yeahs, der es schafft, sowohl melancholisch als auch süß zu sein (auch die Akustikversion ist hörenswert). Ein lauteres Lied, das ich liebe, ist „Sink or Swim“ von Jacob Banks, das ich höre, wenn ich vor einer entmutigenden Aufgabe stehe.
Die letzte Museumsausstellung, die mir gefallen hat: Between Two Rivers, eine jahrzehntelange Übersicht über die Arbeit des vietnamesisch-amerikanischen Fotografen An-My Lê im Museum of Modern Art. Die Ausstellung zeigt atemberaubende Fotos vom Leben und Land in der Nähe der gleichnamigen Flussdeltas, des Mekong und des Mississippi; Nachstellungen des Vietnamkrieges; ein simuliertes Kriegsgebiet, in dem US-Soldaten ausgebildet werden; und mehr. Lê ist vor allem für ihre Landschaftsfotografie bekannt, und dieser Überblick zeigt, wie sie nicht nur Landschaften als Bühnen für Konflikte einfängt, sondern auch den Krieg selbst als eine Landschaft behandelt, die Kontinente und Jahrzehnte umfasst. Die Ausstellung ist bis zum 16. März zu sehen und ich kann sie nur wärmstens empfehlen.
Ein Gemälde, das ich schätze: Zwei Stockwerke höher, in der ständigen Sammlung des MoMA, befindet sich eines von Claude Monets zahlreichen Gemälden der Seerosen in seinem Garten in Giverny. Dieses hier, ein Triptychon aus Leinwänden, die sich zusammen über eine Länge von mehr als 40 Fuß erstrecken, faszinierte mich, als ich als kleines Kind mit meinen Eltern durch das Museum spazierte, und weckte meine heutige Liebe zur Malerei. Seine Textur erinnert aus der Nähe an Beton, möglicherweise ein Produkt der Farbe, die sich in den extra dicken Schussfäden verfängt, die Monet normalerweise verwendete; Ein paar Schritte zurück sind die sanften, rosigen Reflexionen tranceauslösend. Von der anderen Seite der Galerie aus verschiebt und schimmert das Gemälde, es handelt sich nicht eher um ein fotografisches Standbild, sondern um eine Überlagerung vieler Blicke auf die Seerosen und vieler Tage, an denen die Farbe aufgetragen wurde, in einem Bild. [Related: The beauty-happiness connection]
Etwas, das ich kürzlich noch einmal gelesen habe: Neulich habe ich Robin Coste Lewis’ mehrteiliges Gedicht „Voyage of the Sable Venus“ noch einmal gelesen. Lewis konstruierte das Gedicht aus Titeln und Beschreibungen westlicher Kunstobjekte, die eine schwarze weibliche Figur darstellen oder auf andere Weise darin enthalten, sowie aus Titeln von Kunstwerken, die von schwarzen Frauen und schwarzen queeren Künstlern geschaffen wurden. In einem Nachwort schreibt Lewis, dass „Titel vielleicht mehr Kunst enthalten können als das Bild selbst“ und bezeichnet ihre Arbeit als eine Möglichkeit, aus einer kolonialen Kunstgeschichte zu stehlen, um eine neue aufzubauen. [Related: The 15 best books of 2020]
Ich begegnete dem Gedicht zum ersten Mal in einem College-Seminar und kehrte auf der Suche nach Inspiration zu ihm zurück. Lewis hat mein Verständnis davon verändert, was ein Gedicht bewirken kann – als Sprache, die nicht nur die physische Welt, die Vergangenheit und die Zukunft reflektiert, sondern direkt berührt und in sie eingreift.
Die kommende Woche
- Dune: Teil Zweider zweite Teil von Denis Villeneuves Adaption des gefeierten Science-Fiction-Romans (am Freitag im Kino)
- Shōguneine limitierte Serie über einen englischen Piloten, der, nachdem er im Jahr 1600 in Japan gestrandet ist, auf einen mächtigen japanischen Kriegsherrn trifft (Premiere am Dienstag auf FX)
- Wandernde Sternevon Tommy Orange, ein Roman, der die generationsübergreifenden Auswirkungen des Sand-Creek-Massakers von 1864 und der institutionellen Gewalt an der Carlisle Indian Industrial School auf eine Familie nachzeichnet (erscheint am Dienstag)
Aufsatz
KitchenAid hat es vor 87 Jahren richtig gemacht
Von Anna Kramer
Meine KitchenAid-Küchenmaschine ist älter als ich. Mein Vater kaufte die weiß emaillierte Maschine vor 35 Jahren, während seiner ersten kurzen Ehe. Die in den Rissen verkrusteten Teigreste könnten von den Nudeln stammen, die ich gestern gemacht habe, oder von dem Brot, das er damals gebacken hat.
Ich habe gelernt, die knusprigen Melasse-Gingersnaps meines Großvaters in dieser Küchenmaschine zuzubereiten. Darin habe ich zum ersten Mal Butter und Zucker cremig geschlagen. Millionen von Standmixern mit Geschichten wie meiner sind auf der ganzen Welt verstreut und stehen seit wer weiß wann auf den Arbeitsplatten in Einfamilienhäusern …
Dieses robuste, elegante Gerät hält eine Lektion bereit.
Lesen Sie den vollständigen Artikel.
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