Die Verbreitung von Dokumentationen bei Streaming-Diensten macht es schwierig, auszuwählen, was man sehen möchte. Jeden Monat wählen wir drei Sachfilme aus – Klassiker, übersehene aktuelle Dokumente und mehr –, die Ihre Zeit belohnen.
‘Krankenhaus’ (1970)
Streame es auf Kanopy.
Von seinem Debütfilm „Titicut Follies“, der im Staatsgefängnis für kriminelle Geisteskranke in Bridgewater, Massachusetts, gedreht wurde, bis hin zu „City Hall“, der letztes Jahr in Boston gedreht wurde, hat der große Dokumentarfilmer Frederick Wiseman ein Werk geschaffen – „ die Filme“, nennt er sie immer – das ist gleichzeitig eine Bibliothek von Institutionen, in erster Linie, aber nicht ausschließlich amerikanisch. Es ist auffallend, wie konsequent sein unaufdringlicher Stil über mehr als fünf Jahrzehnte geblieben ist und wie viel davon zu Beginn seiner Karriere vorhanden war. Sein vierter Spielfilm „Hospital“, der 1969 im Metropolitan Hospital in New York gedreht wurde, hatte einen Zugang, den die Datenschutzbestimmungen heute wahrscheinlich erschweren würden.
Es ist auch der beste Wiseman im Miniaturformat, weil Krankenhäuser so viele Themen ansprechen, zu denen er zurückkehren würde: die Behandlung von Jugendlichen. Das Wohlfahrtssystem. Armut. Missbrauch. Wiseman war noch nicht einmal mit der Medizin fertig: Zwei Jahrzehnte später in “Near Death”, seinem längsten Film und ein plausibler Kandidat für seinen größten Film, verbrachte Wiseman einige Zeit auf einer Intensivstation des Beth Israel Hospital in Boston und beobachtete Patienten am Ende des Films ihr Leben und Ärzte streiten über schwierige Anrufe.
Während „Near Death“ die Menschlichkeit von ihrer zerbrechlichsten Seite zeigt, findet „Hospital“ hauptsächlich mitfühlende Ärzte, die sich stellvertretend mit dem Tumult und dem Chaos der Stadt selbst auseinandersetzen. Eine Patientin ist nach einer Verlegung angekommen, von der ein Arzt sagt, dass sie ihr Leben in Gefahr gebracht hat. Ein Mann taucht mit einer blutigen Halswunde auf, die sich als in Ordnung herausstellt, aber nahe daran wäre, ein großes Blutgefäß zu treffen. In einer für die damalige Zeit bemerkenswerten Szene unterstützt ein Psychiater einen Patienten dabei, seine Homosexualität zu akzeptieren und nicht zu versuchen, sie zu ändern. Eine Tochter sagt ihrer Mutter, die sich in einem kritischen Zustand befindet, sich keine Sorgen zu machen, ein paar Minuten nachdem Wiseman einen Priester mit ungepflegtem Haar gezeigt hat, der in der Nähe schwebt.
Aber für den Fall, dass „Hospital“ hoffnungslos grimmig klingt, enthält es auch eine der witzigsten Sequenzen von Wiseman. Ein Hippie, der genommen hat, was er fürchtet, sei schlechtes Meskalin, sagt jedem, der zuhört (einschließlich eines unerschütterlichen Arztes), dass er nicht sterben will. Nach etwas Ipecac und einer Runde Erbrechen, die in einer Mel Brooks-Komödie zu Hause wäre, geht es ihm gut.
‘Die Aufgabe’ (2017)
Kostenlos von der Website des Künstlers streamen.
Was ist die Aufgabe? Es ist nie ganz klar in dem fesselnden Hybrid aus Dokumentarfilm und Psychologie-Experiment des Konzeptkünstlers Leigh Ledare, der im Mai 2017 an der School of the Art Institute of Chicago an drei Tagen gedreht wurde Relations-Konferenz“, eine Versammlung, die Fremde zusammenbringt, um die sich bildende Dynamik zu erkunden. (Für den Uneingeweihten sieht es eher nach Gruppentherapie als nach einem Geschäftstreffen aus.) Die Teilnehmer kommen aus verschiedenen Altersgruppen, Rassen und sozioökonomischen Hintergründen. Unter ihnen gibt es eine Handvoll „Berater“ – Psychologen, die sich optisch nicht von den regulären Gruppenmitgliedern unterscheiden lassen, obwohl ihre Rolle bei der Lenkung und potenzielle Dominanz der Diskussion vor dem Ende des Films untersucht und erneut untersucht wird.
Um was es sich in der Diskussion genau handeln soll, steht zur Debatte: Am nächsten kommt die „Aufgabe“ einer Definition darin, dass die Probanden ihr Verhalten im „Hier und Jetzt“ untersuchen sollen. (Gelegentlich geben sogar die Teilnehmer an, verwirrt zu sein, worüber sie sprechen; ein Teil des Spaßes besteht darin, Reaktionen und Gesichtssprache zu beobachten und wenn Leute unterbrechen.) Die Gespräche drehen sich um Ideen über Verletzlichkeit, Opferrolle, Stereotypisierung und sogar ob Die Leute spielen Machtspiele, indem sie sich entscheiden, wo sie sitzen. Die Anwesenheit der Kameras – und Ledare selbst – erschwert die Sache. Die Teilnehmer diskutieren, ob sie sich genauso verhalten würden, wenn sie sich nicht bewusst wären, aufgenommen zu werden. Manchmal wird das Geplapper erhitzt. Als sich ein Mann als Trump-Wähler entpuppt, schließt ihn eine Frau und fordert, dass die Politik vom Tisch bleibt.
„Wenn das so gut wie möglich ist, wie sind wir dann als Spezies dahin gekommen, wo wir sind?“ fragt ein Mann irgendwann und lacht. Aber das Thema „The Task“ ist todernst. Es scheint nichts Geringeres zu erfassen als den Prozess, in dem Menschen lernen, einander zu vertrauen – und dies nicht ganz gelingt.
‘Kieferlinie’ (2019)
Streame es auf Hulu.
Wer befürchtet, dass Social Media zu einem Ersatz für das wirkliche Leben wird, wird in Liza Mandelups surrealer und oft lustiger Dokumentation, die den Zuschauer in die Welt der Live-Broadcasting-Influencer entführt, keinen Trost finden. (Das sind andere als Instagram-Influencer. Weiter so!) Mit Träumen von Ruhm hält Austyn Tester, ein Teenager mit Bieber-Frisur im Osten von Tennessee, regelmäßige Video-Chats, in denen er seine Lippen zu Songs synchronisiert und seiner Fangemeinde Komplimente macht heranwachsende Mädchen, die schon bei der geringsten Aufmerksamkeit begeistert wirken. Gelegentlich finden diese Interaktionen persönlich statt, wenn Austyn ankündigt, dass er an einem Donnerstagnachmittag ein Meet-and-Greet in einem Food-Court veranstalten wird. Ein Mädchen erzählt ihm, dass sie zu diesem Anlass zwei Stunden gefahren ist. Er ist eine Salbe für die Unsicherheiten seiner Anhänger: ein vielseitiger Freund, Freund, Elternteil und Berater für psychische Gesundheit, den sie nicht einmal im wirklichen Leben kennen müssen. Mit 16 braucht er anscheinend auch nicht viel Lebenserfahrung, um diese Dinge zu ersetzen.
Austyn seinerseits scheint aufrichtig in seinem Wunsch zu sein, die Tage der Menschen zu erhellen – eine Ernsthaftigkeit, die Mandelup der düsteren Umgebung um ihn herum gegenüberstellt, einschließlich einer Überschreitung eines Hauses mit Katzen. Austyns Mutter sagt, dass sein Vater Probleme mit Drogenmissbrauch hatte und sie besiegt hat, aber Austyn glaubt, dass er gut darin ist, Glück vorzutäuschen, bis er es schafft. (Wenn es so aussieht, als würde er es nicht tun, beginnen seine Probleme.)
Um zu zeigen, in welches Milieu Austyn sich berufen möchte, trifft Mandelup in Los Angeles auf Michael Weist, einen Manager für Teenager in Austyns Tätigkeitsbereich. Er beschreibt das Mentoring neuer Influencer als eine Art zeitgebundenen Goldrausch. (Diese besondere Marke von Berühmtheit neigt dazu, zu verschwinden.) Er sieht auch kaum älter aus als seine Kunden. Aber Michael glaubt nicht, dass Austyns „Gefällt mir“-Zahlen dort sind, wo sie sein sollten. „Ich würde ihn nicht anfassen“, sagt er.