Die Oscar-Nominierungen sind da und ein paar große Trends sind da

Ausnahmsweise kamen die Oscar-Nominierungen scheinbar ohne allzu große existenzielle Panik über das gesamte Unternehmen an. Die neueste Liste der Preisträger, die heute Morgen von Riz Ahmed und Allison Williams bekannt gegeben wurde, umfasst zwei der kommerziell erfolgreichsten Filme des Jahres, eine Reihe von Publikumsmagneten und einige echte Überraschungen aus dem Indie- und Auslandsbereich. Außerdem richtete sich die Aufmerksamkeit der Akademie stark auf Filme, die in Kinos statt auf Streaming debütierten und gespielt wurden.

Die diesjährigen Oscars, die am 12. März auf ABC ausgestrahlt werden, waren glücklicherweise frei von Streitereien in der Produktion. Es gibt keine internen Kämpfe darüber, ob bestimmte Kategorien aus der Sendung gestrichen werden sollen; keine ängstlichen, experimentellen Host-Formate (Jimmy Kimmel hat den Job dieses Jahr zum dritten Mal); und weniger Aufhebens um die „Relevanz“ der Zeremonie. Die Nominierungen fanden weitgehend ein Gleichgewicht zwischen Populismus und tonigeren Preisködern, mit mehreren wirklich aufregenden Namen, die zum ersten Mal hervorgehoben wurden, einigen enttäuschenden Brüskierungen und einem Gefühl echter Konkurrenz für viele der Hauptkategorien.


Alles überall auf einmal fühlt sich an wie ein Vorreiter.

Der Multiversum-Actionfilm des Regieteams namens Daniels führte den Vormittag mit 11 Nominierungen an. Dazu gehören Bester Film und Anerkennung für jeden seiner vier Hauptdarsteller, was die ersten Nominierungen für die Branchenlegenden Michelle Yeoh, Ke Huy Quan und Jamie Lee Curtis sowie erfreulicherweise für die relative Newcomerin Stephanie Hsu markiert. Der Film von A24 wurde im März veröffentlicht (eine normalerweise übersehene Zeit) und konzentriert sich stark auf Kampfkunst und umwerfende Sci-Fi: Genres, die die Academy tendenziell ignoriert. Aber ich würde es als den absoluten Favoriten bezeichnen, der dieses Jahr den besten Film gewinnt – sein Herz und sein visueller Pep machten es zu einem überraschenden Kassenschlager.


Blockbuster kamen zu ihrem Recht.

Die Academy wurde in letzter Zeit in einigen Ecken herausgefordert, weil sie die größten Hits des Jahres ignoriert hat, zumal Superheldenfilme den Ticketverkauf dominieren. Diese Kritik verursachte so viel Stress, dass ein früherer Oscar-Präsident einen Preis für einen „beliebten Film“ vorschlug, obwohl dieser Antrag dankenswerterweise eingereicht wurde; letztes Jahr jedoch eine Szene aus Zack Snyders Gerechtigkeitsliga wurde dank Online-Umfragen, die wahrscheinlich von Bots manipuliert wurden, zum „Cheer Moment“ der Oscars ernannt. Glücklicherweise kamen in diesem Jahr die beiden umsatzstärksten Filme an den heimischen Kinokassen gut an und marschierten so locker ins Rennen um den besten Film: Top-Gun: Maverick bekam insgesamt sechs Nominierungen, und Avatar: Der Weg des Wassers bekam vier. Ein weiterer Verkaufsschlager des Jahres, Baz Luhrmann’s ElvisSie erhielt satte acht Nominierungen, darunter Bester Film.


Das Theatererlebnis hat gesiegt.

Filme von Streamern haben in letzter Zeit die Oscar-Nominierungen dominiert, insbesondere in den letzten beiden von Pandemien heimgesuchten Jahren; Apple TV+ gewann letztes Jahr eine bahnbrechende Best Picture Trophäe für KODA. Aber dieses Jahr wurden einige der teuren Netflix-Projekte von namhaften Filmemachern weitgehend ignoriert; sein einziger Anwärter auf den besten Film ist das deutsche Remake Im Westen nichts Neues, ein dunkles Pferd, das in den letzten Wochen in der Preisverleihungsszene wenig Aufsehen erregte. Kein anderer Streamer hat einen Nominierten für den besten Film hervorgebracht, ein deutliches Zeichen dafür, dass eine robustere Kinoeinführung dazu beiträgt, den Buzz für Auszeichnungen zu steigern.


Neulinge dominierten die Schauspielfelder.

Von den 10 Darstellern, die für den besten Hauptdarsteller oder den besten Nebendarsteller nominiert wurden, wurden neun noch nie zuvor von den Oscars ausgezeichnet – der einzige Ausreißer ist Die Fabelmans“ Judd Hirsch, für den die Liste erstellt wurde Gewöhnliche Leute im Jahr 1981. Es ist gut zu sehen, dass die Akademie neuere Talente wie Paul Mescal, Austin Butler, Brian Tyree Henry und Barry Keoghan sowie etablierte Künstler wie Colin Farrell, Brendan Fraser, Bill Nighy und Ke Huy Quan anerkennt. Beste Schauspielerin und beste Nebendarstellerin haben nur drei zurückkehrende Spieler, obwohl zwei von ihnen Favoriten auf den Sieg sind: Cate Blanchett (erhält insgesamt ihre achte Nominierung für Teer) und Angela Bassett (eine Branchenlegende, die gerade ihre zweite Nominierung erhielt, diesmal für Black Panther: Wakanda für immer).


Es gab einige gute Last-Minute-Überraschungen …

Andrea Riseborough, eine angesehene Schauspielerin, die im Laufe der Jahre in vielen Indies großartige Auftritte abgeliefert hat, hat anscheinend in letzter Minute eine bizarr effektive Lo-Fi-Kampagne für die wenig Gesehenen auf den Weg gebracht Zu Leslie. Große Namen wie Edward Norton und Gwyneth Paltrow haben Riseborough in der Woche vor der Fälligkeit der Oscar-Stimmen getwittert oder auf Instagram unterstützt und auch private Vorführungen des Films veranstaltet. Ihre Bemühungen funktionierten und fügten Riseborough zur seltsamen Folklore der Oscar-Nominierten hinzu, von der Leute wie ich besessen sind (denken Sie an Melissa Leos „Consider …“-Kampagne). Einige andere milde Überraschungen waren Ruben Östlunds scharfe, in Cannes ausgezeichnete Satire Dreieck der Traurigkeit sich für den besten Film, den besten Regisseur und das beste Originaldrehbuch einschleichen; Mescal erhält eine Nominierung für den dezenten Debütfilm Nach Sonne, ein kritischer Favorit; und der Mundpropaganda-Tollywood-Smash RRR eine Nominierung für den besten Song für „Naatu Naatu“, dessen Aufführung das Haus in der Oscar-Nacht zum Einsturz bringen sollte.


… und unglückliche Brüskierungen.

Riseboroughs überraschende Nominierung half dabei, zwei führende schwarze Anwärter auf die beste Schauspielerin herauszufordern: Der Frauenkönig‘s Viola Davis, die von allen großen Preisträgern anerkannt wurde, und Bis‘s Danielle Deadwyler, die als einer der größten Durchbrüche des Jahres gepriesen wird. Diese Filme, die beide von schwarzen Frauen (Gina Prince-Bythewood bzw. Chinonye Chukwu) inszeniert wurden, wurden trotz starker Kritiken leider ausgeblendet. Jordan Peeles wurde trotz hoher Ticketverkäufe und kritischer Anbetung ebenfalls ignoriert. Obwohl bei den diesjährigen Oscars schwarze Darsteller nicht vollständig übersehen wurden, war es bedauerlich, dass so gut aufgenommene Features bei insgesamt null Nominierungen zu sehen waren.

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