Die Sandwiches machen den krönenden Abschluss. In Michael Showalters sprudelndem neuen Film „The Idea of You“ fühlt sich Hayes Campbell, ein 24-jähriger globaler Popstar, offensichtlich zu Solène Marchand hingezogen, einer geschiedenen, 40-jährigen Mutter, die in Los Angeles lebt . Er taucht in ihrer Galerie auf und kauft jedes einzelne ausgestellte Kunstwerk. Er begleitet sie mitten im Nirgendwo zum Lagerhaus einer Freundin und stellt ihr bohrende Fragen zu ihrem College-Hauptfach. Doch erst als das Paar zu Solènes geschmackvollem Zuhause zurückkehrt, auch um den Paparazzi aus dem Weg zu gehen, erreicht ihre Romanze den Punkt, an dem es kein Zurück mehr gibt. Solène entfaltet ihre mütterlichen Superkräfte und bereitet sich und Hayes Sandwiches zu, die er als „legendär“ bezeichnet. Noch ein paar Bissen, noch ein paar Takte gegenseitig verletzlicher Konversation, und der Deal ist besiegelt: Augenblicke später verschlingen Hayes und Solène sich hektisch an der Seite ihres Klaviers.
In der letzten Staffel von „True Detective“ wurde gefragt: Was wäre, wenn Mütter die besten Detektive wären? In der letzten Staffel von „Fargo“ wurde gefragt: Was wäre, wenn Mütter die besten MacGyvers machen würden? Einige trendige zeitgenössische Romane fragen: Was wäre, wenn Mütter die besten Künstler hervorbringen würden? Beyoncé hat kürzlich gefragt: Was wäre, wenn „Mama“ die beste persönliche Marke für ein kulturprägendes kreatives Genie wäre? Jetzt fragen romantische Komödien: Was wäre, wenn Mütter heiß wären?
Dies ist das Maß an Radikalität, das „The Idea of You“ bietet. Damit sollen weder die Freuden des Films noch seine guten Absichten abgewertet werden, sondern den Zuschauern einfach nur geraten werden, ihn nicht wegen seiner politischen Kühnheit aufzusuchen. Seine Tugenden liegen woanders. Der Film haucht dem in letzter Zeit schwächelnden Genre der romantischen Komödie neues Leben ein, indem er auf die sehr lebendige Fankultur zurückgreift. Es basiert auf einem Roman der Erstautorin Robinne Lee, die Harry Styles, Prinz Harry und Eddie Redmayne als Inspiration für die Figur des Hayes nennt. Als Hinweis auf das Stigma rund um Fanfiction hat Lee auch gesagt, dass die Anwendung dieses Etiketts auf ihr Buch „sowohl reduktiv als auch abweisend“ sei – eine Art, Frauenkunst zu erniedrigen. Aber die Geschichte, die Lee geschrieben hat und die Showalter angepasst hat Ist Fanfic im klassischen Sinne: Sie spinnt eine Wunscherfüllungsfantasie um einen kaum verhüllten Promi (oder einen chimären Promi-Hybrid). Showalters Version ist ebenfalls eine klassische Liebeskomödie mit allen technischen Tricks und köstlichen Tropen, die das Genre mit sich bringt.
Solène Marchand (Anne Hathaway) ist nicht wie andere Mütter. Zum einen sieht sie aus wie Anne Hathaway: feucht, anmutig, mit glänzenden Haarsträhnen, die ihr über Schultern und Rücken fallen. Sie trägt exquisite Kleidung. Als Besitzerin einer Kunstgalerie in Silver Lake zeichnet sie sich beruflich durch ihren guten Geschmack und ihre sozialen Werte aus. („Ich bewundere Sie wirklich. Sie haben eine Gemeinschaft rund um Kunst und Inklusivität aufgebaut“, sagt ein Verehrer, bevor er Solène nervös zu „einer Mahlzeit“ einlädt.) Solène hat eine lustige, kluge und unterstützende beste Freundin namens Tracy (Annie Mumolo). Sie hat eine enge, liebevolle Beziehung zu ihrer sechzehnjährigen Tochter Izzy (einer quirligen Ella Rubin, die die Funktion ihrer Figur, Solène gut widerzuspiegeln, hervorragend erfüllt). Gleichzeitig ist sie sympathisch und verletzlich: eine Menschenliebhaberin, die sich selbst selten in den Vordergrund stellt. Sie wartet darauf, dass jemand sie umhaut, aber sie weiß es noch nicht. Im Wesentlichen ist Solène eine leicht mütterliche Rom-Com-Protagonistin, jemand, bei dem man sich darauf verlassen kann, dass er sich entzückende Sorgen darüber macht, ob ihre Tochter genug Pullover hat, der aber auch seltsam viel Zeit im Film damit verbringt, sich vor dem Spiegel zurechtzumachen.
Als Solènes dreckiger Ex Daniel (Reid Scott) auf einen Ausflug nach Coachella mit Izzy und ihren Freunden verzichtet, willigt Solène ein, seinen Platz einzunehmen. Freuen Sie sich auf ein Treffen mit Hayes (Nicholas Galitzine), einem britischen Frauenschwarm und Mitglied der weltberühmten Boyband August Moon, die als Headliner des Festivals auftritt. Nachdem Solène Hayes‘ Privatwohnwagen mit dem Badezimmer verwechselt hat, erkennt sie den Star nicht wieder und gibt dann zu, dass ihre Tochter seiner Musik entwachsen ist. Natürlich ist er hingerissen, und schon bald widmet er ihr heimlich Lieder und entführt sie in Villen im Süden Frankreichs.
In „The Idea of You“ geht es teilweise um die intensive, bösartige und oft sexistische Prüfung, der Prominente und Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens standhalten, nicht nur durch die traditionelle Presse, sondern auch aufgrund der sozialen Medien. Fotos von Hayes und Solène finden schließlich ihren Weg ins Internet, lösen einen digitalen Fressrausch aus und bringen Solène ins Fadenkreuz der „Moonheads“. Sie erduldet eine Flut frauenfeindlicher Beschimpfungen, Schlagzeilen schreien, sie sei ein „Puma“ und „Yoko Ono 2.0“, und anonyme Trolle posten darüber, wie schäbig sie sei.
Hathaways Besetzung wirkt wie eine Art Meta-Kommentar seitens der Filmemacher. In den frühen Zwanzigern wurde auch sie im Internet zerrissen und beschuldigt, das übereifrige Theaterkind verkörpert zu haben, nachdem sie zusammen mit dem abgestumpften James Franco die Oscar-Verleihung 2011 moderiert hatte. Ihr klassisches Hollywood-Aussehen brachte Hathahaters dazu, sie als „Little Miss Perfect“ zu verspotten, und es ist bezeichnend, dass sie bereits Kritik auf sich gezogen hat, weil sie „viel zu heiß“ für die Rolle der Solène sei. Ebenso aufschlussreich sind die offensichtlichen Bemühungen des Marketingteams des Films, sie als Normalbürgerin darzustellen. Auf ihrer Promotion-Tour haben sich Hathaway und Galitzine wunderbar sympathisch gezeigt. Nachdem einige Aufnahmen vor dem Interview sie dabei erwischt hatten, wie sie die englische Fußballmannschaft Arsenal anfeuerten, überraschte der Fußballer Leandro Trossard sie mit einem Video in der Sendung „Today“ und verwandelte sie für einen Moment in atemlose Groupies. Hathaway verleiht Solène, der neuesten Heldin, die den Sprung von Fanfic (oder kommerziellen Liebesromanen, die aus Fanfic entstanden sind) zum Streaming geschafft hat, sowohl Sanftheit als auch Härte. Abgesehen von allzu viel Glamour wurde sie zu Recht für ihre Leistung gelobt, und ich habe meine eigene Wunscherfüllungsfantasie hegt, in der sie sich auf einem Sofa in Südkalifornien zurücklehnt, um das Einfühlungsvermögen zu genießen, das ihre Gaben hervorgerufen haben, ganz zu schweigen von der Wut, auf die sie stößt Anspruch von Fremden.
Fairerweise muss man sagen, dass romantische Komödien eine solche Identifikation fördern. Die manichäische Art und Weise, wie sie Helden und Bösewichte darstellen, erinnert daran, dass ein Symptom des Narzissmus angeblich darin besteht, die Welt in idealisierte Engel und böse Monster zu spalten. Nehmen Sie Hayes. Er ist nicht nur unglaublich reich und gutaussehend und von den meisten Menschen auf der Welt begehrt, sondern auch einfühlsam, charmant, großzügig – ein „talentierter, freundlicher Feminist“, wie Izzy es nennt – und von Solène begeistert. Von seinem Ziel „Kennenlernen versuchen“ lässt er sich nicht abbringen [her] besser“, auch wenn sie seine Texte ignoriert und seine Musik ablehnt. Tatsächlich erregt Solènes Desinteresse Hayes – er ist so selbstbewusst (aber auch verletzlich, weil ihm sehr am Herzen liegt, was passiert). sie denkt, auch wenn ihm, wie er Solène immer wieder sagt, egal ist, was Menschen denken).
„Menschen“ oder „sie“ oder – sagen wir es einfach – Fans sind die wahren Bösewichte des Films. (Solènes heuchlerischer Ex-Ehemann, der knapp dahinter steht, dient hauptsächlich als Sprachrohr für die Öffentlichkeit.) Sie sind eifersüchtig auf Solène und glauben, dass sie Hayes nicht verdient. Sie finden es ekelhaft, dass sie mit einem jüngeren Mann ausgeht, obwohl Hayes fragt: „Wenn die Rollen vertauscht wären, glaubst du, dass es irgendjemandem anderen scheißegal wäre?“ Sie „hassen glückliche Frauen“, wie Tracy, die einige der besten Zeilen des Films vorträgt, trocken sagt. Und sie haben ein Gefühl der Verantwortung gegenüber Hayes, weil er ihnen so viel Freude bereitet und weil er irgendwie direkt und intim mit jedem einzelnen von ihnen zu sprechen scheint.
Wenn Sie ein Stück Klaviermusik auswendig spielen, kann es zu Fehlern führen, wenn Sie zu sehr darüber nachdenken, was Ihre Finger tun. Das Gleiche gilt für das Ansehen von romantischen Komödien. Die Aktivität hat einen bestimmten Zweck – Scham und Unsicherheit in Wunscherfüllung umzuwandeln – aber wenn Sie bemerken, dass sie geschieht, versagt die Magie.
Anders ausgedrückt ist eine Rom-Com eine Maschine, die eine Operation ausführt. Ein Maßstab für seine Qualität ist seine Ausgereiftheit – wie gut es die Tatsache verschleiert, dass es den bestimmten Vorgang ausführt, für den es entwickelt wurde. Im Fall von „The Idea of You“ gibt es Auseinandersetzungen – über Beziehungen mit Altersunterschieden und die damit verbundenen Doppelmoral; was es bedeutet, berühmt zu sein; was es bedeutet, ein Fan zu sein; und wie sich all dies mit den sozialen Medien überschneidet – die die Grundformel aufwerten, verkomplizieren und verschleiern. Aber obwohl diese Abweichungen und Subversionen den Anlass für Kritik darstellen, machen sie nicht viel von der Attraktivität des Werks selbst aus. In der Rom-Com-Vorlage gibt es für die Ersteller nur sehr wenig Raum, etwas zu sagen, das nicht offensichtlich ist. (Zum Beispiel ist die Meinung von „The Idea of You“ zu Doppelmoral, dass sie schlecht sind; seine Meinung zu Berühmtheit ist, dass es hart ist; und seine Meinung zu Hassern ist, dass sie Idioten sind.) Im Kern sind die meisten Rom Bei -Coms geht es nicht wirklich um Ideen, sondern um Gefühle.
Bestätigung und Scham sind die beiden emotionalen Hauptpole des Films. Bestätigung ist das, was Hayes Solène gibt, und Scham ist die Massenvernichtungswaffe, die die Fans gegen sie einsetzen. Scham prägt auch Solènes Hintergrundgeschichte: Schon früh erfahren wir, dass ihr Ex Daniel sie mit einem jungen Kollegen betrogen hat und dass sie es auf demütigende Weise herausgefunden hat. „Kennen Sie das Gefühl, wenn Sie einen Raum betreten und wissen, dass alle nur über Sie reden?“ sie fragt Hayes. Sie fühlt sich unwürdig: „Ich kann das nicht tun. . . weil du du bist und ich ich bin und wir einfach nicht zusammenpassen.“ An anderer Stelle zittert ihre Stimme, weil sie sich „schämt“.