Was bedeutet es zu lernen, bei sich selbst zu sitzen? Ich würde es nicht wissen, weil ich das letzte Jahr meines Lebens damit verbracht habe, genau das Gegenteil zu tun und das Schweigen um jeden Preis abzulehnen. Dank des teuflischen Einfallsreichtums meiner treuen AirPods verbringe ich die meisten meiner wachen Stunden damit, dass ständig Inhalte in meinen Kopf strömen. Ich schreibe beruflich über Musik, aber Musik – insbesondere Popmusik – fühlt sich oft nicht angemessen an, um in meiner Wohnung herumzuwerkeln oder Besorgungen zu machen. Zum Glück mangelt es nicht an alternativen Musik- und Audioarten, die dazu beitragen, eine Barriere zwischen meinem Gehirn und der Realität zu schaffen. Nennen Sie es Ambiente, Hintergrundgeräusche, Formen der Ablenkung, imaginäre Freunde – das sind die Podcasts, YouTube-Kanäle und elektronischen oder Ambient-Alben, die mir dieses Jahr Gesellschaft leisteten. Schweigen wird überbewertet!
„Mittelalterliche Femme“ (Album)
Ich höre mir dieses Album von Fatima Al Qadiri, das im Mai herausgekommen ist, wenn ich grübele oder ein Gefühl von privatem Melodram anzapfen möchte. Al Qadiri ist ein kuwaitischer Amerikaner, der einige der fesselndsten und bewegendsten elektronischen Musikstücke des letzten Jahrzehnts gemacht hat.
New Yorker Schriftsteller reflektieren die Höhen und Tiefen des Jahres.
Es gibt zwar viele Künstler, die behaupten, die Grenzen von Genre und Geographie zu überschreiten, aber Al Qadiri tut es tatsächlich – sie hat stimmungsvolle, hoch entwickelte elektronische Interpretationen von allem gemacht, von gregorianischen Gesängen bis hin zu westlichen Stereotypen über ein „imaginiertes China“. (Es macht Sinn, dass der französisch-senegalesische Regisseur Mati Diop Al Qadiri engagiert hat, um den Soundtrack für ihren Film „Atlantics“ von 2019 zu produzieren.) Für „Medieval Femme“ ließ sich Al Qadiri von arabischen Dichterinnen des 7. Jahrhunderts inspirieren, nämlich einer Frau namens Al-Khansa’. Sie war dafür bekannt, über Tod und Verlust zu schreiben, und „Medieval Femme“ – Al Qadiris bisher feierlichstes Album – wird diesen Themen gerecht.
“POOG” (Podcast)
Ist die vier Billionen Dollar schwere globale Wellness-Industrie ein Betrug oder eine legitime Kraft, die Menschen hilft, sich selbst zu verbessern? Ist Gwyneth Paltrow eine zynische Schlangenöl-Verkäuferin oder eine Visionärin? Funktioniert eines dieser Hautpflegeprodukte wirklich? Keine dieser langweiligen und unbeantwortbaren Fragen ist in der Welt der „POOG“ – Goop, rückwärts geschrieben – ein Podcast von zwei meiner Lieblingskomödianten, Kate Berlant und Jacqueline Novak. Die wöchentliche Show wird als freilaufendes Gespräch zwischen engen Freunden („zwei unzähmbare Intellekte“, scherzen sie) aufgezeichnet, die viel mehr an der oft absurden Reise der Selbstfürsorge als Selbsterforschung interessiert sind als an den möglichen Ergebnissen. Kein Thema ist zu unbedeutend für ein philosophisches Riff, und jedes Gespräch nimmt unweigerlich eine Reihe unerwarteter Wendungen und Wendungen. Wenn Berlant und Novak diesen Podcast in Flaschen abfüllen und als teures Serum verkaufen könnten, würde ich ihn gerne kaufen.
„Die Uhr“ (Podcast)
„The Watch“ ist mein Lieblingsort, um mehr über Fernsehsendungen zu erfahren, bei denen ich vielleicht nicht daran gedacht hätte, mich anzustellen. Andy Greenwald und Chris Ryan von The Ringer gehen ihren Podcast mit einer formalen Strenge an, die Sie in den meisten Unterhaltungsshows der Popkultur nicht finden werden, was nicht heißen soll, dass die Moderatoren übermäßig ernst oder humorlos sind – sie sind auch unglaublich witzig. Aber sie artikulieren ihre Standpunkte mit einer Klarheit und Kunstfertigkeit, die mit dem anhaltenden Podcast-Boom immer schwerer zu bekommen ist.
„Studieren in Hogwarts“ (ASMR-Videos)
Ich kann mich nicht erinnern, wie ich auf diese Videos gekommen bin, da ich mich nicht einmal für einen Harry-Potter-Fan halte. Trotzdem höre ich mir fast jeden Tag eines dieser Videos an, wenn ich versuche, mich anzuschnallen und mich auf eine kognitiv anspruchsvolle Aufgabe zu konzentrieren. Es gibt Dutzende von ihnen – einige mit Millionen von Hits, offensichtlich für High-School- und College-Studenten in den Qualen des Abschlussprüfungs-Terrors konzipiert – und jeder soll wie ein anderer Ort klingen, der mit Harry Potters Alma Mater in Verbindung gebracht wird. Lauschen Sie dem leisen Knistern des Kamins in der Großen Halle! Genieße das Gurgeln von Zaubertränken und das Durcheinandermischen von Papieren in Slytherins Gemeinschaftsraum! Lassen Sie sich vom Rattern des Zuges auf dem Weg nach Hogwarts in Frieden einlullen! Sicher, es ist albern, aber ich finde, dass es freudiger und lohnender macht, jeder einsamen Aktivität ein fantasievolles Gerüst hinzuzufügen.
„Promi-Buchclub mit Steven & Lily“ (Podcast)
Ganz klar, das Podcast-Format zweier enger Freunde, die über Themen diskutieren, für die sie eine Leidenschaft haben, ist eines, das für mich funktioniert. In dieser Show lesen die besten Freunde und Comics Steven Phillips-Horst und Lily Marotta jede Woche eine Berühmtheitserinnerung und erläutern sie dann. Sie haben alle behandelt, von Andre Agassi und Shania Twain bis hin zu Peggy Guggenheim und Ulysses S. Grant, aber das Thema von Woche zu Woche spielt keine große Rolle; jede Memoiren ist nur eine Plattform für die Sensibilität des Duos, die respektlos, schwindlig und so lustig ist. Dies ist auch der einzige Podcast, bei dem Sie auf keinen Fall durch den Abspann oder die Werbung vorspulen möchten – Marotta und Phillips-Horst legen besonderen Wert darauf, diese Abschnitte mit extra komödiantischem Flair und Liebe zum Detail aufzunehmen.
„Gespenst“ (Album)
Den französischen Elektromusiker Para One (geb. Jean-Baptiste de Laubier) habe ich letztes Jahr zum ersten Mal kennengelernt, als ich erfuhr, dass er für den intensiv hypnotischen Song verantwortlich war, der während der Lagerfeuerszene in „Portrait of a Lady on Fire“ gespielt wurde. De Laubier ist seit langem eine feste Größe in der französischen Tanzmusikszene, aber auf seinem neuen Album „Spectre“ verlässt seine Musik die Tanzfläche und geht dem Horizont entgegen. Während der Arbeit am Soundtrack zu “Portrait of a Lady on Fire” sagt de Laubier, er habe “ein Familiengeheimnis entdeckt”, das ihn dazu veranlasst habe, “Zeit auf der Suche nach Antworten zu verbringen”. „Spectre“, das resultierende Album, ist eine psychedelische und kontemplative elektronische Platte, die weitreichende Einflüsse und Kollaborateure aus Japan, Bali und Bulgarien enthält. Da ich wieder zum Reisen zurückgekehrt bin,COVID, Ich habe es genossen, diese Platte im Flughafen und im Zug zu hören. Es ist eine Reise.
„Unser Kampf“ (Podcast)
Ich bin gerade am zweiten Buch von Karl Ove Knausgaards „My Struggle“-Reihe, was bedeutet, dass ich ein Knausgaard-Neuling bin. Aber es bedeutet auch, dass ich in der Flitterwochen-Phase meiner Knausgaard-Leserschaft bin und verzweifelt über die Serie sprechen, nachdenken und besessen bin. Es ist nicht die Art von Dingen, mit denen ich die Leute belasten möchte – laufe in Deckung, wenn du mich siehst! – also höre ich stattdessen „Our Struggle“, einen Lo-Fi und seltsam populären Podcast, der sich ideell um die Erfahrung des Lesens dreht Knausgaard. (Eine britische Veröffentlichung schrieb: „Unser Kampf ist die schlechteste Idee aller Zeiten für einen Podcast – und es ist großartig.“ Ich stimme zu.) Die Show, in der jede Woche ein neuer Gast zu sehen ist, enthält einige tatsächliche Diskussionen über „My Struggle“, aber es ist auch sehr degressiv und mäandernd, das heißt, es ist das perfekte Knausgaard-Begleitstück.