Dies ist eine Ausgabe von Der Atlantik Täglich ein Newsletter, der Sie durch die größten Geschichten des Tages führt, Ihnen hilft, neue Ideen zu entdecken und das Beste aus der Kultur zu empfehlen. Melden Sie sich hier dafür an.
Willkommen zurück zur sonntäglichen Kulturausgabe von The Daily atlantisch Der Autor oder Herausgeber verrät, was ihn beschäftigt. Der heutige besondere Gast ist Gisela Salim-Peyer, eine stellvertretende Redakteurin, die über die Fantasie des Kulturerbe-Tourismus, das Projekt der venezolanischen Regierung, einen toten Rapper zu erlösen, und Italiens jahrtausendealten Ehrgeiz, eine Brücke nach Sizilien zu bauen, geschrieben hat.
Gisela verliebte sich bei ihrem ersten Besuch im vergangenen Frühjahr in Mexiko-Stadt und das Nationale Anthropologiemuseum Mexikos und war fasziniert vom ersten Absatz von Juan Rulfos Roman: Pedro Páramo, und betrachtet die mexikanische Nonne Sor Juana Inés de la Cruz aus dem 17. Jahrhundert als das letzte Wort in allem.
Hier zunächst drei Sonntagslektüren aus Der Atlantik:
Die Kulturumfrage: Gisela Salim-Peyer
Die letzte Museumsausstellung, die mir gefallen hat: Letztes Jahr war ich zum ersten Mal in Mexiko-Stadt und es hat mir dort ganz anders gefallen als in anderen Hauptstädten der Welt. In New York City und London kommen viele der besten Dinge von anderswo; Sie können Lebensmittel aus jedem Land der Welt beziehen. In Mexiko-Stadt war alles, was ich liebte – die Küche, die Architektur, die Textilien, das Design, die Kunst – mexikanisch. Ich habe gelernt, dass Mexiko ein großes, stolzes Universum von Kulturen ist, das sich selbst feiern möchte.
Im Jahr 1964 verlegte die Regierung das Nationalmuseum für Anthropologie in die Wälder von Chapultepec in Mexiko-Stadt und gab ihm damit ein Zuhause, das seiner riesigen, vielfältigen Sammlung mesoamerikanischer Artefakte würdiger wäre. Dieses spektakuläre Gebäude ist das größte Museum des Landes und – meiner Meinung nach und der Meinung vieler anderer – eines der großartigsten Museen Nordamerikas. Es gibt einen Innenhof mit einem Betondach, das irgendwie über einem Brunnen hängt. Es gibt Gärten mit monumentalen Skulpturen und jeder fühlt sich wie ein gelüftetes Geheimnis an. In der Mitte der zentralen Galerie befindet sich der aztekische Sonnenstein.
Als ich durch diese Hallen spazierte, fiel mir ein, dass in fast jedem anderen Land, das ich besucht hatte, das Star-Nationalmuseum versuchte, Schätze aus möglichst vielen anderen Orten auszustellen, wobei einige der größten Galerien ägyptischer, griechischer oder italienischer Kunst vorbehalten waren. Mir hat die Art und Weise, wie Mexiko sein Sternenmuseum betreibt, sehr gut gefallen: Es zielt nicht darauf ab, die ganze Welt zu beherbergen. [Related: What comes after the British Museum?]
Ein Musiker, der mir viel bedeutet: Apropos Mexiko: Natalia Lafourcade singt zu meiner Seele. Ich weiß nicht, wie ich es sonst sagen soll. Ihre Musik weckt in mir den Wunsch, all die Traurigkeit zu spüren, der ich sonst entkommen würde.
Für diejenigen, die noch nicht das Vergnügen hatten, ihr zuzuhören, hier eine Auswahl ihrer melancholischsten Hits:
- „Hasta la Raíz“: über Herkunft und Erinnerung
- „Soledad y el Mar“: wörtlich „Einsamkeit und das Meer“
- „Lo Que Construimos“: über Trennungen – eine Reflexion darüber, was es bedeutet, dass etwas, das man mit einer anderen Person aufbaut, einfach verschwinden kann
- „Para Qué Sufrir“: Auch von Trennungen und von Menschen, die sich lieben, ohne sich gegenseitig glücklich zu machen
Der beste Roman, den ich kürzlich gelesen habe: Apropos mehr von Mexiko – da ich gerade entschieden habe, dass das Land das Thema dieser Kulturumfrage sein wird – falls Sie die von Juan Rulfo noch nicht gelesen haben Pedro Páramo, du solltest wirklich. Es ist die Art von Buch, die sie mexikanischen Schulkindern vorlesen lassen, daher sind einige meiner mexikanischen Freunde diesbezüglich ambivalent; Aus diesem Grund habe ich nie daran gedacht, es zu lesen.
Dann las ich eines Tages den ersten Absatz (hier übersetzt von Margaret Sayers Peden):
Ich kam nach Comala, weil man mir erzählt hatte, dass mein Vater, ein Mann namens Pedro Paramo, dort lebte. Es war meine Mutter, die es mir erzählte. Und ich hatte ihr versprochen, dass ich ihn nach ihrem Tod besuchen würde. Ich drückte ihre Hände als Zeichen, dass ich es tun würde. Sie war dem Tode nahe und ich hätte ihr alles versprochen. „Versäumen Sie nicht, ihn zu besuchen“, hatte sie darauf bestanden. „Manche nennen ihn so, manche anders. Ich bin sicher, er wird dich kennenlernen wollen.“ Damals konnte ich ihr nur sagen, dass ich tun würde, was sie verlangte, und nachdem ich es so oft versprochen hatte, wiederholte ich es immer wieder, selbst nachdem ich meine Hände aus ihrem Todesgriff befreit hatte.
Dann habe ich den ganzen Roman gelesen, der weniger als 200 Seiten umfasst, und er ist großartig. Wir folgen dem Erzähler in eine Stadt, in der alle tot sind, die Toten aber immer noch sehr gesprächig sind. Mir gefallen die Dialoge, die voller Slang und Geschwindigkeit sind und in der Chronologie springen. In manchen Momenten fühlte es sich an, als kämen die Stimmen aus meinem Inneren. [Related: The Hill of the Comadres (from the March 1964 issue)]
Ein Gedicht oder eine Gedichtzeile, auf die ich zurückkomme: Als ich in der High School war, unterstrich mein bester Freund, der im Unterricht neben mir saß, ein paar Zeilen aus einem Gedicht in unserem Lehrbuch für lateinamerikanische Literatur und reichte mir das Buch schweigend, wobei er Augenkontakt aufrechterhielt, um meine Reaktion zu sehen. In meiner Schule waren ausschließlich Mädchen katholisch, und das Gedicht, das nicht zur Pflichtlektüre gehörte, thematisierte das Thema Sexarbeit. Wir, oder zumindest ich, fühlten uns ein wenig rebellisch, weil wir es überhaupt gelesen hatten.
Der Abschnitt, den mein Freund unterstrichen hat, lautete:
Wer ist mehr schuld,
obwohl beides etwas falsch machen sollte?
Sie, die gegen Bezahlung sündigt
oder wer für die Sünde bezahlt? (übersetzt von Michael Smith)
Das Gedicht ist, wie ich später erfuhr, ein Klassiker – „Hombres Necios que Acusáis“ („Ihr törichten Männer“) von Sor Juana Inés de la Cruz, ein prägnantes feministisches Manifest einer mexikanischen Nonne aus dem 17. Jahrhundert. Sor Juanas Ideen – über Sex, über Frauen, über Männer – haben meine Meinung oft beeinflusst. Für mich hat sie in allem das letzte Wort. [Related: Philosophy’s big oversight]
Die kommende Woche
- Liebe liegt blutendein romantischer Thriller mit Kristen Stewart, Katy O’Brian und Ed Harris (am Freitag im Kino)
- Anita de Monte lacht zuletztein neuer Roman von atlantisch Mitarbeiterautor Xochitl Gonzalez (ab Dienstag)
- Das Regime, eine neue HBO-Miniserie mit Kate Winslet in der Hauptrolle, die ein Jahr im Palast eines zerfallenden europäischen Regimes erzählt (Premiere heute Abend um 21 Uhr ET)
Aufsatz
Warum die besten Sänger nicht immer ihre eigenen Lieder singen können
Von Marc Hogan
Fast ein Drittel der Dauer von Ushers Auftritt bei der diesjährigen Super Bowl-Halbzeitshow war Alicia Keys, die in einen wallenden roten Umhang gehüllt an einem passenden Klavier saß. Als die mit Grammys ausgezeichnete Pop- und R&B-Singer-Songwriterin sanft die Eröffnungsarpeggien eines ihrer größten Hits, „If I Ain’t Got You“ aus dem Jahr 2004, spielte, geschah etwas Kleines, aber Unerwartetes. Anstatt mit der ersten Strophe langsamer in das Lied einzusteigen, sprang Keys direkt zum Refrain – und schon bei der dramatischen Eröffnungsnote brach ihre berühmt-samtweiche Singstimme merklich ab.
Unmittelbar danach stürzten sich die Zuschauer auffallend schnell auf Keys – sowohl in der Presse als auch in den sozialen Medien – wegen ihrer vermeintlichen stimmlichen Übertretung. Um die Aufregung noch zu verstärken, wurde das Geräusch von Keys‘ Stimme in dem von der NFL hochgeladenen offiziellen Video herausgeschnitten. Eine ansonsten flüchtige Erinnerung war offenbar der Version des Mandela-Effekts in der Popmusik zum Opfer gefallen (ein Phänomen, bei dem sich Menschen kollektiv falsch an Ereignisse erinnern). Und so wurde Keys‘ Auftritt zum Blitzableiter für gelegentliche Musikkritiker und Propheten der technologischen Dystopie gleichermaßen.
Lesen Sie den vollständigen Artikel.
Mehr in Kultur
Aufholen Der Atlantik
Fotoalbum
Rodeln in Marokko, eine Jobmesse in China, Eisschwimmen in Italien: Schauen Sie sich die Tipps unserer Redaktion für die Fotos der Woche an.
Hat Ihnen jemand diese E-Mail weitergeleitet? Hier anmelden.
Entdecken Sie alle unsere Newsletter.
Wenn Sie über einen Link in diesem Newsletter ein Buch kaufen, erhalten wir eine Provision. Danke für die Unterstützung Der Atlantik.