Beim NFT Paris kamen Digitales und Physisches zusammen und präsentierten neue und äußerst konkrete Modellanwendungsfälle für die Blockchain-Technologie in den Bereichen Mode, Schönheit, Design und Verlagswesen, wobei die Spielebranche weitere Möglichkeiten zur Flexibilisierung bot.
Während digitale Produktpässe sowohl in der Mode- als auch in der Schönheitsbranche immer mehr an Bedeutung gewinnen, ist sich ein breiteres Spektrum unter Führungskräften und Vordenkern wie Nelly Mensah, Leiterin von Web3 und Metaverse bei LVMH, und Nick Vinckier, Leiter für Unternehmensinnovation bei Chalhoub Group, einig – beide sprachen währenddessen auf Panels Die Konferenz besteht darin, dass eine breitere Web3-Einführung darauf beruht, dass die zugrunde liegende Technologie in den Hintergrund tritt und nahtlos einen Mehrwert für die Benutzererfahrung des Kunden schafft.
Trame- und Kunstblöcke von der Wand
Digitales Design trifft auf traditionelle Handwerkskunst: Generative Interiors, das neueste Projekt von TRAME, dem innovativen Designstudio, das digitale und physische Handwerkskunst verbindet, nutzt generative Algorithmen, um einzigartige Designstücke mit traditionellem Savoir-faire zu schaffen.
Das über NFT Paris vorgestellte Konzept hat in Zusammenarbeit mit und unterstützt von Art Blocks digitale Künstler mit traditionellen französischen Häusern zusammengebracht, die physische Stücke zusammen mit generativen, nicht fungiblen Token-Gegenstücken produzierten.
Der Digitalkünstler Jeff Davis hat einen generativen Algorithmus codiert, der von den Ateliers Loire de Chartres – die derzeit an der Restaurierung der Kathedrale Notre-Dame arbeiten – in eine Reihe von Buntglastafeln übertragen wurde, während Aranda Lasch das Gleiche für die gewebten Muster traditioneller französischer Bistrostühle tat, die von gefertigt wurden Maison L.Drucker.
Drucker ist Frankreichs ältester Hersteller von Rattanstühlen – wie im legendären Café de Flore in Paris zu sehen ist. Die Idee, so Trame-Gründer Ismail Tazi gegenüber Forbes, bestehe darin, „digitale und physische Handwerkskunst zu kombinieren, um ein kommerziell nutzbares Ergebnis zu erzielen“. Im Großen und Ganzen besteht das Ziel darin, generative Kunst im kommerziellen Designbereich einzusetzen und so den GenZ- und Gen Alpha-Konsumenten zu bedienen, der sich nach einzigartigen Stücken von der Polsterung bis zur Tapete sehnt.
Tazi sprach auch auf einer Podiumsdiskussion bei MAD Global Zukunft+ Kulturcodes Symposium. Moderiert von Puig Global Digital Media Director und Gründerin des Tech Powered Luxury-Podcasts Ashley McDonnell, Diskussion über den Zusammenfluss von Mode, Kunst und Kultur in der Blockchain mit Tazi, Jean-Michel Pailhon von Grail Capital, Daniella Loftus von DRAUP und Private Jet Pajama Party Gründerin Stephanie Abrishamchi. Die Maison Druker-Kollaboration wurde von Seth Goldsteins Studio Bright Moments unter Verwendung der Art Blocks Engine-Technologie erstellt.
Der SYKY erweitert seine Reichweite
SYKY, die Phygital-Modeplattform, die kürzlich Nicola Formichetti als Kreativdirektorin bekannt gab, hat sich mit Polygon Labs und The Sandbox zusammengetan, um Phygital-Kollektionen der in London und Nigeria ansässigen Streetwear-Designer Stephy Fung und Nextberries auf den Markt zu bringen. Als Hommage an das chinesische Jahr des Drachen und die Igbo-Kultur gibt es sie als physische Stücke, NFTs und voxelisierte Sandbox-Wearables – und erweitern so die Möglichkeiten ihres Besitzers, sich auch in das Gaming-Universum einzumischen.
9dccs Crypto Mob Couture
Die kryptozentrierte Luxusmarke 9dcc von Gmoney stellte ihre erste vollständige On-Chain-Modekollektion bei NFC Paris im Grand Palais Ephemeral der Stadt vor. Zu den Heldenstücken gehören Nadelstreifen- und Karoblazer und Bomberjacken sowie Kernstücke wie schwarz-weiße Tanktops und die symbolträchtigen Baseballkappen der Marke. Alle Stücke sind mit Nahfeldkommunikationschips (NFC) in Satinaufnäher eingebettet. Diese greifen auf zugehörige digitale Assets für Authentizität und Networking-Möglichkeiten innerhalb des 9dcc-Ökosystems zu.
„Wenn ich mir die Krypto-Demografie ansehe, dann ist das Besondere an der Community, dass wir risikofreudig sind und am Rande des Gesetzes agieren. Wir überschreiten Grenzen“, sagte gmoney. „Ich wollte mich wirklich an dieses Konzept anlehnen und eine Ästhetik für diese Person schaffen.“
Könnte nach den jüngsten Kooperationen von Dior mit Tremaine Emory, dem Gründer von Denim Tears und Supreme-Kreativdirektor Tremaine Emory, und Louis Vuitton mit Tyler, dem Schöpfer, eine ähnliche Richtung für die Zukunft in Betracht gezogen werden? „Wir führen aktive Gespräche über viele verschiedene Kooperationen“, sagte er.
„Ich denke, bei der Zusammenarbeit geht es immer darum, wirklich das Richtige zur richtigen Zeit zu finden, um es an unseren KPIs auszurichten. Wir führen auch Gespräche mit Unternehmen, mit denen Sie wahrscheinlich nicht gerechnet hätten. Ich denke, wir haben viel Gestaltungsspielraum, um etwas wirklich Interessantes zu machen.“
Unverzichtbare Lektüre für Degens
Das UNDOXXED-Buch ist eine Idee des NFT Factory-Mitbegründers Nicolas (Viny) Donato und behandelt Straßenkultur, Mode und Web3 mit Beiträgen von Schlüsselfiguren der digitalen und phygitalen Mode. Die jährliche Hybridpublikation untersucht, wie 3D-Modellierung, Augmented Reality, Blockchain und digitale Identität die Mode in digitalen Räumen prägen. Token-Inhaber, die ihre Exemplare in limitierter Auflage prägen, erhalten ein Hardcover-Coffee-Table-Book mit integriertem NFC-Chip auf der Rückseite, wodurch ein neues Modell zur Wiederbelebung der bedrängten Verlagsbranche geschaffen wird.
Schönheitsspiel geht weiter mit Sephoras neuem Metaversum
Auf der Hauptbühne des NFT Paris diskutierte Sephora Global Innovation Director Vincent Benoist über Sephora Universe, das kommende Metaverse des LVMH-Beauty-Riesen. „Es ist ein Online-Ziel“, sagte er. „Wir haben keinen Laden nachgebaut, sondern eine völlig neue Welt. Die volle Absicht bestand darin, für unsere Kunden ein ergänzendes Ziel zu schaffen, an dem sie Schönheit online erleben können.“
Es basiert auf der Polygon-Blockchain und ist aus der Popularität von Gaming-Plattformen wie Roblox und Zepeto entstanden. In einer Erweiterung des allseits beliebten Treueprogramms von Sephora können Benutzer ihre eigenen Avatare erstellen, erkunden, spielen und Prämien und Sammlerstücke einlösen. Debüt-Markenpartner sind Guerlain, Givenchy und Make Up Forever.
Sephora Universe wurde mit Hilfe der Beratungsagentur Blavk Pixel von Teddy Pahagbia konzipiert und wird zunächst in Europa verfügbar sein, bevor es weltweit eingeführt wird. Derzeit befindet es sich in der Betaphase und ist nur auf Einladung zugänglich.
„Unsere Aufgabe ist es, immer nach lustigen und bedeutungsvollen Erlebnissen zu suchen, deshalb haben wir dies während des gesamten Projekts im Hinterkopf“, sagte Benoit über das Konzept. „Macht es Spaß, bietet es einen Mehrwert und wird es etwas Spannendes und Entzückendes sein?“
Konzeptioneller Beweiß
Die Wrangler Denim X MNTGE Archive Capsule war ein Proof of Concept, der für die Holly Wood Labs entwickelt wurde Future Fashion Summit. Kuratierte Stücke aus den globalen Archiven des MNTGE-Mitbegründers Sean Weatherspoon und des globalen Kreativdirektors von Wrangler, Sean Gormley, wurden den Teilnehmern geschenkt. Sie zeigten Co-Branding-Aufnäher mit eingebetteten NFC-Chips, sodass die Gäste die Veranstaltung als Teil einer neuen, vernetzten Community verließen.
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