Beyonces Cowboy Carter: Jolene-Cover, Miley Cyrus-Duett, weitere Imbissbuden

Beyoncé sagte uns 10 Tage bevor sie „Cowboy Carter“ veröffentlichte: Es ist kein Country-Album. Es ist ein Beyoncé-Album.

Die Singles des Albums, „Texas Hold ‘Em“ und „16 Carriages“, und seine Rodeo-Chic-Ästhetik erweckten sicherlich den Eindruck, dass das Album purer Country sein würde, aber das Endprodukt, das der Star pünktlich um Mitternacht veröffentlichte am Freitag ist ein genreübergreifendes Wunder.

Mit Kollaborationen mit Country-Legenden wie Willie Nelson und Dolly Parton nutzt Beyoncé das Album, um sowohl klassische Country-Musik zu würdigen als auch neu zu definieren, wie das Genre klingt und aussieht.

Hier sind die größten Erkenntnisse aus „Cowboy Carter“:

Die Bedeutung des „Blackbird“-Covers

Der zweite Song des Albums ist eine mitreißende Interpretation des Beatles-Klassikers „Blackbird“ mit vier aufstrebenden schwarzen Country-Künstlerinnen: Brittney Spencer, Reyna Roberts, Tanner Adell und Tiera Kennedy.

Während das Lied zu den bekanntesten Melodien der Beatles zählt, sind seine Bedeutung und Inspiration weniger bekannt. Paul McCartney hat gesagt, dass er von der Bürgerrechtsbewegung der 60er Jahre und insbesondere von der Bürgerrechtsbewegung inspiriert wurde Little Rock Nine – die ersten schwarzen Schüler, die 1957 eine zuvor rein weiße High School in Arkansas besuchten.

Die kraftvolle Bedeutung des Liedes, gepaart mit dem Fokus auf aufstrebende schwarze Frauen im Land, machen das Cover zu einer ergreifenden Ergänzung zu „Cowboy Carter“.

„Jolene“ wird mit Dolly Partons Segen neu erfunden

In der am meisten erwarteten und am meisten gehänselten Zusammenarbeit auf dem Album haucht Beyoncé Partons Hit „Jolene“ neues Leben ein. Im Zwischenspiel „Dolly P“ bezieht sich Parton auf die berüchtigte „Becky mit den guten Haaren“, die in Beyoncés Lied „Sorry“ aus „Lemonade“ erwähnt wird.

„Hey, Miss Honey Bey. Es ist Dolly P. Kennst du das Mädchen mit den tollen Haaren, von dem du gesungen hast?“ sagt sie auf der Strecke. „Erinnerte mich an jemanden, den ich damals kannte. Außer, dass sie flammende kastanienbraune Haarsträhnen hat. Segne ihr Herz. Nur ein Haar in einer anderen Farbe, aber es tut trotzdem weh.“

Das Zwischenspiel führt zu „Jolene“, Beyoncés Cover von Partons prominentem Titel aus dem Jahr 1973 über eine Frau, die mit ihrem damaligen Ehemann flirtet. Beyoncé schreibt den Text um, um das Lied weniger zu einer Bitte an Jolene zu machen, ihren Mann in Ruhe zu lassen, sondern eher zu einer Warnung davor, was passieren wird, wenn sie es nicht tut.

„Ich warne dich, Frau, finde deinen eigenen Mann“, singt sie. „Jolene, ich weiß, ich bin eine Königin, Jolene, ich bin immer noch ein kreolischer Banjee-B – aus Louisianne (Versuchen Sie es nicht mit mir).“

Parton hatte Beyoncé zuvor ihre Konsequenz gegeben GenehmigungsstempelSie sagte, sie könne es kaum erwarten, das komplette Album zu hören deutete auf ein „Jolene“-Cover hin vor der Veröffentlichung der Tracklist. Sie ist seitdem lobte das Cover.

Miley Cyrus kehrt zu ihren Country-Wurzeln zurück

Eine der größten Überraschungen aus „Cowboy Carter“ ist das Duett „II Most Wanted“ von Beyoncé und Miley Cyrus. Cyrus, der sie gewonnen hat erster Grammy im Februar, ist die Tochter des Country-Sängers Billy Ray Cyrus und hat sich im Laufe ihrer Karriere, auch bei ihr, mit Country-inspirierten Werken beschäftigt eigenes bemerkenswertes Cover des Hits „Jolene“ ihrer Patentante.

Das Lied stellt die beeindruckenden stimmlichen Fähigkeiten der beiden Künstler zur Schau und sie singen, dass sie für immer die „Schrotflintenreiter“ des anderen sein werden.

Cyrus machte sich daran Instagram um ihre Dankbarkeit für Beyoncé zum Ausdruck zu bringen und zu schreiben, dass sie den Star geliebt habe, lange bevor sie mit ihr zusammengearbeitet habe. In ihrer Instagram-Story teilte sie Videos mit, in denen sie im Laufe der Jahre in Interviews auf dem roten Teppich über Beyoncé sprach.

„Meine Bewunderung ist jetzt viel größer, da ich an ihrer Seite gearbeitet habe“, heißt es in dem Beitrag weiter. „Danke Beyoncé. Du bist alles und mehr. Liebe dich.”

Die schwarze Country-Legende Linda Martell gesellt sich zu Beyoncé – und bekommt ihre Ehre

Linda Martell gilt als die erste kommerziell erfolgreiche schwarze Country-Künstlerin. Martell, eine Pionierin der Branche, ebnete Beyoncé den Weg, „Cowboy Carter“ zu erschaffen, fast sechs Jahrzehnte nachdem Martell ihre Karriere begonnen hatte.

Martell ist in zwei Liedern zu hören: im Zwischenspiel von „Spaghettii“ und natürlich in „The Linda Martell Show“. In jedem Lied spricht Martell darüber, wie restriktiv die traditionellen Regeln des Genres sind.

In einer Erklärung am Freitag dankte Martell Beyoncé dafür, dass sie sie in das Projekt einbezogen hatte InstagramSie schreibt, sie sei „stolz“ auf die Künstlerin, weil sie „ihre Wurzeln im Land erforscht“.

„Was sie tut, ist wunderschön und ich fühle mich geehrt, ein Teil davon zu sein“, heißt es in der Erklärung weiter. „Es ist schließlich Beyoncé!“

Beyoncé reagiert auf Country-Kritiker

Viele der Liedtexte im gesamten Album thematisieren das Genre direkt und scheinen auf die Kritik zu reagieren, die Beyoncé jedes Mal erhalten hat, wenn sie sich gewagt hat Country-Musik-Territorium während ihrer gesamten Karriere.

In „Ameriican Requiem“ wendet sich die Künstlerin unverhohlen an ihre Kritiker und singt: „Früher sagte ich: ‚Zu ländlich‘ / Und die Ablehnung kam und sagte: ‚Ich war nicht ländlich genug‘ / Sagte, ich würde nicht aufsatteln.“ , aber / Wenn das kein Land ist, sag mir was?“

In beiden Zwischenspielen von Martell appelliert sie an Genre-Puristen und wendet sich scheinbar an Beyoncés Kritiker, die ihren Umzug ins Land kritisierten. Sie nennt Genres ein „lustiges kleines Konzept“ und sagt: „Theoretisch haben sie eine einfache Definition, die leicht zu verstehen ist / Aber in der Praxis fühlen sich einige möglicherweise eingeschränkt.“ In ihrem zweiten Zwischenspiel stellt sie auch „Ya Ya“ vor und sagt, dass der Song mehrere Genres umfasst, was ihn zu einem „einzigartigen Hörerlebnis“ macht.

In der wohl offensichtlichsten Ansprache von Beyoncé an ihre Kritiker, wie anfangs Country-Radiosender weigerte sich zu spielen Um ihre Singles aus dem Album zu veröffentlichen, bittet sie Nelson um Hilfe. Die Country-Legende stellt den nächsten Song des Albums vor und sagt den Zuhörern, was sie von seinem „Set“ mitnehmen sollen.

„Manchmal weiß man erst, was einem gefällt, wenn jemand, dem man vertraut, einen auf ein paar richtig gute Sachen aufmerksam macht“, sagt er. „Und deshalb, meine Damen und Herren, bin ich hier.“

Beyoncé lässt sich von Brüskierungen zum Album des Jahres nicht aus der Fassung bringen

In „Sweet Honey Buckiin’“ spricht Beyoncé über ihre früheren Alben, die nie den begehrten Grammy Award für das Album des Jahres mit nach Hause nahmen. Obwohl sie die Krone für die meisten Grammy-Gewinner aller Künstler hält, wurde ihr Werk nie mit „AOTY“ ausgezeichnet, und in „Cowboy Carter“ macht sie deutlich, dass sie sich von dieser Tatsache nicht beirren lässt.

„AOTY, I ain’t win / I ain’t stuntin’ ’bout them / Take that s- on the kinn / Come back and f- up the pen“, singt sie.