Lange bevor sich KD Lang von a Country-Künstler in ein androgynes Pop-Idol und Sexsymbol, der in einem Männeranzug auf dem Cover von Vanity Fair schwelt und von dem Supermodel Cindy Crawford nachgemacht wird; lange bevor Melissa Etheridge Millionen Exemplare ihres 1993er Albums „Yes I Am“ verkaufte und dabei als schwuler Rockstar herauskam; und lange bevor die Singer-Songwriterin Jill Sobules “I Kissed a Girl” in die Billboard-Charts kam, schnitt sich die Folk-Sängerin Alix Dobkin die Haare ab, gründete eine Band und nahm “Lavender Jane Loves Women” auf.
Es wurde 1973 veröffentlicht und war das erste Album, das von Frauen für Frauen aufgenommen und vertrieben wurde – wohl das erste lesbische Album. Frau Dobkin gründete ihr eigenes Label, Women’s Wax Works, um dies zu tun.
Frau Dobkin war einst ein Folk-Star, der mit Bob Dylan und Buffy Sainte-Marie in Greenwich Village Clubs spielte. Sie schrieb Songs wie „The View From Gay Head“ („Es ist eine Freude, eine Lesbe / eine Lesbe im Niemandsland zu sein ”). Ihre Texte skizzierten eine lesbisch-separatistische Utopie und machten sich auch über deren Umgangssprache und Bräuche lustig, wie sie es im „Lesbenkodex“ tat, der Zeilen wie „Ist sie Litauerin?“, „Ist sie Libanese?“ Enthielt. und “Sie ist Mitglied der Kirche, des Clubs, des Komitees / Sie singt im Chor.”
Ihre Musik war der Soundtrack für viele junge Frauen, die in den 1970er und 1980er Jahren herauskamen, ein von Alison Bechdel, der grafischen Memoirenschreiberin, gefälschter Übergangsritus in ihrem langjährigen Comic-Strip „Dykes to Watch Out For“. (Eine Tafel mit dem Titel „Alter 21“ zeigte eine junge Frau mit abgeschnittenen Haaren und Windradaugen, die eine Bong rauchte und Mary Daly’s „Gyn / Ecology“, einen weiteren feministischen Prüfstein, als Text aus Frau Dobkins „The Woman in Your Life Is Du“ wehst um sie herum, ein Lavender Jane Albumcover in einer Ecke abgestützt.)
“Ich kann Ihnen nicht sagen, wie cool es als junger Deich war, diese Albumcover zu sehen”, sagte Lisa Vogel, Gründerin des Michigan Womyn’s Festival, auch bekannt als Michfest, wo Frau Dobkin jahrzehntelang auftreten würde. “Jemanden zu sehen, der nicht versucht, ein bisschen zu überholen.”
Frau Dobkin starb am 19. Mai in ihrem Haus in Woodstock, NY, nachdem sie ein Gehirnaneurysma und einen Schlaganfall erlitten hatte. Sie war 80 Jahre alt. Ihre ehemalige Partnerin Liza Cowan gab den Tod bekannt.
Sie war ein Star der Frauenfestivals, die Ausdruck der alternativen Ökonomie waren, die lesbische Feministinnen in den 70er Jahren bauten – ein Nebenprodukt der zweiten Welle des Feminismus – mit ihren eigenen Büchern, Verlagen, Plattenlabels und Zeitschriften. Michfest war das größte, eine ganze Stadt, die jede Saison in Oceana County von Grund auf neu gebaut wurde, mit Kliniken, Kunsthandwerk, Werkstätten und Lebensmitteln für Tausende. Es war eine komplette matriarchalische Gesellschaft. Es waren keine Männer erlaubt.
Als die Festivals Mitte der 70er Jahre begannen, gab es keine sicheren Orte für Lesben, sagte Bonnie J. Morris, Historikerin und Archivarin für feministische Musik und Autorin von „Eden Built by Eves: The Culture of Women’s Music Festivals“. „Sie waren nicht willkommen, ein Doppelbett in einem Hotel zu haben. Es gab keine Disney Gay Days. Festivals waren eine Möglichkeit, zusammenzukommen, Informationen auszutauschen und neue Energie zu tanken.“
Es war Backstage bei einem Frauenfestival im Jahr 1983, als Frau Etheridge Frau Dobkin zum ersten Mal traf. “Sie stand in der Tradition des klassischen Folk-Troubadours und veränderte die Welt durch Gesang und Klugheit”, sagte Frau Etheridge in einem Interview.
„Sie hat Eindruck gemacht“, fügte sie hinzu, „und sie hat es mit Humor gemacht. Bis ich Alix hörte, hatte ich keine Ahnung, dass ich eine lesbische Performerin sein würde; Ich wollte nur ein Rockstar sein. “
„Als ich ihr sagte, dass ich daran denke, ein Album aufzunehmen, sagte sie:‚ Oh, Melissa, es gibt keinen Radiosender, der eine Lesbe spielen wird. ‘ Nachdem “Ja, ich bin” herauskam – und ich herauskam – sagte sie zu mir: “Verdammt, du hast mir das Gegenteil bewiesen. Ich bin so dankbar.'”
Alix Cecil Dobkin wurde am 16. August 1940 in New York City geboren. Sie wurde nach einem Onkel benannt, Cecil Alexander Kunstlich, einem weiblichen, drogenabhängigen Niemandsland, der seine Tat bereinigte und im spanischen Bürgerkrieg getötet wurde. Ihre Eltern, Martha (Kunstlich) und William Dobkin, waren wie viele jüdische Intellektuelle ihrer Zeit Mitglieder der Kommunistischen Partei und soziale Aktivisten. Alix wuchs mit der Volksmusik von Pete Seeger und Woody Guthrie sowie dem Red Army Chorus und den Broadway-Shows auf und sang zu Hause mit ihren Eltern.
Alix war 16, als das FBI begann, sie zu untersuchen. Sie war in diesem Jahr der Kommunistischen Partei beigetreten, aber ihre Eltern waren desillusioniert und gegangen; Es gab zu viele FBI-Informanten, sagte ihr Vater später.
Das FBI folgte Frau Dobkin bis zu ihrem 30. Lebensjahr und stellte in ihrer Akte fest, dass sie Hausfrau und Mutter geworden war. Die Akte, die Frau Dobkin 1983 nach dem Freedom of Information Act abrief, erwies sich Jahrzehnte später als nützlich, als sie ihre Memoiren „My Red Blood“ (2009) schrieb. Es zeichnete ihre vielen Adressen und hilfreichen Daten auf, wie das ihrer Hochzeit im Jahr 1965, obwohl der Ort falsch war.
Frau Dobkin studierte Kunst an der Tyler School für Kunst und Architektur an der Temple University in Philadelphia und erwarb 1962 mit Auszeichnung einen Bachelor-Abschluss. Ein Kommilitone und Mitglied der Kommunistischen Partei war auch ein Bucher in einem örtlichen Nachtclub, und er begann verwalten sie, oft zusammen mit einem jungen Comic namens Bill Cosby. Er fand das Paar regelmäßig im Gaslight in Greenwich Village, wo sie ihren zukünftigen Ehemann Sam Hood traf, dessen Eltern den Ort besaßen, sowie Mr. Dylan und andere Volksgrößen.
Als Frau Dobkin Mr. Hood heiratete, trat ihre Karriere als Darstellerin hinter seine als Produzentin zurück. Sie ließen sich 1971 einvernehmlich scheiden, als ihre Tochter Adrian ein Jahr alt war.
Wie viele Frauen in dieser Übergangszeit war Frau Dobkin von ihrer Rolle als Hausfrau frustriert und hatte sich einer bewusstseinsbildenden Gruppe angeschlossen. Als sie hörte, dass Germaine Greer, die feministische Autorin von „The Female Eunuch“, im gegenkulturellen Radiosender WBAI interviewt wurde, war dies eine Offenbarung. Sie schrieb an Frau Cowan, eine Produzentin des Senders, die das Interview geführt hatte. Frau Cowan lud sie auf das Programm ein, um aufzutreten, und die beiden Frauen verliebten sich.
Nachdem sie sich getroffen hatten, entschied Frau Dobkin, dass sie nur für und von Frauen Musik machen wollte. Frau Cowan gründete Lesbenmagazine wie Dyke, A Quarterly. Mitte der 70er Jahre kaufte das Paar eine 70 Hektar große Farm im ländlichen Schoharie County im zentralen Bundesstaat New York – kein einfacher Ort, um eine schwule Familie zu stürzen.
“Ich erinnere mich, dass ich von den Kindern in der Schule als” Hobo “bezeichnet wurde”, sagte Adrian Hood, “obwohl sie versuchten,” Homo “zu sagen. Ich sehnte mich nach einer normalen Mutter mit langen Haaren. “
Frau Dobkins Tourplan verlangsamte sich Ende der 90er Jahre etwas, und als Frau Hood ihre eigenen Kinder hatte, übernahm Frau Dobkin eine neue Rolle.
“Sie war freiwillig eine Oma, die zu Hause blieb, was mir erlaubte, Vollzeit zu arbeiten”, sagte Frau Hood, Dekanin der Studenten und Leiterin der Zulassung an einer Tagesschule in Woodstock. „Das war ein riesiges Geschenk. Sie konnte diese alltägliche mütterliche Aufmerksamkeit ausdrücken, die sie bei mir vermisste.“
Neben ihrer Tochter überlebt Frau Dobkin ihren Bruder Carl. ihre Schwester Julie Dobkin; und drei Enkel.
Im Jahr 2015 explodierte ein Foto von Frau Dobkin, das von Frau Cowan mit einem T-Shirt mit der Aufschrift „Die Zukunft ist weiblich“ aufgenommen wurde, in den sozialen Medien dank eines Instagram-Posts von @h_e_r_s_t_o_r_y, einem Konto, das lesbische Bilder dokumentiert. Es brachte das T-Shirt, das ursprünglich in den 1970er Jahren von Labyris Books, der ersten feministischen Buchhandlung in New York City, hergestellt wurde, wieder in Produktion – und stellte Frau Dobkin einer neuen Generation junger Frauen vor.
„Ich habe mein ganzes Leben auf diesen Job vorbereitet“, sagte Frau Dobkin 1997 auf einem Frauenmusikfestival der Menge. „Weil es sehr ähnlich ist, Jüdin und Lesbe zu sein. Deshalb sehe ich mir so ähnlich. Ich habe so viel gemeinsam. Es ist in Ordnung, Jude zu sein, es ist in Ordnung, eine Lesbe zu sein – solange Sie es nicht erwähnen. Und was wir auch gemeinsam haben, ist, dass wir niemals überleben sollten. “