“West Side Story”-Star Ariana DeBose ist immer bereit für ihre nächste Rolle

Eine so bezaubernde Ankunft in der New Yorker Theaterszene ist fast unbekannt und DeBose ist sich bewusst, dass ihr derzeitiger Reichtum an Gelegenheiten selten ist, und ist entschlossen, sich ihrer würdig zu erweisen. „Ich möchte nicht, dass sich jemand meine Arbeit ansieht und denkt: ‚Warum hat sie das, wenn sie jemand anderen hätten einstellen können?’“, sagt sie. „Ich möchte mich nie fragen: ‚Habe ich genug getan?‘“ Es ist kein Hochstapler-Syndrom, versichert sie mir, sondern ein perfektionistischer Impuls – einer, der sie zum Beispiel dazu veranlasst hat, ihre wenig gebrauchten aufzufrischen tap-Skills letztes Jahr für ihre Rolle als altmodische Schülerin in Apple TVs Musical-Serie „Schmigadoon!“ (2021); Zwischen den Dreharbeiten in Vancouver nahm sie an Zoom-Kursen teil und sah sich YouTube-Tutorials in ihrem Hotelzimmer an.

Auch in anderer Hinsicht hat DeBoses Karriere etwas eindeutig 21. Jahrhundert. Abgesehen davon, dass sie eine offen queere Frau mit Afro Latinx-Abstammung ist, ist sie von Rolle zu Rolle gesprungen – oft mit wenig Zeit zur Vorbereitung – auf eine Weise, die unsere aktuelle Gig Economy widerspiegelt. In den 1960er und 70er Jahren hätte eine Darstellerin mit ihrem Können in einem einzigen Musical gecastet und jahrelang auf der Erfolgswelle geritten, mit der Produktion um die Welt getourt und sich auf der preisgekrönten Assoziation ausgeruht. Aber DeBoses Fähigkeit, sich schnell durch Rollen zu bewegen, hat seine eigenen Belohnungen geerntet: Sie hat eine Tony-Nominierung erhalten und einen Chita Rivera Award gewonnen – beides für ihren jüngsten Broadway-Auftritt, als Disco Donna, eine der Hauptdarsteller in „Summer“ – unter anderem Auszeichnungen. Ihr Tanz in dieser Show, wie in jeder ihrer Aufführungen, hatte die Präzision und Dynamik eines lebenslangen Jungen der darstellenden Künste, der seine formale Ausbildung beendete, kurz bevor die Konservatoriumsprogramme ihre natürliche Neigung zu wilder Hingabe überschreiben konnten. So kann sie der choreografischen Arbeit ihren Stempel aufdrücken, egal ob anspruchsvoller wie in „Hamilton“ oder lockerer wie in „Bring It On“. Ihre Vielseitigkeit schreibt sie auch ihrem Talent zu, Regisseure und Choreografen dort zu treffen, wo sie sind. „Die meisten Schöpfer sind sehr intensiv und jeder hat seine eigene Intensität, seine eigene Sprache“, erklärt sie. „Ich denke, ich konnte auch weiterhin Jobs buchen, weil ich mich dafür entschieden habe, schnell zu lernen, wie man die künstlerischen Sprachen anderer Leute spricht.“

Und dennoch gibt sie zu, dass sie verständlicherweise nervös war, als Spielberg anrief, um ihr persönlich die Rolle der Anita anzubieten, der nuyoricanischen Brautgeschäftsangestellten, die “America” ​​führt, den knisternden Lobgesang auf das Doppelbewusstsein der Einwanderer in “West Side Story”. „Ich mache nicht nur ‚West Side Story‘ neu, sondern schlüpfe auch in Rita Morenos Fußstapfen – und sie wird nicht nur von Latinos geliebt, sondern von der gesamten Branche und dem Musikfandom“, sagt DeBose. “Ich musste wirklich meine Seele durchsuchen.” Aber Moreno selbst – die für ihre Leistung als Anita im Film von 1961 einen Oscar gewann und in der neuen Adaption sowohl als ausführender Produzent als auch als Valentina, einer aktualisierten Version des Originals Doc, die Hauptrolle spielt – ermutigte DeBose, die Rolle zu ihrer eigenen zu machen und bot sich während der Produktion als Resonanzboden an. „Ich mag die Frau, die sie ist, wirklich, und Mentoring, besonders für junge Frauen, ist schön und in dieser Branche schwer zu bekommen“, sagt DeBose.

DeBose beiseite, sagt, sie würde gerne einen Charakter entwickeln und beklagt den Mangel an tanzlastigen Rollen, die für neue Stars geschaffen wurden, und nennt Charity Hope Valentine („Sweet Charity“) und Roxie Hart („Chicago“) als letzte der Großen. Ein schüchternes Lächeln umspielt ihre Kaffeetasse, als ich sie frage und Oprah Winfreys Interview 2021 mit Meghan Markle zitiert: „Wer hat? das Gespräch?” — nämlich ein „Sweet Charity“-Revival zu inszenieren. Es ist ein Narrenspiel, ein künstlerisches Projekt zu träumen – besonders wenn es sich bei diesem Projekt um eine noch ungeplante Broadway-Wiederaufnahme einer 1966er Produktion handelt, die heutzutage nicht viel Lippenbekenntnisse erhält – aber die Idee von DeBose als der mäandernden Tänzerin für Hire, die „so viel Liebe zu geben“ hat und sich mit ihren beiden besten Freundinnen nach einer besseren Zukunft sehnt, verweilt für den Rest unseres Gesprächs.