Sheds Open Call präsentiert die aufstrebenden visuellen Talente der Stadt


Seit etwa 40 Jahren dient die Masjid At-Taqwa, eine Moschee in der Fulton Street, als Zufluchtsort für die muslimische Gemeinde in Bedford-Stuyvesant, Brooklyn. Die Moschee wurde in den frühen 1980er Jahren von einer unternehmungslustigen Gruppe von Anhängern versteigert und war in den letzten Jahren im Blickpunkt von Immobilienentwicklern, die das alternde Gebäude mit seiner unverwechselbaren polychromen Marmorfassade in luxuriöse Einzelhandels- und Wohnprojekte verwandeln wollten.

Beeindruckt von der beeindruckenden Größe und Gemeinde der Moschee, begann Aisha Amin, eine muslimische amerikanische Dokumentarfilmerin, sich mit den Menschen vertraut zu machen, die die Moschee für das wöchentliche Freitagsgebet bevölkerten, und gewann schließlich genug Vertrauen, um einen kurzen Dokumentarfilm mit dem Titel „Friday. ”

Amins Projekt – präsentiert als immersive Installation – gehörte zu den 27 Vorschlägen, die für die zweite jährliche Ausstellungs- und Performancereihe „Open Call“ von The Shed ausgewählt wurden, die derzeit im Zentrum in Hudson Yards zu sehen ist. Die Kandidaten, die alle in der Stadt wohnen, wurden aus rund 1.500 Bewerbungen ausgewählt. Von den 27 ausgewählten Vorschlägen bieten 11 bildende Künstler im zweiten Stock des Schuppens Gemälde, Videos und Installationen an.

Amins Installation „The Earth Has Been Made a Place of Prayer“ besteht aus vier Leinwänden, die ihren Dokumentarfilm in einer Schleife abspielen und in ordentlichen Reihen über einer Reihe von Gebetsteppichen aufgehängt sind. “ Das Werk ist gleichzeitig ein Liebesbrief an die Menschen, die sie in ihren Schoß aufgenommen haben, ein Zeugnis der Widerstandsfähigkeit der Gemeinschaften gegen die Gentrifizierung und für Muslime ein funktionaler Ort, um Gebete anzubieten.

Es gehört zu mehreren, die das lokale Ethos des Open Call-Programms widerspiegeln, das bis zu 15.000 US-Dollar für neue Aufträge der ausgewählten Künstler bietet, von denen die überwältigende Mehrheit nicht von Galerien vertreten wird und ihre Werke zum ersten Mal in einem Museum präsentiert. Zeit.

Anne Wu engagierte einen Fabrikanten aus Flushing, um eine verspielte Skulptur zu schaffen – eine Art massiver Klettergarten aus Edelstahlzäunen und PVC- und Tyvek-Baumaterialien – mit der unverwechselbaren chromähnlichen Oberfläche und den filigranen Designs, die sofort erkennbar sind Asiatisch-amerikanische Wohnviertel in Queens. Die Besonderheit dieser Ästhetik für die panasiatische Immigrantengemeinschaft und Wus geschickte Fähigkeit, diese Ästhetik in „A Patterned Universe“ so prägnant und ohne Ironie zu präsentieren, legen nahe, dass der großzügige, auf Kommissionen basierende Ansatz des Sheds, der von Dutzenden von Künsten juriert wird, Fachleuten über Disziplinen hinweg, führt zu generativen Ergebnissen.

Tatsächlich ist es in seiner Großzügigkeit – in Bezug auf Zeit, Bodenfläche und Finanzierung – der Erfolg des Schuppens. Die ausgestellten Arbeiten sind in der Regel großformatig und der Schwerpunkt liegt eindeutig auf Video- und Neuen-Medien-Installationen, wie die glatte Produktionsqualität der Videoinstallationen von Simon Liu, Le’Andra LeSeur und Kenneth Tam zeigt, die jeweils für sich stehen unter ihresgleichen. In seinem 16-Millimeter-Mehrkanalfilm „Devil’s Peak“ hüllt Liu den Zuschauer in das Bild und die Geräusche der zivilen Proteste gegen das geplante Auslieferungsgesetz der Hongkonger Regierung in den Jahren 2019 und 2020 ein. Lius Kamera schwenkt über die Stadt und ihre vielen Orte der Gewalt Verbindungen zwischen Menschen und der Macht zu ziehen, die sie ausüben können, wenn sie kollektiv in Massenaufständen organisiert sind.

Weniger erfolgreich ist die Installation von Caroline Garcia mit ihrem unterschiedlichen Video, der erweiterten Realität und der Keramik, die in einer zu verworrenen Assemblage kombiniert werden, um ihr angebliches Thema der Trauer zu würdigen. Dieses Thema wird jedoch in zwei Gemälden von Esteban Jefferson ergreifend erwähnt, die die Gedenkstätten für seinen Freund, die Künstlerin Devra Freelander, darstellen, die 2019 im Alter von 28 Jahren beim Radfahren von einem Betonlaster getötet wurde Ecke, in der Freelander starb, erinnert uns Jefferson daran, dass die Stadt voller talentierter Talente ist und war, von denen einige zu früh gegangen sind.

Offener Anruf

Bis zum 1. August. The Shed, 545 West 30th St, Manhattan; 646-455-3494, theshed.com



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