Rock Hudson war der ultimative Mid-Century-Filmstar, der Blicke auf sich zog und Herzen brach, als die Kamera sein gemeißeltes Gesicht und seine robuste Gestalt beleuchtete. Das Doppelleben, das er als schwuler Mann führte – und sein Tod an AIDS-bedingten Ursachen im Alter von 59 Jahren im Jahr 1985 – haben ihn in Hollywood-Geschichten verankert, aber den neuen Generationen von Filmfans ist er weitgehend unbekannt.
Für Stephen Kijak, den Regisseur des Dokumentarfilms „Rock Hudson: All That Heaven Allowed“, der am Sonntag beim Tribeca Festival Premiere feierte (und am 28. Juni auf Max gestreamt wurde), war der Schauspieler eine faszinierende Figur, die es zu erkunden galt, sowohl als auch als Inbegriff eines Mid-Century-Films Stern und eine schwule Ikone.
Herr Kijak, der bei mehreren LGBTQ-Themenfilmen Regie geführt hat, sprach kürzlich von seinem Haus in Los Angeles aus über das Erbe und die anhaltende Faszination für einen Filmstar, der fast im Freien ein schwules Leben führte und in einem echten Akt der Offenheit Als einer der ersten Prominenten – wenn nicht der erste –, der seine Krankheit an die Öffentlichkeit brachte, veränderte er die Art und Weise, wie die Welt auf die AIDS-Epidemie reagierte. Das Gespräch wurde aus Gründen der Klarheit gekürzt und bearbeitet.
Was hat Sie an Rock Hudson dazu bewegt, diesen Film zu machen?
Dieser Film kam genau zum richtigen Zeitpunkt und von einer Gruppe von Menschen, mit denen ich gerne zusammenarbeite, die mir ein Thema vor Augen führten, das mich faszinierte. Ich wusste nicht viel über Rock Hudson und ich liebe es, an diesem Ort zu sein. Diese Entdeckungsreise ist in meinen Prozess integriert, damit ich mein Publikum mitnehmen kann. Ursprünglich trug es den Titel „The Accidental Activist“, was zu 100 Prozent zutreffend, aber etwas einschränkend ist. Ich dachte, da gäbe es eine größere Geschichte, auch wenn das auch ein interessantes Element seiner Geschichte ist: Jemand, der überhaupt nicht die Absicht hat, etwas zu ändern, aber versehentlich in einer Art und Weise, wie ich denke, zum kulturellen, politischen und sozialen Katalysator wird Die meisten Menschen haben es völlig vergessen.
Wie kam es vom Titel „The Accidental Activist“ zu „All That Heaven Allowed“?
Im Laufe der gesamten AIDS-Krise gab es so viel mehr Menschen, die echte Aktivisten waren, die mit energischem, direktem Handeln wirklich etwas bewegten. Ich dachte, „Aktivist“ und sogar „Zufall“ könnten etwas übertrieben sein. In seiner Geschichte steckt so viel mehr: der Hollywood-Schrank, die künstliche Persönlichkeit, das Doppelleben, die Art und Weise, wie das Private auf seltsame Weise unter der Oberfläche der gepflegten Fassade existierte. Er hatte dieses großartige, wilde, geile schwule Sexleben direkt vor aller Augen, lebte aber scheinbar sorglos. Es gab nicht die Art von Angst, oh-ich-wünsche-ich-könnte einfach ein out-schwuler-Mann sein. Es war eine Generation, die das meiner Meinung nach nicht für eine Option oder auch nur für etwas hielt, das sie sich wünschen würde.
Was glauben Sie, werden Leute, die Rock Hudson nicht kennen, von diesem Film profitieren?
Er ist verblasst. Wer waren die großen Namen der 50er Jahre, die jeder kennt? Es ist Marilyn Monroe. Es ist James Dean. Wahrscheinlich ist er in Erinnerung geblieben, weil er in den 1980er-Jahren an AIDS gestorben ist, und wegen des Skandals, Linda Evans in „Dynasty“ geküsst zu haben, als er krank war. Auch der künstliche Stern ist kein Konzept, das unserer modernen Zeit völlig fremd ist. Er ist eine absolut klassische Mid-Century-Figur, was seine Erziehung, seine Laufbahn, sein Aussehen, seinen Stil und die Filme, die er gemacht hat, angeht. Und wer mag keine Doppelgängergeschichte? Der Spiegelsaal, die gespaltene Persönlichkeit, das verborgene Leben. Es stellt sich immer die Frage: „Warum sollten sich junge Leute dafür interessieren?“ Es ist noch gar nicht so lange her, da war es wirklich schwer, schwul zu sein. In der Öffentlichkeit wäre Ihr Leben ruiniert. Du hattest ständig Angst, entdeckt zu werden.
Gibt es ein Gefühl dafür, wie ein Film in diesem Moment etwas festhalten kann, was er in der Vergangenheit möglicherweise nicht festgehalten hat?
Es gibt Menschen, die sich mit einem Thema nicht auskennen, und solche, die es wissen. Wie kann also die Methode unseres Erzählens sie beide anziehen und ihnen etwas vermitteln, was sie vorher nicht erwartet oder erlebt haben? Es gab eine kleine Änderung in der Art und Weise, wie wir an die Personen herangingen, die wir im Film interviewen wollten. Was Sie vor der Kamera sehen, ist eine kleine Gruppe schwuler Männer, die in seinem Leben waren, entweder Liebhaber, Spielkameraden, ein Flügelmann, ein Co-Star, ein bester Kumpel – Menschen, denen er sich offenbarte. Was Sie erhalten, ist ein Bogen schwuler Männer, der Sie von der Zeit vor Stonewall und der Befreiung der Homosexuellen auf die andere Seite der AIDS-Krise führt. Es ist Rocks Leben, das durch die Linse dieser Jungs hätte verlaufen können.
War das eine konkrete Entscheidung?
Ja, und teilweise war es praktisch. Wir mussten sehr genau festlegen, an wie vielen Tagen wir drehen konnten. Zugegeben, ein Teil von mir wünscht sich, wir hätten uns auf Linda Evans stürzen können, wenn sie in Tränen ausbricht, aber ich glaube, die Würge in ihrer Stimme funktioniert immer noch. Und Sie sehen sie und ihn in ihren glorreichen Tagen der „Dynastie“.
Repräsentiert dieser Film mehr als nur Rock Hudson? Stellt es die Filmindustrie dar, die sich immer noch mit der Idee des „Doppellebens“ beschäftigt?
Nun, ich werde keine Namen nennen, aber Sie wissen, dass es derzeit eine Handvoll Rock Hudsons gibt, die angesichts der Tatsache, dass jeder eine kleine Kamera in seinem Telefon hat, noch vorsichtiger sein müssen. Ein vertrauliches Magazin war eine Sache, aber im Rückblick kommt es mir so urig vor.
Glauben Sie, dass dieser Film etwas dokumentiert, zu dem die Menschen gerne zurückkehren würden? Das alte Hollywood vielleicht?
Wenn seine Filme großartig waren, waren sie so großartig. Die Filme von Douglas Sirk waren so üppig und so vielschichtig. Ich könnte „All That Heaven Allows“ hundertmal anschauen. Oh, und „Written on the Wind“ mit dieser verrückten Darbietung von Dorothy Malone! Kann ich als nächstes einen Film über sie machen?