Junge Gerechtigkeit: Phantome debütierte seine letzte Folge, Tod und Wiedergeburt, am 9. Juni, die lang erwartete vierte Staffel mit einer Hochzeit und einer Episode, die sich wirklich wie das Ende einer Ära anfühlte, zu Ende brachte. Egal, ob Sie die Saison geliebt oder gehasst haben – und viele Fans scheinen fest auf das eine oder andere Extrem festgelegt zu sein, kein Dazwischen –, die Tatsache bleibt bestehen Junge Gerechtigkeit ist derzeit die überlegene animierte Show. Keine andere Serie, die derzeit ausgestrahlt wird, kommt in Bezug auf Qualität und Fanservice nahe (OK, vielleicht Harley Quinn), sei es, weil sie es nicht wollen oder weil sie es nicht versuchen wollen. Diese Staffel setzte das Engagement der Serie fort, zeitgemäße Themen zu erforschen, die unsere Realität widerspiegeln, und liefert gleichzeitig die Action und Abenteuer, die Fans erwarten.
Trotzdem war nicht alles perfekt. Wie die meisten anderen lohnenswerten Shows, Junge Gerechtigkeit kämpft darum, seinen schamlosen Ehrgeiz mit seiner Ausführung in Einklang zu bringen, und die letzten drei Bögen der Staffel sind der perfekte Beweis. Junge Gerechtigkeit macht viele Dinge richtig, aber bei dem Versuch, so viel Boden abzudecken, kann es nicht anders, als Charaktere und Themen zu seinem eigenen Nachteil zu opfern. Phantome fühlte sich manchmal hektisch und unkonzentriert und sprang von einer Handlung zur nächsten, ohne eine zufriedenstellende Auszahlung zu bieten.
Die kreativen Köpfe hinter der Show spielen scheinbar das lange Spiel, und die Fans können nicht erwarten, dass sie jedes lose Ende in einer ordentlichen Schleife binden; Junge Gerechtigkeit hat das noch nie gemacht und sollte es auch nicht. Es wird immer unerfüllte Versprechen und Auszahlungen geben, die Episoden, Staffeln und sogar Jahre dauern, bis sie eintreffen. Da die Zukunft der Show jedoch zweifelhaft ist – HBO Max bleibt in Bezug auf eine mögliche fünfte Staffel gespannt, und Mitschöpfer und ausführender Produzent Greg Weisman hat sich sehr lautstark über das ungewisse Schicksal der Show geäußert – und eine Reihe von Charakteren, die während der ganzen Zeit vernachlässigt wurden Saison, dürfen wir guten Glaubens anrufen Phantome ein Erfolg? War die Saison das dreijährige Warten wert?
Der Stärkste startet
Junge Gerechtigkeit: Phantome begann stark und führte seinen „Bogen“-Ansatz ein, indem er eine in sich geschlossene Handlung mit Miss Martian, Superboy und Beast Boy präsentierte. Die Handlung erstreckt sich über vier Episoden und betrifft die Reise von Conner und M’Gann zum Mars in Vorbereitung auf ihre bevorstehende Hochzeit. Der Bogen griff die Mars-Geschichte auf, die bereits in Staffel 1 begann, indem er M’Ganns bösen Bruder Ma’alefa’ak zurückbrachte und tiefer als je zuvor in den Rassenkonflikt zwischen grünen und weißen Marsmenschen eintauchte.
Der soziale Kommentar der Show war manchmal ungeschickt, aber seine Absicht war klar und ehrlich. Vor allem fühlte es sich nie wie Predigen an; Junge Gerechtigkeit hat immer einen Weg gefunden, Rassenprobleme nahtlos in seine größere Geschichte zu integrieren, und die Mars-Verschwörung ist der perfekte Beweis. Durch die Verflechtung mit der Beziehung zwischen M’Gann und Conner, Phantome erfolgreich eine sozial bewusste Geschichte aufgebaut, die sich nie unnötig oder grundlos anfühlt. Der Bogen endet mit Conners offensichtlichem Tod (später wird bekannt, dass er in der Phantomzone gefangen war) und öffnet die Tür für den objektiv besten Bogen der Staffel.
In Bezug auf die Ausführung ist Artemis ‘Vier-Episoden-Bogen Phantome‘ krönender Abschluss. Die Handlung befasst sich mit Artemis anhaltenden Problemen mit ihrer entfremdeten Schwester Jade, während sie Themen wie Trauer, Familie, Pflicht und Vermächtnis untersucht. In nur vier Folgen Junge Gerechtigkeit bietet einen zufriedenstellenden Abschluss für die Geschichte von Artemis und Jade, die in Staffel 1 begann, und schlägt das nächste Kapitel ihrer Reise auf, wobei die Dinge offen bleiben, ohne sich unvollständig anzufühlen. Der Bogen der Artemis ist Junge Gerechtigkeit von seiner besten Seite zeigt es seine Stärken – emotional resonantes Geschichtenerzählen, hohe Einsätze, beispiellose Charakterentwicklung, elegante Animation, aufregende Action – im Dienste einer ergreifenden Erzählung, die ihre Charaktere in vollem Umfang nutzt.
Artemis‘ Bogen zeigt ein Karussell von wiederkehrenden Lieblingscharakteren – Will, Roy, Orphan, Barbara, Lady Shiva, Cassandra Savage, Ra’s al Ghul, Sensei, Jason – und nutzt sie intelligent, um ihnen die Möglichkeit zu geben, zu glänzen, ohne jemals den Fokus zu verlieren , wodurch die beste Dynamik der Saison entsteht. Die Verwendung literarischer Referenzen im Bogen war ebenfalls ein Geniestreich, der seinem überzeugenden zentralen Charakter eine unerwartete Tiefe hinzufügte. Artemis ist seit langem eine der komplexesten und vielschichtigsten Figuren der Welt Junge Justiz, und ihr Bogen hinein Phantome zementiert sie als wohl beste Figur der Show.
Mit seinen ersten beiden Kapiteln Phantome erinnerte das Publikum daran, warum es so eine faszinierende Show ist. Es fand neue Ebenen zu seinen bereits dreidimensionalen Charakteren, erforschte neue Facetten ihrer Geschichten, während es immer noch die Rädchen seiner größeren Geschichtenerzählmaschine bewegte. Nur wenige animierte Shows – in der Tat, nur wenige Shows kommen dem Detaillierungsgrad und dem Verständnis ihrer Charaktere nahe Junge Gerechtigkeit hat. Die Beziehungen zwischen Artemis/Jade und Conner/M’Gann sind perfekte Beispiele für die reichhaltige Erzählung, in der sich die Show auszeichnet, indem sie zutiefst menschliche und nachvollziehbare Themen erforscht, ohne zu einem Special nach der Schule zu werden. Die Höhen, die diese beiden Bögen erreichten, waren beispiellos, aber sie machten das, was als nächstes kam, nur noch erschütternder.
Nichts hält ewig
Unglücklicherweise zeigte Zatannas Bogen Anzeichen der gleichen Schwäche, die die zweite Hälfte der Saison plagen würde. Durch die Verlagerung des Fokus von reichen persönlichen Geschichten voller Ernsthaftigkeit hin zu langfristigem und massivem Worldbuilding, Phantome verriet seine anfängliche Einrichtung. Die Bögen von Zatanna und Kaldur drängten sie ins Abseits und zeigten mehr Interesse an den Antagonisten und unterstützenden Spielern. Klarion, Fate und Child stahlen die Aufmerksamkeit von Zatanna und Aquaman war wohl die Hauptrolle in Kaldurs Episoden. Die Wahl scheint umso beleidigender zu sein, wenn man bedenkt, dass Zatanna und Kaldur in Staffel 1 zwei der prominentesten Charaktere der Serie waren und in den Staffeln 2 und 3 weniger prominent wurden. Phantome war ihre Chance, wieder ins Rampenlicht zu rücken. Sie in ihren eigenen Geschichten überstrahlt zu sehen, war enttäuschend.
Trotzdem erhielten zumindest Zatanna und Kaldur soh Charakterentwicklung. Rocket, eine bekannte Figur, die noch nie zuvor eine Hauptrolle gespielt hatte, erhielt einen eigenen Bogen, aber es war nur ihr Name. Rockets Episoden, die nur als Nebenrolle in einer Geschichte über alles außer ihr beschrieben werden können, konzentrierten sich auf alles, von den neuen Göttern bis zu Lor-Zod, und fanden sogar Zeit, Forager eine Liebesgeschichte zu erzählen. Rocket blieb jedoch auf der Bank, und die Show bot ihrer Geschichte nur eine minimale Entwicklung.
Es ist unglaublich, dass die Show Rocket so erstaunlich versagt hat; Wir sprechen von einer schwarzen Frau, die ihr autistisches Kind miterzieht, während sie versucht, ihrer Rolle als Mitglied der Justice League gerecht zu werden. Die Handlungsstränge schreiben sich buchstäblich von selbst, und die Tatsache Phantome entschieden, sich zu konzentrieren Sammlerausgerechnet , geht über das Bizarre hinaus.
Große Erwartungen
Ich rufe Dick Grayson als Hauptdarsteller an Junge Gerechtigkeit mag eine Reichweite sein, aber die Popularität und Bedeutung der Figur für den Erfolg der Show sind unbestreitbar. Dick fungierte de facto als Hauptdarsteller der Staffeln 2 und 3; logischerweise erwarteten viele, dass er eine herausragende Rolle in spielen würde Phantome, und sein Bogen, der zuletzt kam, deutete auch auf seine Bedeutung hin. Ach, die Mächte dahinter Junge Gerechtigkeit hatte andere Pläne.
Zu sagen, dass Dick ins Abseits gedrängt wurde, wäre eine Untertreibung. Er sprach während seiner fünf Episoden nur wenige Male, hatte keine Charakterentwicklung und diente hauptsächlich als Handlungsinstrument, um das Team wieder zusammenzubringen. In den letzten fünf Folgen drehte sich alles um Superboy, dessen längerer Aufenthalt in der Phantomzone die Hauptgeschichte der Staffel umrahmte. Es macht Sinn, dass Superboy darin eine entscheidende Rolle spielen würde Phantome; Er ist ein unglaublicher Charakter für sich, hat während seines Arcs wertvolle Entwicklung erfahren und ist gewichtig genug, um eine ganze Saison um ihn herum zu unterstützen – außerdem ist es immer eine Freude, Nolan North zu hören. Aber ist seine Entwicklung wichtiger als die von Dick oder Raquel? Die Show schien so zu denken.
Superboy zu präsentieren ist eine vollkommen gültige Wahl, und kein Fan hätte sich beschwert; er verdient das Rampenlicht. Aber Phantome bot zunächst etwas anderes an, ein Versprechen von individuellen Bögen, die sich um jede der Hauptfiguren der Show drehten. Bei Superboy, M’Gann und Artemis lieferte es wunderbar ab, scheiterte aber bei allen anderen; anders kann man es nicht sagen.
Es ist nicht so, dass das fertige Produkt schlecht wäre. Im Gegenteil, die Geschichte von Zod war kraftvoll – ein bisschen klischeehaft, aber Zod ist in den meisten seiner Adaptionen ein von Natur aus klischeehafter Charakter. Sobald man sich mit dem abgefunden hat, was ist, und loslässt, was hätte sein können, Phantome ist ein weiteres Stück fesselndes, energiegeladenes und motiviertes Fernsehen, das fortgesetzt wird Junge Gerechtigkeit‘s Bemühungen, die Grenzen dessen zu erweitern, was eine animierte Show sein kann und sollte. Doch nach drei Jahren Abwesenheit und vielen unerfüllten Versprechungen schmeckte das Ergebnis bittersüßer denn je.
Schrödingers Junge Gerechtigkeit
Ab sofort, Junge Gerechtigkeit befindet sich an derselben Stelle, an der Superboy die meiste Zeit der Saison festgehalten wurde. Nicht ganz tot, nicht wirklich lebendig, existiert die Show in einem Zustand der Stasis, bis HBO über ihr endgültiges Schicksal entscheidet. Wenn dies tatsächlich sein letztes Hurra ist, ist es ein verdammt langer Weg. Die letzte Folge zeigte schließlich die Hochzeit von M’Gann und Conner und vereinte ihre riesige und größtenteils stille Besetzung unter einem Dach in einer Feier für das Paar und die Fans. Die Macher hinter der Show waren offen über ihre nie endende Herangehensweise an die Show; Ihrer Meinung nach ist Earth-16 eine unaufhaltsame, sich ständig weiterentwickelnde Kraft. Daher, Junge Gerechtigkeit wird nie haben ein richtiges Ende. Warum also Tod und Wiedergeburt Fühlen Sie sich so sehr wie das Ende eines Buches, nicht nur eines Kapitels?
Das Urteil steht bevor Junge Gerechtigkeit: Phantome, und es ist spaltender als je zuvor. Es ist frustrierend für das, was hätte sein können, aber bemerkenswert für das, was es ist. Junge Gerechtigkeit ist eine Show, die durch ihr Wort lebt und stirbt. Fans erwarten eine reifere und kohärentere Erzählung, die ihr Ausgangsmaterial immer noch ehrt, und Phantome liefert an dieser Front mehr als ab. Es war nicht perfekt; weit gefehlt. Es hat zu viele Ideen und jongliert mit zu vielen Charakteren, um ihnen alles zu geben, was ihnen zusteht. Sein Engagement für den Aufbau von Welten ist lobenswert und sogar bewundernswert, wenn man seine ungewisse Zukunft bedenkt.
Und doch ist es fesselnd, spannend und resonant. Es ist auch frustrierend, ziellos und manchmal unbefriedigend, aber das ist Teil seines Charmes. Staffel $ hat uns mehr von dem gegeben, was wir lieben, mehr von dem, was wir hassen, und viel mehr, als wir verdienen. Als es funktionierte, Phantome wirklich funktioniert. Szenen wie Orphans dramatische Konfrontation mit Lady Shiva oder der Zusammenbruch von Beast Boy mit Black Canary – die wohl bisher mächtigste Szene der Serie – sind mehr als genug, um engagierte Fans immer wieder zurückkommen zu lassen. Das sind die Momente, die Junge Gerechtigkeit zeichnet sich aus durch: Leistungsstarke, charaktergesteuerte Interaktionen, die mit der Zeit an Bedeutung gewinnen. Ein Moment macht zwar keine gute Serie aus, aber er kann den Unterschied ausmachen, und Junge Gerechtigkeit hat eine Menge davon.
Wenn Phantome zu Ende ist, wird es bei vielen Fans einen bittersüßen Nachgeschmack hinterlassen. Wenn es zurückkommt, wird es eine weitere Gelegenheit haben, seine gewagte und komplexe Handlung fortzusetzen, einige zu erfreuen und andere zu ärgern. Und es verdient, wiederzukommen. Fehlerhaft wie es ist, Junge Gerechtigkeit ist immer noch Ligen über den meisten anderen animierten Shows; Es ist furchtlos und kühn, wagt es, dorthin zu gehen, wo nur wenige andere hingehen, und hat keine Angst, Federn zu rütteln, selbst die seiner treuesten Fans. Vor allem ist es eine Show, die beim Publikum etwas provoziert. Wir leben im schnellsten Zeitalter, einer Zeit, in der das Publikum „Inhalte“ so schnell konsumiert und vergisst wie ihre täglichen Mahlzeiten. Aber Junge Gerechtigkeit verweilt immer, löst ein Gespräch aus und provoziert eine Reaktion, und das ist von unschätzbarem Wert. Viele Serien verdienen es, in der Phantomzone abgelegt und vergessen zu werden. Junge Gerechtigkeit ist keiner von denen.
Sie können streamen Junge Gerechtigkeit auf HBO Max.
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