Debüts der Choreografen Kyle Marshall und Hope Boykin sowie eine Reihe von Tanzwerken zu den Klavieretüden des Komponisten Philip Glass werden während der Herbst-/Wintersaison im Joyce Theatre zu sehen sein, gab das Theater am Donnerstag bekannt.
Dies ist die erste komplette Staffel unter Danni Gee, die letztes Jahr die Nachfolge von Aaron Mattocks als Programmdirektorin antrat, mit den Themen Widerstand und Rückkehr und mit Kompanien und Tanzkünstlern aus fünf Kontinenten.
„Bei uns geht es um Vielfalt, bei uns geht es um Entdeckungen, bei uns geht es um Live-Musik und bei uns geht es darum, mit dem Publikum in Kontakt zu treten“, sagte Gee. „Diese Saison greift all das auf.“
Die Saison, die von September bis März läuft, beginnt mit „Heart of Brick“ (15.-22. September), einem theatralischen Tanzwerk des Choreografen Raja Feather, das die sanfte Liebesgeschichte zweier Männer in einem schwarzen Schwulen-Nachtclub erzählt Kelly, der R&B-Musiker Serpentwithfeet und der Multimedia-Künstler Wu Tsang.
Zu den internationalen Angeboten gehören „Once the Dust Setts, Flowers Bloom“ des in Burkina Faso geborenen Musikers und Choreografen Olivier Tarpaga (3.–8. Oktober), ein abendfüllendes Werk, das den Mut und die Widerstandsfähigkeit von Flüchtlingen aus seinem Heimatland würdigt; die Rückkehr der in Tokio ansässigen Kompanie Sankai Juku (24. Oktober bis 5. November), die eine Hommage an den japanischen Tanztheaterstil Butoh darstellt; und die französische Compagnie Hervé Koubi (23.-28. Januar) mit „Sol Invictus“, einer sonnenverehrenden Mischung aus Breakdance, Akrobatik und Capoeira, vertont mit einer Partitur von Mikael Karlsson.
Im Rahmen des Dance Reflections Festivals „Dancing With Glass: The Piano Études“ (28. November bis 10. Dezember) werden sechs Choreografen – darunter Chanon Judson von Urban Bush Women und Justin Peck – auf Glass‘ 20 Klavieretüden reagieren, gespielt von Maki Namekawa.
Ebenfalls auf dem Programm steht die Weltpremiere von Hope Boykins „States of Hope“ (17.-22. Oktober), die Bewegungssprache-Memoiren der ehemaligen Tänzerin des Alvin Ailey American Dance Theatre, mit einer Originalmusik des Jazz-Schlagzeugers Ali Jackson. Kyle Marshall Choreography (8.–12. November) wird sein Joyce-Debüt mit drei New Yorker Premieren geben: „Ruin“, eine Untersuchung der menschlichen Beziehung zum Klang; „Alice“, ein Solowerk über die spirituelle Reise zur Selbstakzeptanz, mit Musik von Alice Coltrane; und „Onyx“, eine Hommage an die farbigen Künstler, die das Rock’n’Roll-Genre revolutionierten, mit Musik von Little Richard, James Brown, Tina Turner und anderen.
Zu den weiteren Wiederauftritten zählen Auftritte von Ronald K. Brown und seiner in Brooklyn ansässigen Kompanie Evidence (16.–21. Januar); Philadanco, die Tanzkompanie aus Philadelphia, die dafür bekannt ist, sich für schwarze Tänzer einzusetzen (6.–10. Februar); und Twyla Tharp Dance (13.–25. Februar) mit zwei Weltpremieren.
„Wenn ich für meine erste Staffel ein Thema haben kann, dann ist es, dass ich möchte, dass sich jeder in meinem Zuhause willkommen fühlt, egal ob auf der Bühne oder im Publikum“, sagte Gee, der 1990 mit Philadanco im Joyce tanzte. „Nach all den Jahren hier zu landen, ist für mich einfach voller Ehrfurcht.“