Gustavo Dudamel und Cynthia Erivo leiten eine großartige LA Phil Gala

Heimkehr kann leicht anstrengend werden. Frag einfach Odysseus.

Das Los Angeles Philharmonic schien am Samstagabend mit “Homecoming”, seiner ersten Saisoneröffnungsgala seit zwei Jahren, untypischerweise kein Risiko einzugehen. Auf dem Papier sah es so aus, als ob ein unbändiges Orchester, das mit seinen schillernden, provokanten, künstlerisch ambitionierten und mitunter albernen Galas die Erwartungen herausfordert, behutsam frei geworden ist.

Diesmal gab es nur einzelne Sätze aus zwei klassischen Kastanien. Ein Popstar trat mit drei Songs auf, darunter Leonard Bernsteins Evergreen „Somewhere“. Ein fröhliches kurzes neues Stück, das von einem bekannten Komponisten in Auftrag gegeben wurde, eröffnete das Programm. Es gab nicht einmal Zugaben, und am Ende fiel kein silbernes oder goldenes Konfetti sensationell von der Decke.

Richtig, kein glitzerndes Konfetti, das den bedeutsamen Anlass des ersten Konzerts der LA Phil in der Walt Disney Concert Hall seit dem 8. März 2020 feiert. „Wir haben die 470 Tage, Stunden, Sekunden gezählt, und hier sind wir“, freut sich Gustavo Dudamel erzählte dem Publikum. Der musikalische und künstlerische Leiter des Orchesters hat noch mit etwas anderem gerechnet: Dass die Musik allein zählt.

Unwahrscheinlich und unvergleichlich war es eine großartige Gala.

Im Nachhinein konnte man Anzeichen dafür finden, dass mit Dudamel und dem Orchester etwas nicht stimmte, als einige Auftritte im Hollywood Bowl diesen Sommer ein aufschlussreiches Niveau erreichten. Doch das prognostizierte kaum eine Gala, bei der jedes scheinbare Klischee folgerichtig geklickt hat.

Die Stimmung wurde natürlich vom treuen Publikum in seinem geliebten Konzertsaal aufgeregt angeheizt. Dudamel wurde selbst wie ein Popstar begrüßt. Die Stimmung war pures Liebesfest. Standing Ovations ergänzten das Konzertmenü um Aerobic. Irgendwann wandte sich Dudamel an das Orchester und sagte: „Ich liebe dich von ganzem Herzen.“ Augen, diese Nacht, tränten mehr als einmal. Es war der vielleicht bewegendste Abend im Saal seit dem Abschiedskonzert von Esa-Pekka Salonen als Musikdirektor im Jahr 2009.

Im Schein von rotem Licht lauschen Zuschauer mit Mundschutz dem LA Phil „Homecoming“-Konzert.

(Ringo Chiu / Für die Zeiten)

Mystisch ferne Trompeten in Gabriela Ortiz’ magischem „Kauyumari“, der ersten Musik, setzten zwingend die Bühne. Ortiz, einer der wichtigsten Komponisten Mexikos und Liebling von Dudamels, ließ sich vom Bild eines Blauhirsches (oder Kauyumari) ist der Leitfaden für die mexikanischen Huichol, wenn sie nach der Einnahme von Peyote versuchen, ihre Seelen zu heilen. Durch eine Huichol-Melodie, die zu lebendigem rhythmischem Leben erweckt wurde, bot Ortiz ihr eigenes akustisches Halluzinogen.

Mit ihren kaleidoskopischen Augen (und Ohren) verwandelte diese Gaby im Himmel mit Diamanten die unbeschwerte Melodie in eine hinreißende Vision. Die Huichol-Melodie war immer da, aber man konnte nie vorhersagen, wo oder wie sie im Orchester auftauchen würde. Wir dachten, wir wüssten, was passierte, aber Ortiz erinnerte uns immer wieder daran, dass wir es nicht wussten, was sich genau nach unserem eigenen Moment anfühlte. Ich vermute (und hoffe), dass sich „Kauyumari“ der Orchesterhitparade anschließen wird.

Viel alltäglicher als die Eröffnung von Tschaikowskys Erstem Klavierkonzert geht es in der Klassik nicht. Doch Dudamel hat es mit Hilfe des jungen koreanischen Pianisten Seong-Jin Cho irgendwie frisch gemacht. Die Musiker von LA Phil können es zweifellos im Schlaf spielen, aber die fast vergessene Realität dieses Orchesters in diesem Saal (sorry, Apple, aber Ihre neue Raummusik kommt nicht im Entferntesten nahe) wurde zu einer eigenen Art von Tschaikowsky-Peyote.

Dirigent Gustavo Dudamel und Pianist Seong-Jin Cho am Samstag in der Disney Hall.

(Ringo Chiu / Für die Zeiten)

Die Hörner kündigten eine weitere Vision an. Cho, der auf seinen Aufnahmen als sanftmütiger Performer rüberkommt, dessen kristallklare Phrasierung einem fast nichts sagt von sich selbst, erwacht mit prächtigem Funkeln zum Leben, der Klang der Glocken, der sich dem von Horowitz nähert. Cho hat Dudamels extravagante Expressivität perfekt in Szene gesetzt. Das Orchester stoppte kurz davor, Cho zu überwältigen, und umrahmte stattdessen sein Spiel in reicher Pracht. Sie werden es nicht auf Chos Discs oder Downloads finden.

Das gleiche könnte für Cynthia Erivo gelten, die als nächstes kam. Ihre Aufführung von „Somewhere“ aus Bernsteins „West Side Story“ im Kennedy Center ist auf der Website des National Symphony zu finden. Es ist schön. Mit Dudamel und dem LA Phil ließ Erivo das schöne nach etwa 30 Sekunden fallen und grub tief, dann brillant tiefer.

Cynthia Erivo singt am Samstag in der Disney Hall.

(Ringo Chiu / Für die Zeiten)

Der Ort, den sie suchte – mit kraftvollen, tiefen irdischen Tönen und auffallend überirdisch hohen, ihr Timbre änderte sich, um den Ausdrucksbedürfnissen jedes Wortes zu entsprechen, während ihre Intonation bemerkenswert wahr blieb – war nicht außerhalb unserer Reichweite, nicht außerhalb von uns allen, sondern in uns. Es war eine spektakuläre Leistung. Niemand hat das Recht, für Bernstein zu sprechen, aber er war irgendwo im Raum.

Nach zwei weiteren Erivo-Songs, „Feeling Good“ und „Don’t Rain on My Parade“ – beeindruckend, ohne auf die „Somewhere“-Parade zu regnen – betrat Mahler den Raum. Vor einem Dutzend Jahren dirigierte Dudamel seine erste LA Phil Gala als Musikdirektor. Er war 28, ebenso wie Mahler, als er seine Erste Symphonie schrieb, die auf dem Programm stand.

Dies wurde zu einem berühmten Konzert, das auf der ganzen Welt ausgestrahlt wurde und als kommerzielles Video verfügbar ist. Der extreme Antrieb, den der junge Dudamel in den fesselnden 20-minütigen Fortschritt des letzten Satzes von einer panischen Krise zu euphorischem Jubel brachte, fühlte sich wie eine Prophezeiung an. Dann regnete es Konfetti.

Diese Bewegung beendete die Gala am Samstag und beendete sie so, dass nichts mehr folgen konnte. Erfüllte Prophezeiungen kamen ungefähr zwei Minuten schneller, mit weniger Antrieb und mehr Erforschung der Mahlerschen Details, um in alles hineinzukommen. Die Symphonie wurde mehr blühend als eine Progression. Das Ende hier wurde zu einer monumentalen Aussage, die uns nicht umgebracht hat, die uns stärker gemacht hat, nüchterner als eine pure Adrenalinfreisetzung. Es war ein lauter und solider und alles verzehrender Höhepunkt, der nicht wirklich ein Höhepunkt war, sondern ein Grund zum Sein.

Das LA Phil ist ohne Frage zurück – und zurück als das Orchester der Zukunft, das die Notwendigkeit des Rückblicks versteht. Die Gala war keine normale Gala. Das Orchester hat ohne Ausnahmen eine klare Impfpolitik. Masken natürlich.

Die Titel der drei Stücke, die Dudamel für sein erstes reguläres Saisonprogramm ab Donnerstag dirigiert, sagen so ziemlich alles: „Verklärte Nacht“, „Four Last Songs“, „Death and Transfiguration“. Konfetti und Zugaben können warten.