PEKING – An den meisten Tagen, wenn der australische Eiskunstläufer Brendan Kerry an der Übungsbahn ankommt, geht er direkt zum Soundsystem, wo er sein iPhone an das Aux-Kabel anschließt und erleichtert aufatmet.
„Sie sagen: ‚Was machst du?’“, sagte er. „Ich sage: ‚Ich kann das einfach nicht ertragen skatende Musik mehr.'”
Es mache ihn traurig, sagte er, “die ganze Zeit”. Das gibt ihm eine Gemeinsamkeit mit Fans, die zum ersten Mal seit vier Jahren zuschauen und sich fragen: Warum passen diese Olympioniken, die zu Musik skaten, scheinbar besser zum Soundtrack von Greys Anatomy als zu sportlichen Elite-Wettkämpfen?
Bis 2018, als das Internationale Olympische Komitee erstmals Eiskunstläufern erlaubte, Musik mit Texten bei den Spielen zu verwenden, verwendeten die meisten von ihnen ähnliche klassische Stücke, die eher an Logenplätze als an Taschentuchboxen erinnerten. Aber stellen Sie sich heutzutage eine Sendung ein und bereiten Sie sich darauf vor, weinerlich zu sein.
Kerry ist Teil des Problems und er weiß es. Er führt sein Kurzprogramm zu „Leave a Light on“ von Tom Walker (Textbeispiel: „I weigere mich, einen anderen Freund an Drogen zu verlieren“) und seine Kür zu einem Medley von Songs vor, die ihn selbst an einem guten Tag runterziehen.
„Ich höre meins und ich bin einfach so, Was ist los?“, sagte er mit einem Seufzen. Aber er hat keine Wahl: „Ich stecke ein bisschen in einer Situation fest, in der ich aufgrund meines Körperbaus [5’9″] und wie ich zum Skaten und Bewegen auf dem Eis erzogen wurde, gehöre ich nicht unbedingt zu den Typen, die mit einem dieser Hip-Hop- oder unbeschwerten Programme davonkommen. Wir müssen das Beste für unsere Leistung tun.“ Er lief einmal zu „Singin’ in the Rain“ und hatte die Zeit seines Lebens. „Danach sagten alle: ‚Das war unglaublich. Das war großartig“, sagte er. “‘Aber.'”
Also schloss sich Kerry den Legionen von Skatern an, die Fans mit ihrer Musik zum Weinen bringen können, während sie sie mit ihren Auftritten zum Jubeln bringen.
„Ich denke, dass die Leute versuchen, sich für Musik zu entscheiden, mit der sie sich wirklich identifizieren oder mit der sie sich wirklich verbinden können, oder die gut aussieht“, sagte Jason Brown aus den USA. „Es hängt wirklich nur vom Stil des Skaters ab, aber sie möchte es einfach bequem haben. Aber ich denke, vielleicht haben Skater manchmal die Fähigkeit, sich mit dieser Art von Songs zu verbinden, wo es einfacher ist, sie darzustellen [sadness] als andere Emotionen.“
Es gibt ein paar Möglichkeiten, mit der anhaltenden Trauer umzugehen. Einige Skater entscheiden sich einfach dafür, die Gefühle anzunehmen, die die traurigen Songs hervorrufen. „Ich liebe langsame Musik“, sagte Mariah Bell aus den USA, die ihre Kür zu KD Langs Cover von „Hallelujah“ vorführt.
Einige Skater kommen damit zurecht, indem sie andere Themen in ihrer Musik identifizieren, ob sie da sind oder nicht. Einer der verheerendsten Songs der aughts ist „Fix You“ von Coldplay, der die Kulisse für die Kür der amerikanischen Paarskater Alexa Knierim und Brandon Frazier bildet. Sie sagen, dass sie den Song nicht deprimierend finden.
„Da steckt so viel mehr dahinter als nur der Text“, sagt Knierim.
„Es geht nur darum, zu kämpfen und genau das zu finden, was man braucht, und immer nach mehr zu streben und zu streben, und dann am Ende das zu bekommen, was man bekommt, und im Grunde alles, was einen Kreis im Leben schließt“, sagte Frazier.
(Chris Martin, der „Fix You“ geschrieben hat, hat gesagt, es gehe darum, seiner damaligen Frau Gwyneth Paltrow dabei zuzusehen, wie sie um den Tod ihres Vaters trauert.)
Einige Skater versuchen, das Traurige ganz zu vermeiden. Für sein Kurzprogramm letzte Woche lief Adam Siao Him Fa aus Frankreich zu einem Remix von „The Imperial March“ aus Krieg der Sterne. „Wir wollten ein sehr originelles und sehr bekanntes Thema“, sagte er auf Französisch. „Es ist nicht unbedingt Eiskunstlaufmusik.“
Nathan Chen, der Amerikaner, der Gold im Einzelwettbewerb der Männer gewann, führt seine Kür zu einem Elton John-Medley vor. „Die Musik ist super, super lustig“, sagte er. „Es ist fröhlich und aufregend, und das hilft mir wirklich. Als Eiskunstläufer hat man die Möglichkeit, zu Musik zu laufen, und Musik hilft immer dabei, Energie freizusetzen.“
Simon Bruty/Sport illustriert
Die Amerikanerin Karen Chen, die nicht mit Nathan verwandt ist, kam dieses Jahr zu derselben Erkenntnis. Sie führte ihr Kurzprogramm zunächst zu einem Teil des Soundtracks aus dem Film auf Dame Kalifaber kurz vor den US-Staatsbürgern im Januar wechselte sie zu einer Kombination aus “Requiem for a Tower” von Escala und einem Teil des Requiem für einen Traum Tonspur.
„Es ist das olympische Jahr“, sagte sie. „Ich fühle bereits Tonnen von Emotionen, Tonnen von Stress, Tonnen von Druck. Und dann war meine Musik so schön, aber sie war deprimierend. Jedes Mal, wenn ich in meine Pose ging und mein Programm startete, dachte ich: ‚Ja, ich möchte das nicht tun.’“
Und einige folgen dem Ansatz der US-Skaterin Alysa Liu, die ihre Kür zu einem Eiskunstlaufklassiker, Tschaikowskys „Violinkonzert in D“, vorführt. Es fällt ihr leicht, die Melancholie zu vermeiden, weil die meisten ihrer Trainingspartner peppige Musik verwenden. Und darüber hinaus: „Ich schaue nicht so viel Eiskunstlauf“, gab sie zu. Dann grinste sie, vielleicht genau aus diesem Grund.
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