Wie weit würdest du gehen, um es ganz nach oben zu schaffen? Würdest du alles tun, was nötig ist, selbst wenn es bedeuten würde, deinem besten Freund hinterherzustechen? Die Hässlichkeit der Musikindustrie erwacht im neuen Horrorfilm zum Leben. Zerrissene Herzen. Die besten Freunde Leigh (Alexxis Lemire) und Jordan (Abby Quinn) sind ein Country-Musik-Duo, das nach seinem großen Durchbruch in der Branche sucht. Als die Mädchen die Musikikone Harper Dutch (Katey Sagal) in ihrer abgelegenen Villa um Hilfe bitten, werden sie langsam gegeneinander ausgespielt, während sie von der halsabschneiderischen Natur des Geschäfts erfahren.
Unter der Regie von Brea Grant und geschrieben von Rachel Koller Croft, Zerrissene Herzen ist ein spannungsgeladener Psychothriller mit einem Country-Einschlag, der die Schrecken beleuchtet, denen Frauen in der Unterhaltungsindustrie ausgesetzt sind. Im Gespräch mit Digital Trends sprach Grant über ihre Liebe zu Geschichten über komplizierte Protagonisten, den Prozess der Besetzung der drei weiblichen Hauptdarsteller, die Hintergrundgeschichte hinter der Originalmusik und das Problem, Frauen in der Unterhaltungsindustrie gegeneinander auszuspielen.
Hinweis: Dieses Interview wurde aus Gründen der Länge und Klarheit bearbeitet.
Digital Trends: Ich habe gelesen, dass Sie gerne Geschichten über komplizierte Frauen erzählen. Was reizt Sie an solchen Geschichten?
Pausenzuschuss: Nun, ich denke, wir haben schon lange viele Frauen in Genrefilmen gesehen. Aber ich denke, obwohl sie die Heldin sind, sie die Hauptrolle spielen oder so, sind sie nicht so kompliziert. Ich hasse es, mich auf das Bild des letzten Mädchens zu berufen, aber oft ist sie, weißt du, eine Jungfrau. Sie hat nichts falsch gemacht. Sie ist unschuldig. Und ich denke, es gibt etwas viel Interessanteres an Frauen, die Dinge getan haben und Fehler haben. Ich denke, wir erzählen seit Jahren Geschichten über Männer mit Fehlern. Wir haben so viele fehlerhafte Männer in unseren Geschichten, und ich denke, es ist an der Zeit, dass wir anfangen, dasselbe für Frauen zu tun. Ich finde es einfach viel interessanter.
Was ist Ihnen von Anfang an aufgefallen, als Sie das Drehbuch gelesen haben?
Hast du jemals einen Film über Horror in der Country-Musikszene gesehen? [laughter] Ich habe so viele Horror-Skripte gelesen, so viele Genre-Skripte, und dieses hatte eine gute Kulisse, die ich liebte. Nur die Tatsache, dass es in dieser Welt stattfand, war etwas, das ich noch nie gesehen hatte. Es gibt nicht viele Filme darüber, Punkt. Ich meine, es gibt einige Dramen. Es gibt ein paar Musicals und so. Aber zum größten Teil gibt es in der Country-Musikwelt nicht so viel Set. In dieser Welt hat es definitiv noch nie einen Horrorfilm gegeben.
Wie kamen Sie dazu, die drei Hauptdarsteller zu besetzen? Sie haben Schauspielerinnen gesucht, die auch singen können?
Ja, total. Am Anfang war es beängstigend, weil ich wirklich möchte, dass sie singen können. Ich möchte in der Lage sein, etwas davon live zu machen. Ich will nicht jeden überspielen müssen. Ich wusste nicht, ob es möglich sein würde. Aber dann fing ich an, Kassetten zu bekommen und dachte: „Oh ja, LA und New York und Atlanta und all diese Städte sind voll von diesen Multi-Bindestrichen, die singen können. Ich habe auch ein paar Kassetten in Nashville bekommen. Es ist peinlich, wenn man bedenkt, wie viele Talente in all diesen Städten vorhanden sind.
Abby und Alexxis schickten beide Kassetten von ihnen singen. Ich kannte die Arbeit von Alexxis. Sie ist in einem Film namens Die Hälfte davon, was total toll ist, wenn man es noch nie gesehen hat. Alexxis hat eine schöne Stimme. Sie ist keine professionelle Sängerin. Sie hat keine Ausbildung, aber sie hat einfach eine tolle Stimme. Und Abby ist eine tolle Gitarristin und Sängerin und hat auch einfach diese unglaubliche Stimme. Ich liebte einfach die Idee von ihnen zusammen.
Für Katey stand sie von Anfang an auf meiner Liste. Ich wollte jemanden, den wir bei allen möglichen Sachen gesehen haben. Wir haben gesehen, wie sie Komödien gemacht hat, und wir haben gesehen, wie sie Dramen gemacht hat. Aber wäre es nicht wirklich geil, sie in einem Horrorfilm zu sehen? Und sie kann singen. Sie hat einfach diese Gravitas, und ich hatte das Gefühl, dass sie diesen Charakter spielen und ihr gerecht werden könnte, ohne es mit ihr zu übertreiben, aber [someone to] uns alle hineinzuziehen. Ich brauchte nur jemanden, den die Leute sofort sagten: „Oh, ja, ich möchte diese Frau beobachten und sehen, was diese Frau tun wird.“
Katey scheint diese magnetische Kraft auf sich zu haben, bei der es sehr schwer ist, wegzusehen, wenn sie auf dem Bildschirm ist.
So ist sie auch im echten Leben. Sie ging auf das Set und alle waren irgendwie ruhig und ich sagte: „Oh, okay. Alle benehmen sich plötzlich, weil Katey hereingekommen ist.“
Musik ist ein so großer Teil dieses Films. Wie sind Sie bei der Auswahl der Songs vorgegangen? Hast du Künstler hinzugezogen, um eigene Songs zu schreiben?
Also schrieb Rachel, die das Drehbuch schrieb, Texte zu diesen Songs, von denen sie dachte, dass sie die Texte für die Songs sein würden, was erstaunlich war. Normalerweise habe ich das Gefühl, dass wir bei Null anfangen würden, aber wir haben einen Musikproduzenten namens Alan mitgebracht [Ett] und er las die Texte und sagte: „Ich denke, ich kann das zum Laufen bringen.“ Dann haben er und ich irgendwie zusammengearbeitet, um zu erarbeiten, wie die Songs aussehen würden, weil ich wollte, dass sie sich alle sehr unterschiedlich anfühlen. Die das Zerrissene Herzen sollten sich fast an der Grenze zur Popmusik anfühlen. Sie sind wie Pop-Country. Sie versuchen, in den Mainstream einzudringen, während die von den Dutchess Sisters wie Country der Neunziger sein sollten. Ich wollte sogar, dass sie sich ein bisschen älter fühlen. Dann hat es einer von Calebs Liedern leider nicht in den Film geschafft. Diese sollten sich eher ein bisschen wie „Bro-ey Country“ anfühlen.
Also schickte ich ihn [Alan] Beispiele und wir haben viel darüber gesprochen. Dann schrieb er diese Songs und arrangierte sie und schickte sie mir und ich gab ihm Notizen. Wir hatten dafür etwa eine Woche Zeit. Ich meine, die Bearbeitungszeit in diesem Film war super schnell. Also haben wir das gemacht und dann kamen Abby und Alexxis nach New Orleans. Wir brachten sie für einen Tag ins Studio, damit wir ihre Songs aufnehmen konnten, und die anderen wurden woanders aufgenommen. Aber ja, es war ein schneller Turnaround-Prozess, der super Spaß macht. Es fühlte sich an wie: „Okay, geh einfach auf dein Bauchgefühl ein. Wir können nicht zu viel darüber nachdenken.“ Die Songs müssen sich wie die Art von Songs anfühlen, die wir hier zu emulieren versuchen.
Eines der größeren Themen des Films ist die Idee, dass äußere Kräfte versuchen, diese beiden Mädchen gegeneinander auszuspielen. Zu Beginn des Films erzählt Caleb Jordan, wie es normalerweise eine Person in einer Gruppe schafft. Außerdem sagt Leighs Manager/Freund zu Leigh, dass sie alleine vielleicht besser dran ist. War es wichtig, diese Idee, Frauen gegeneinander auszuspielen, von Anfang an zu etablieren?
Sie sprechen eines der Themen an, mit denen ich sicherstellen wollte, dass die Leute davonkommen, denn ich glaube, Harper sagt sogar irgendwann so etwas wie „Wenn Frauen gegeneinander kämpfen, verlieren wir alle.“ Und ich glaube, das ist etwas, wozu die Unterhaltungsindustrie neigt. Es neigt dazu, Frauen gegeneinander auszuspielen, nicht nur als ob sie für die gleichen Jobs bereit wären, sondern auch wie: „Oh, es gibt so eine Frau pro Set oder eine weibliche Hauptrolle in einem Film.“ Ich spüre und sehe es einfach immer wieder passieren.
Ich wollte das auf dem Bildschirm zeigen und wie es sie beeinflusst, weil ich nicht möchte, dass wir ihnen gegenüber zu viele Urteile fällen. Ich wollte, dass wir sehen, dass sie in die Situation gebracht wurden und taten, was ihre Charaktere in dieser Situation tun würden. Was diese Frauen tun würden, wenn man sie damit konfrontiert, weil man ihnen all diese Informationen gegeben hat. Sie denken, dass dies der einzige Weg zum Erfolg ist, und deshalb tun sie, was sie tun müssen.
Zerrissene Herzen wird als Horrorfilm in Rechnung gestellt, aber es ist fast wie eine Tragödie, da diese Charaktere aufgebaut werden, nur um wieder zusammenzubrechen. Ich habe mich gefragt, ob Sie den Film auch so gesehen haben.
Ich mag es. Ich neige dazu, Filme zu machen, die keinem bestimmten Genre angehören. Ob gut oder schlecht, ich mag es, wenn meine Filme Genre-Elemente aus vielen Dingen haben. Zum Beispiel hat dieser etwas Action drin. Es hat auf jeden Fall ein paar Horror-Elemente. Es hat viele Thriller-Elemente. Ich habe viele Hinweise von genommen Elend, was meiner Meinung nach ein Horrorfilm ist, aber es ist ein Slow-Burn-Horrorfilm. Ich habe auch gerne viel Spaß mit meinen Filmen. Ich denke, es fällt mir schwer, das Genre wirklich zu definieren. Vielleicht sagen die Leute irgendwann: „Oh, das ist ein Film von Brea Grant.“
Was ist das Wichtigste, was Sie dem Publikum mitgeben möchten, nachdem Sie diesen Film gesehen haben?
In erster Linie möchte ich immer, dass die Leute Spaß haben. Das ist immer mein Ziel bei Filmen. Ich möchte, dass die Leute eine gute Zeit haben, etwas sehen, das sie wahrscheinlich noch nie zuvor gesehen haben. Aber andererseits möchte ich, dass die Leute mit den Charakteren sympathisieren. Ich sympathisiere mit ihnen. Ich hatte wirklich das Gefühl, ja, sie haben Dinge getan, die man vielleicht nicht tun sollte. Aber ich möchte, dass die Menschen sie auf ihrer Reise begleiten.
Zerrissene Herzen ist ab dem 20. Mai digital verfügbar.
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