5 Aktivitäten an diesem Wochenende

Als die Designgruppe Studio Drift 2007 von Lonneke Gordijn und Ralph Nauta gegründet wurde, war es das Ziel, mithilfe von Technologie an die Wurzel dessen zu gelangen, was unsere Welt wirklich ausmacht: unsere Beziehung zur Natur. „Fragile Future“, die Einzelausstellung der Gruppe, die bis zum 19. Dezember im Shed zu sehen ist, zeigt eine Reihe von immersiven Installationen, die diese wechselseitige Abhängigkeit mit Hilfe von Bewegung und Licht sowie von Anohni geschaffenen Klanglandschaften tiefgehend neu untersuchen.

Am Freitag und Samstag fügt „Fragile Future“ eine Tanzkomponente hinzu: Companys wie Battery Dance führen 20-minütige Routinen von 11:30 Uhr bis 19:30 Uhr stündlich auf. Die Performances finden im Rahmen der Ausstellung statt kinetische Installation „Ego“, eine Ansammlung dünner beleuchteter Fäden, die sich in verschiedene Formen verwandeln, die menschliche Emotionen nachahmen sollen. Tickets beginnen bei $25 und sind auf theshed.org erhältlich.
MELISSA SMITH

Jazz

Spektrale Klänge

Als Ikue Mori 1977 von Tokio aus Lower Manhattan besuchte, spielte sie keine Instrumente und hatte auch nicht vor zu bleiben. Aber sie schloss sich einem Stamm von Outsider-Art-Musikern an, die auch nur eine geringe formale Ausbildung hatten, und bald war sie Schlagzeugerin bei DNA, einer bahnbrechenden No-Wave-Gruppe. (Das ist sie, die hinter Arto Lindsay in „Downtown 81“ hämmert, dem Arthouse-Streifen, der dieser Szene entsprang und in dem ein junger Jean-Michel Basquiat die Hauptrolle spielt.)

New York wurde zu ihrer Heimat, aber sie entwickelte keine ähnliche Verbundenheit zum Schlagzeug. Mitte der 80er Jahre benutzte sie nur noch eine Reihe von Drum-Machines und Samplern mit Prozessoren und Effekten, die es ihnen ermöglichten, Tonhöhen und Töne sowie Percussion zu spielen. Heute verwendet Mori Laptops, um gespenstische, dunkel schimmernde Musik zu machen, oft in Zusammenarbeit mit nur ein oder zwei anderen Improvisatoren.

An diesem Wochenende ist sie in Residency im Stone und spielt am Donnerstagabend alleine, am Freitag mit dem Pianisten Craig Taborn (ihrem Partner auf einem 2017er Album, „Highsmith“) und mit Brian Marsella an den Keyboards und Sae Hashimoto am Percussion (dieses Trios Album „Archipelago X“ erschien im Frühjahr) am Samstag. Jede Show beginnt um 20:30 Uhr; Der Eintritt beträgt 20 US-Dollar.
GIOVANNI RUSSONELLO

Filmreihe

Perspektiven verdrehen

In „<—>“, alias „Back and Forth“, gerade wenn man denkt, der Experimentalfilmer Michael Snow muss ein großer Tennisfan sein, deutet eine Verschiebung darauf hin, dass er ein noch größerer Basketballfan ist. Der 1968 an der Fairleigh Dickinson University in New Jersey gedrehte Film, ein Wahrzeichen des Avantgarde-Kinos, besteht im Wesentlichen aus einem Kameraschwenk zwischen zwei Fixpunkten in einem Klassenzimmer, mit verschiedenen Geschwindigkeiten und mit verschiedenen, oft humorvollen Wendungen, wie die Personen und Details im Raum ändern sich. Die neue, unübersehbare 35-Millimeter-Restauration von Anthology Film Archives – der erste Druck von „<—>“ in Archivqualität, laut Snow – wurde am Samstag uraufgeführt und wird am Sonntag und Dienstag erneut gezeigt.

Die Restaurierung verankert eine Snow-Retrospektive bei Anthology, die in der zweiten Woche andauert. (Snow wird übrigens am Freitag 93 Jahre alt.) Zusätzlich zu den seltenen Werken des Filmemachers hat das Theater eine Vorführung seiner kanonischen „Wavelength“ (am Sonntag) hinzugefügt, in der ein Zoom über ein Loft in der Canal Street die Zuschauer verwirrt. Vorstellungen von Zeit, Raum und Perspektive.
BEN KENIGSBERG

Vor einigen Jahren reagierte Alex Edelman, ein Stand-up-Comedian und orthodoxer Jude, der damals auf der Upper East Side lebte, auf einen Tweet und fand sich bei einem heimlichen Treffen weißer Nationalisten in einer Wohnung in Queens wieder. Was als nächstes geschah?

In “Just for Us” erzählt Edelman, ein gebürtiger Massachusetts und NYU-Alaun, die Geschichte seines Abenteuers und hinterfragt dabei sein Judentum und sein Weißsein. Zufälligerweise bietet er auch eine besonders einprägsame Weihnachtsgeschichte aus der Kindheit – und sogar Witze über Gorillas und Pferde. Dieser Einhander wurde 2018 für eine Auszeichnung beim Edinburgh Festival Fringe nominiert, wo Edelman 2014 den Preis für den besten Newcomer gewann.

Die Show, bei der Adam Brace Regie führte und vom komödiantischen Geschichtenerzähler Mike Birbiglia präsentiert wurde, wurde letzte Woche im Cherry Lane Theatre in einer Vorpremiere off Broadway eröffnet, wo sie bis zum 8. Januar bleibt. Tickets gibt es ab 37 US-Dollar.
SEAN L. McCARTHY

KINDER

Kleine Filme, große Ideen

Die Animation von John und Faith Hubley als jazzig zu beschreiben, ist mehr als eine Metapher. Dieses wegweisende Ehepaar, das von Mitte der 1950er Jahre bis zu Johns Tod 1977 zusammenarbeitete, drehte Kurzfilme, die nicht nur impressionistisch und improvisatorisch waren, sondern auch mit eindringlichen Melodien von Musikern wie Benny Carter und Quincy Jones gefüllt waren.

Familien können die Ergebnisse am Samstag um 12.30 Uhr und am 17. Dezember um 15.00 Uhr sehen und hören, wenn das Museum of the Moving Image in Queens A Family Affair: The Hubleys’ Animated Shorts präsentiert. Dieses 70-minütige Programm, für das die Tickets zwischen 9 und 15 US-Dollar kosten, enthält Filme, die auf den aufgezeichneten Spielphantasien der kleinen Kinder des Paares basieren: „Windy Day“, ein königliches Epos ihrer Töchter Emily und Georgia; und „Moonbird“, eine wilde Eskapade, erfunden von ihren Söhnen Mark und Ray. (Ray Hubley wird die Vorführungen am Samstag vorstellen.)

Die Werke sind jedoch außergewöhnlich raffiniert, mit Charakteren, die manchmal wie aus einer Picasso-Leinwand getreten zu sein scheinen. „Urbanissimo“ befasst sich mit der Industrialisierung, während „The Hat“ mit den Talenten von Dizzy Gillespie und Dudley Moore eine skurrile Kritik des Militarismus bietet.

Aber dieses Programm ist nicht alles, was in Queens faszinierend ist. Am Samstag um 11 und 14 Uhr präsentiert Flushing Town Hall Tanglewood Marionetten in „The Dragon King“, einem weiteren farbenfrohen Abenteuer. (Details sind online.)
LAUREL GRAEBER